Подпишись и читай
самые интересные
статьи первым!

Самые большие концерты в мире


Концерты знаменитостей могут собирать огромные толпы, которые заполняют все свободное пространство.

Место Концерт Род Стюарта

В Рио в период 1994 года состоялся невероятное по численности шоу, собравшее без малого 4 миллиона желающих послушать хиты в канун Новогодних праздников. В честь Нового года самые излюбленные композиции были немного изменены и исполнены на пляже к радости публики.

Жан-Мишель Жарр

Московский концерт 6 сентября 1997 года привлек 3,4-миллионную толпу. В то время люди не были избалованы иностранными исполнителями. Жан-Мишель Жарр благодаря величине своих концертов успел установить занесенный в Книгу Гиннеса рекорд 4 раза.

Два миллиона съехалось в Сидней в 1985 году, когда в ходе турне группа посетила город. Всего было дано 4 концерта, второе шоу стало самым многочисленным. Видео события вживую до сих пор популярно для просмотра.

Фестиваль Монстры Рока

Рок-фестиваль 28 сентября 1991 года вошел в историю, как собравший 1,5 миллиона публики. На концерте были многие звезды, в том числе: AC/DC, Metallica, The Black Crowes, Pantera.

Фестиваль Peace without Border

Столичная Площадь Революции была заполнена как никогда в Гаване 20 сентября 2009 года. Примерно 1,5 миллиона пришли ради поддержки мира в Центральной Америке. Данная площадь числится среди самых крупных по всему миру, поэтому всем удалось поместиться.

The Rolling Stones

В феврале 2006 года на территории Рио-Де-Жанейро (пляж Копакобана) была возведена огромная сцена. Количество аппаратуры для звука и освещения поражало, она весила около 70 тонн. На бесплатный концерт прибыло 1,3 миллиона желающих насладиться произведениями исполнителей.

Гарт Брукс

В Нью-Йорке 7 августа 1997 года желающих посетить легендарное событие собрался практически миллион. Тогда альбом Брукса моментально попал на первую строку национального хит-парада.

Фестиваль Summer Jam at Watkins Glen

Опять Нью-Йорк, лето 1973 года, на тот момент поп-концерт стал самым крупным в мире и был занесен в Книгу рекордов Гиннеса. В качестве места был выбран автодром.

Самый смелый

Рекордное число концертов провел в «горячих точках» Юрий Шевчук, с середины 80-х годов прошлого века связавший свою судьбу с Северной столицей. Ни один российский рок-музыкант не выступал так часто, как он, в местах ведения боевых действий.

Композитор-рекордсмен

Склонный к музыкальной гигантомании, Вагнер написал самую длинную в мире сольную арию. Она звучит в сцене жертвоприношения Брунгильды в опере «Гибель богов». Время звучания арии 14 минут 46 секунд! Также Вагнеру принадлежит самая длинная в мире классическая опера – «Нюрнбергские мейстерзингеры». В не сокращённом варианте опера длится 5 часов и 15 минут.

Самая длинная мелодия

Самую длинную мелодию, по мнению композитора и музыковеда Дмитрия Горбатова (Москва) сочинил Морис Равель. Это тема его знаменитого «Болеро», длящаяся 33 такта.

Самое большое число зрителей на концерте классической музыки

Примерно 800 000 человек присутствовали на бесплатном концерте Нью-йоркского филармонического в Сентрал-парке (Нью-йорк,США) 5 июля 1986г.

Крупнейший оркестр

23 сентября 1998 г. организация «Музыка для молодежи» собрала в зале «Нешнл Идор Эйрина» в Бирмингеме (Великобритания) самый большой в мире оркестр, состоявший из 3 503 музыкантов. Под руководством дирижера сэра Сайгона Рэтла он исполнил «Маленькую сюиту» Малькольма Арнольда, продолжавшуюся 7 мин 40 с.

Самые продолжительные аплодисменты

1 час 20 мин раздавались аплодисменты в адрес Пласидо Доминго после окончания «Отелло» в Венской опере (Австрия) 30 июля 1991 г. Занавес поднимали 101 раз.

Самый популярный альбом

Самым продаваемым альбомом всех времен является Thriller Майкла Джексона. По всему миру на сегодня он разошелся в более чем 47 млн. экземпляров.

Самый быстрый

20 нот в секунду выдавал Виктор Зинчук при исполнении мелодии "Полет Шмеля".

Самый громкий

На концерте в Гановере группы ManowaR (1994 год) зафиксирован звук в 129,5 Дб. Причем, уже 130 Дб - предел человеческого уха и громче считался только старт ракеты.

Самый долгий концерт

100-часовой марафон стал новым музыкальным рекордом, установленным в Украине. Причем рекордом мировым. Организованный киевским ресторатором Эриком Айгнером беспрецедентный нон-стоп начался 18 мая в 19.00 и закончился 21 мая, в субботу, в 23.00. Более четырех суток сто музыкальных коллективов из Украины, России, Белоруссии и Канады держали в напряжении посетителей Арт-клуба-44 и Музыкального клуба-112. Во время живого, драйвового многочасового шоу звучали композиции: от рок-н-ролла до хип-хопа.

Самый оригинальный

Польше принадлежит и один из самых оригинальных в мире музыкальных рекордов. 11 июня 2000 года 1914 трубачей, собравшихся на Рыночной площади Кракова, сыграли одновременно одну музыкальную мелодию.

Самый упорный музыкант

Музыкант-ударник Фернандо Савала установил в Мехико новый рекорд для "Книги рекордов Гиннесса". 31-летний барабанщик непрерывно играл более 38 часов, успев исполнить за это время более 520 музыкальных тем. К установлению этого достижения Савала готовился в течение 7 месяцев и посвятил его своим близким, непрерывно поддерживавшим его во время уникального концерта. В соответствии с правилами "Книги рекордов Гиннесса", музыкант имел право делать 15-минутные перерывы после каждых 8 часов своего творчества. Прежний рекорд был равен 36 часам.

Самый посещаемый

В 1994 году Род Стюарт попал в "Книгу рекордов Гиннеса" как музыкант, давший самый посещаемый за всю историю музыки концерт под открытым небом. Шоу происходило под Новый год на знаменитом пляже Копакабана в Рио-де-Жанейро, и на нем присутствовало 4, 2 миллиона человек.

Самый старый

В 1963 году Луи Армстронг записал "Hello, Dolly", которой суждено было вскоре стать бестселлером. В 1964 году эта вещь потеснила с первого места хиты Beatles, а сам Армстронг был занесен в "Книгу рекордов Гиннеса" как самый старый музыкант, когда-либо занимавший первую строчку музыкального рейтинга. Оркестр Олега Лундстрема занесен в "Книгу рекордов Гиннеса" как старейший джазовый коллектив мира. А мировое турне Rolling Stones 1989 года поставило рекорд своей продолжительностью.

Самый великий ди-джей

"Книга рекордов Гиннеса" закрепила за музыкантом Paul Oakenfold, продавшим около миллиона записей по всему миру, статус величайшего ди-джея. Он работал как ремиксер и продюсер с U2 и Rolling Stones, выступал на вечеринках у Мадонны, Наоми Кэмпбелл и Грэйс Джонс.

Самый дорогой

Самым дорогим в истории музыкальным инструментом стала скрипка Страдивари. В Нью-Йорке на аукционе «Кристи» уникальную скрипку «Хаммер» продали за три миллиона 540 тысяч долларов. Антонио Страдивари создал этот инструмент в 1707 году, в самый расцвет своего таланта. К марке автомобиля скрипка не имеет никакого отношения. Просто в свое время она принадлежала шведскому коллекционеру Кристиану Хаммеру, и получила его имя. Имя нового хозяина неизвестно. Ранее самым дорогим инструментом считалась другая скрипка Страдивари - «Леди Теннант». Ее продали с молотка чуть больше чем за два миллиона долларов

Военно-музыкальная столица

Санкт-Петербург по праву является военно-музыкальной столицей России. На территории Ленинградского военного округа находится 32 военно-музыкальных оркестра, больше, чем в любом городе мира.

Двадцать шесть лет назад (27 мая) The Stone Roses сыграли свой легендарный концерт в Spike Island. По этому случаю предлагаем вспомнить еще несколько исторически важных живых выступлений.

The Beatles: "Концерт на крыше", 30 января 1969
Импровизированное выступление на крыше компании Apple Studios. Классика, такая как "Get Back" и "Не Let Me Down" привела Лондон в ступор, прежде чем полиция лихо прервала выступление. "Я надеюсь, что мы прошли прослушивание ", - ехидно отметил Леннон. Это был последний раз, когда Ливерпульская четверка выступала вместе.

Blur: Hyde Park, Лондон, 2 июля 2009
После ухода Грэма Коксона в 2002 году, это выглядело будто история Blur подошла к концу - до 2008 года, когда Коксон и Албарн уладили свои разногласия и раскрыли планы о будущем коротком туре. Билеты на концерт в Гайд-парке были распроданы в течение двух минут, что предвещало второе шоу и внимание со стороны целого нового поколения поклонников.

Джими Хендрикс: Woodstock, 18 августа 1969
Хендрикс завершил двухчасовой фестиваль - самый длинный в его карьере – хотя это единственное, что стало знаменательным моментом фестиваля в ретроспективе. Едва кто-нибудь на самом деле видел то, как он вышел на сцену в понедельник утром, после того, как большинство людей ушло.

Muse: Wembley Stadium, Лондон, 16 июня 2007
Группа была первыми музыкантами, распродавшими билеты на выступление во вновь отремонтированном стадионе Уэмбли. Muse поставили сложное шоу, состоящее из множества деталей, в том числе с гигантскими спутниками и воздушными танцорами, прикрепленными к воздушным шарам.

Arctic Monkeys: Первый концерт в London Astoria, 2005
Распроданные заранее билеты - все по причине одного лимитированного сингла - Arctic Monkeys прибыли. "Если кто-то бросит еще одну чертову банку, то мы можем сваливать прочь!" – в один момент скомандовал Алекс Тернер с галлахеровской уверенностью. Больше ни один предмет не был брошен.

Radiohead: Glastonbury 1997
Это то, что основатель фестиваля Майкл Ивис назвал "самым вдохновляющим концертом в рамках фестиваля за 30 лет". Преодолев плохую погоду и множество технических проблем, группа загипнотизировал аудиторию с западающим в память исполнением нового материала из "OK Computer " и более старой классикой, такой как "Creep".

Nirvana: Reading Festival 1992
Последний концерт Nirvana на британской земле. Пародируя предположения по поводу своего психического здоровья, Курт Кобейн был доставлен на сцену на инвалидной коляске, прежде чем присоединиться к остальным участникам группы и сыграть мощный сет состоявший из старых и новых песен.

Эминем: Manchester Evening News Arena, 2001
Поражающий страх в сердцах читателей "Daily Mail" повсюду Слим Шейди "закинулся" таблетками, инсценировал свою казнь и промаршировал по сцене с его теперь уже знаменитой бензопилой и хоккейной маской. Скандальный концерт был организован геями и протестующими за права женщин.

The Strokes: London Astoria, 3 февраля 2001
Лондонский дебют The Strokes, играющих в качестве новичков на церемонии "NME Awards". Расхваленная как наиболее важная группа нового тысячелетия, представила будущие хиты "Last Night" и "New-York City Cops"" из дебютного альбома "Is This It", за который позже голосовали читатели и журналисты NME, чтобы он стал альбомом 2001 года.

Последний концерт в London Astoria, 14 января 2009
После долгой кампании не удалось спасти знаковое место от бульдозера, Get Cape"s Сэм Дакворт организовал заключительное шоу. В лайн-апе присутствовали Фрэнк Тернер, ...And You Will Know Us By the Trail of Dead и The Automatic, достигшие кульминации в исполнении "Three Little Birds" Боба Марли.

The Clash: London Rainbow Theatre, 21 мая 1977
К моменту выхода The Clash толпа была разогрета до пены у рта выступлением The Jam и Buzzcocks. Во время начальной песни "London"s Burning", восторженные фанаты отказались сесть и начали буйствовать, выдернув в процессе более 200 сидений.

The Who: Leeds University, 14 февраля 1970
Одно из двух шоу было организовано специально для записи концертного альбома. Из-за технических сбоев звук с первого концерта был непригодным для использования, что вынудило группу надеяться на это представление. The New York Times назвал это "лучшим концертным рок-альбом всех времен".

Jay-Z: Glastonbury 2008
Одно из самых неоднозначных выступлений в истории фестиваля. Публично подвергнутый критике со стороны Ноэля Галлахера перед выступлением Jay-Z ответил ему, идя на сцену, исполнением хита Oasis 1995 года "Wonderwall", прервав его "99 Problems". "The Times" назвал это "самым захватывающим выступлением за последние 10 лет".

The White Stripes: London 100 Club, 6 августа 2001
После большой шумихи, The White Stripes, наконец, дали волю своему грязному блюзу из Детройта в Лондоне. "Похотливые и распутные, источающие секс и опасность", - сказал о них один из критиков, позже окрестив их "наиболее важной группой, существующей на планете сегодня".

The Last Shadow Puppets: Leeds Festival 2008
Алекс Тернер, вдохновленный 1960-ми на сотрудничество с Майлзом Кейном из The Rascals. Будто бы слившиесяйся вместе, дуэт выступил вместе с оркестром из 16 человек и заручился поддержкой Джеймса Форда из Simian Mobile Disco на барабанах. Действительно зрелое выступление, подсказывающее, что Алексу Тернеру есть что еще предложить помимо Arctic Monkeys.

Моррисси: London Finsbury Park, August 1992
Моррисси окутал себя в Юнион Джек и выступил на фоне изображения двух женщин-скинхедов. Во время исполнения песни "National Front Disco", беспокойная толпа начала бросать "метательные снаряды". Исполнитель закончил свое выступление после девяти песен и провел следующие несколько лет, отрицая обвинения в расизме.

Pulp: Glastonbury 1995
Выступая вместо The Stone Roses, которые были вынуждены отказаться от выступления, Pulp были встречены с долей скептицизма от недовольных фанатов Roses. Джарвис Кокер быстро поднялся над "пивным метаниями", чтобы взять аудиторию в своей руки. Плодотворный момент для брит-попа, который видел взлет карьеры Pulp и спад The Stone Roses.

Боб Дилан: Electric Newport Festival 1965
Известный момент, когда Боб Дилан ударился в электрику. Выступление длилось 15 минут, прежде чем Дилана штурмовала со сцены свистящая толпа, которую разозлило, что тот отвернулся от народа. Позже его уговорили исполнить два акустических номера. После случившегося Боб Дилан не возвращался на фестиваль в течение 37 лет.

The Libertines: London Albion Rooms, апрель 2003
The Libertines окрестили лучшей новой группой в Великобритании. Участники коллектива Пит и Карл регулярно устраивали импровизированные концерты в своих квартирах на Bethnal Green. Сдвинув кухонный шкаф и рассевшихся на диванах, поклонники и друзья нагрянули к ним, чтобы увидеть этот последний "концерт" в так называемом "Albion Rooms" и дождаться неизбежных полицейских фургонов.

Kings Of Leon: London Bush Hall, 2003
Задолго до продажи туров, Kings Of Leon были богобоязненными, бородатыми диковинами. Превращая лондонское мероприятие в грязный бар в Новом Орлеане, они прокладывали свой путь с дебютным альбомом "Youth And Young Manhood", давая собравшейся толпе ощутить ранний вкус будущей классики, такой, как "Molly"s Chambers" и "Red Morning Light".

The Velvet Underground & Nico: The Exploding Plastic Inevitable, 1966
Мультимедийная выставка работ Энди Уорхола бок о бок с живым выступлением The Velvet Underground и танцами печально известной музы Эди Седжвик. Участие Уорхола помогло достичь группе - тогда почти неизвестной - внимания общественности.

Gallows: Old Blue Last, Лондон, 3 декабря 2008
"Я хочу видеть чертову бойню," - ревел Фрэнк Картер после разгрома люстры. Хаотичное выступление, после которого место проведения выглядело, как кульминация "Бесславных ублюдков". В один момент, Картер напал на одного из членов мужской аудитории, якобы из-за ощупывания.

The Prodigy: Glastonbury 1995
The Prodigy выделились на милю, доминируя над "гитарными" инди-группами. "Гластонбери, вы готовы к року?" – прокричал Максим Реалити, развязывая свой гибрид танца и панка, превращая толпу в один большой беспорядок, который только видел фестиваль.

Pixies: Glastonbury 1989
После выхода "Doolittle", этот концерт подтвердил, что поколение утвердило великолепие Pixies. Начав свой сет с "Bone Machine», они играли весь свой репертуар в алфавитном порядке, закончив "Where Is My Mind".

Joy Division: Birmingham University, 2 мая 1980
Последний концерт группы. Ян Кертис оказался за кулисами из-за неконтролируемой эпилепсии. Группа играла без него, и он вновь появился на финальной песне "Digital". На концерте также была представлена композиция "Ceremony", которая впоследствии стала дебютным синглом у New Order.

Оззи Осборн: Veteran"s Memorial Auditorium, Айова, 1982
В момент, который с тех пор зафиксировался в качестве знаний о металле, Оззи откусил голову живой летучей мыши, полагая, что это резиновая игрушка. Впоследствии он был доставлен в больницу для того, чтобы сделать прививку от бешенства.

The Flaming Lips: Glastonbury 2003
Сопровождаемые танцами поклонников в пушистых костюмах животных, The Flaming Lips поставили клеймо на эксцентричные выступления. "The Guardian" назвали это поп-концертом, который "мог бы быть удвоен, в качестве исполнительного искусства".

Sex Pistols: Концерт на реке Темза, Лондон, 1977
The Sex Pistols исполняли песни, плывя вниз по реке Темзе, чтобы отпраздновать "Серебряный юбилей" английской королевы. Исполнение "Anarchy In The UK" (в то время как они медленно дрейфовали мимо здания Парламента) стало определяющий моментом в панк-рок восстании, которое закончилось вместе с завершением концерта из-за того, что лодка была настигнута полицией.

Oasis: Поместье Неборт-хаус, 10-11 августа 1996
Концерты, которые короновали Oasis лидерами брит-поп-движения, подтвердив статус самой популярной британской группы после The Beatles. В течение двух августовских ночей концерт посетило более 250 000 зрителей, которые можно сказать стали счастливчиками, так как желающих было более двух миллионов. В завершении второго дня Ноэль Галлахер вышел на сцену и объявили: "Это наша история!".


Сегодня в мире существует огромное множество концертных залов, поражающих зрителей своей красотой, качественным светом и акустикой. А когда все эти важнейшие составляющие объединяются в одном здании, это не может остаться незамеченным. В нашем обзоре представлены 25 самых потрясающих концертных залов со всего мира, которые стоит посетить каждому театралу.





Семья создателя мультипликационной империи Уолта Диснея уже давно хотела построить в его честь достойное самых высоких оценок здание и пожертвовала на его строительство 50 миллионов долларов. В результате, с открытием очередного шедевра от Фрэнка Гери в 2003 году, главный город Калифорнии обрел свой новый символ. Стоит отметить, что помимо внешней выразительности, этот концертный зал обладает акустическими свойствами, которые во многом превосходят другие известные площадки в мире.





После многочисленных отказов и замораживания строительства еще на стадии проектирования главный театр Китая все-таки был построен в начале 2000-ых. Напоминающее то ли огромную каплю воды, то ли летающую тарелку, приземлившуюся в китайской столице, это невероятное сооружение сразу же полюбилось большинству местных жителей и гостям Поднебесной. Театр представляет собой куполообразную структуру длиной 212 метров и высотой около 47 метров, полностью сделанную из металла и стекла. Здание находится на поверхности искусственного озера, а входом в него служат подводные тоннели с прозрачным потолком.





Ультрасовременное здание оперного театра в центре Осло было построено по проекту всемирно известного архитектурного бюро Snohetta в 2007 году. Главной задачей архитекторов было органично вписать здание в городскую застройку, скалы Осло-фьорда и прибрежную территорию морского порта, связав при этом исторический центр города с современными кварталами. Главный зал театра рассчитан на 1364 места и имеет классическую форму подковы, что позволяет обеспечить самые высокие акустические характеристики. Главной особенностью театра стала наклонная крыша, плавно спускающаяся к земле. Ее очень быстро облюбовали местные жители, особенно велосипедисты и скейтбордисты.

4. Концертный зал "Альберт-холл" в Лондоне, Великобритания


Концертный зал "Альберт-холл" в Лондоне, Великобритания



Концертный зал "Альберт-холл" в Лондоне: интерьер зала


Самый престижный концертный зал Великобритании, лондонский "Альберт-холл", был построен в честь принца Альберта в 1871 году. О популярности этой площадки красноречивее всего говорят цифры - ежегодно в "Альберт-холле" проводится порядка 350 культурно-массовых мероприятий, включая концерты классической музыки, постановки опер и балетов, благотворительные концерты, церемонии награждения и банкеты. Фасад эллиптического в плане здания из красного кирпича украшен фризом с 16 скульптурами, каждая из которых символизирует определенную область науки и искусства. Венчает этот прекрасный памятник викторианской архитектуры огромный стеклянный купол на ажурном каркасе из чугуна.





Официальное открытие нового концертного зала в столице Дании состоялось в 2009 году. По задумке автора проекта, француза Жана Нувеля, концертный зал Копенгагена - это не только само здание театра, а целый музыкальный городок со специальными зонами рекреации - открытыми террасами, барами и ресторанами. Внутри крупного стеклянного объема находятся четыре оборудованных по последнему слову техники зала-студии, каждый из которых декорирована в своем неповторимом стиле. Самый большой зал вместимостью 1800 зрителей расположен на вершине куба. Сегодня копенгагенский концерт-холл считается самой дорогой музыкальной площадкой в мире.

6. Оперный театр "Аудиторио-де-Тенерифе" в Санта-Крус-де-Тенерифе, Испания


Оперный театр "Аудиторио-де-Тенерифе" в Санта-Крус-де-Тенерифе, Испания



Оперный театр "Аудиторио-де-Тенерифе" в Санта-Крус-де-Тенерифе: интерьер зала


Одно из самых узнаваемых зданий Испании, оперный театр "Аудиторио-де-Тенерифе" - результат творческого процесса Сантьяго Калатравы. Строительство одного из самых значительных и известных произведений современной архитектуры было завершено в 2003 году. Масштабы этого здания просто поражают воображение - одна только крыша достигает 100 метров в длину и весит порядка 350 тонн. Здание театра включает в себя два зала - органный (1616 мест) и камерный (424 места). Любопытно, что войти в помещение театра можно с двух сторон. Также "Аудиторио-де-Тенерифе" предоставляет своим посетителям возможность провести время в гармонии с природой на специальных террасах с видами на море.





Строительство театра и концертного зала в Тайване завершилось в 1987 году. Появление столь важных объектов культуры послужило переломным моментом в истории не только Тайваня, но и всего Китая. Театральный комплекс включает в себя непосредственно два здания театра и концертного зала, а также художественные галереи, магазины, рестораны, библиотеку и большую мемориальную площадь. Программа мероприятий этого культурного центра представляет собой невероятное разнообразие - от театра Кабуки до шекспировской драмы, от оперы Верди до африканских танцев, от американского джаза до латинского танца и т.д. Также на территории тайбэйского комплекса проходят и встречи высокопоставленных чиновников и дипломатов.

8. Концертный и выставочный зал "Рудольфинум" в Праге, Чехия


Концертный и выставочный зал "Рудольфинум" в Праге, Чехия



Концертный и выставочный зал "Рудольфинум" в Праге: интерьер зала


Главная концертная и выставочная площадка Чехии, зал "Рудольфинум", была открыта в центре Праги в 1885 года. Свое название зал получил в честь австро-венгерского принца Рудольфа, который лично участвовал в торжественной церемонии открытия. В здании "Рудольфинума" расположены несколько музыкальных залов: зал Дворжака, радующий слух своей великолепной акустикой, а также зал Йозефа Сука и зал Кубелки. В стенах этого заведения проходят концерты классической музыки и художественные выставки.

9. Концертный зал "Дом музыки" в Порту, Португалия


Концертный зал "Дом музыки" в Порту, Португалия



Концертный зал "Дом музыки" в Порту: интерьер зала


Концертный зал "Дом музыки" был построен в центре города Порту по проекту голландского архитектора Рема Колхаса в 2005 году. Внешне это современное здание напоминает огромный усеченный куб, который многие люди в шутку сравнивают с кусочком рафинада. Однако интерьеры "Дома музыки" удивляют еще больше - внутренние стены примыкают друг к другу и пересекаются под совершенно немыслимыми углами, а в каждом помещении открываются невероятные перспективы. Главный зал, в котором выступают три оркестра, вмещает немногим более 1200 зрителей. Помимо этого, в "Доме музыки" есть дополнительная аудитория на 350 человек и репетиционные помещения.

10. Концертный зал "Карнеги-холл" в Нью-Йорке, США


Концертный зал "Карнеги-холл" в Нью-Йорке, США



Концертный зал "Карнеги-холл" в Нью-Йорке: интерьер зала


Концертный зал "Карнеги-холл", расположенный в центре Манхэттена, был построен в 1891 году. Сегодня - это одна из самых престижных площадок для исполнения классической музыки. "Карнеги-холл" включает в себя три зала общей вместимостью - 2804 места. Здание реконструировалось и обновлялось дважды - в 1983 и 2003 годах. За всю историю существования этой "музыкальной мекки" в ее стенах выступали такие легенды классической музыки, как Дворжак, Штраус, Чайковский, Рахманинов, Стравинский и многие другие.





Роскошный дворец изящных искусств, возведенный в мексиканской столице в 1934 году, представляет собой образец смешения архитектурных стилей боз-ар и ар-деко, о чем свидетельствуют стены из каррарского мрамора и невероятная пышность декора. Значительную часть этого великолепного здания занимают концертные залы оперного театра. Неслучайно многие туристы посещают Дворец исключительно с целью увидеть и услышать лучшие оперные и балетные постановки в исполнении мексиканских артистов. Также в состав этого ансамбля входят музей архитектуры и национальный музей изящных искусств.





Дортмундский оперный театр, официально открывшийся в 1966 году, считается одним из крупнейших культурных заведений Германии. В театральной труппе работают более 500 сотрудников, что также является для Германии рекордом. Весьма необычное по форме здание дортмундской оперы состоит из главного зала, небольших репетиционных помещений, кафе и ресторанов.





Здание Академического театра оперы и балета было построено в столице Азербайджана, городе Баку, в 1959 году. Здание театра в готическом стиле было возведено в историческом центре города на средства бакинского миллионера Маилова. В 1959 году здание стало называться Академическим театром оперы и балета. В нем представлена классическая схема планировки объекта подобного типа - есть небольшая вестибюльная группа, зрительный зал на 1281 место и сцена. Для многих людей до сих пор остается загадкой, как столь крупный объект был возведен за каких-о 10 месяцев.

14.


Центр музыкального образования "Сейдж Гейтсхед" в Гейтсхеде, Великобритания



Центр музыкального образования "Сейдж Гейтсхед" в Гейтсхеде, Великобритания


Центр музыкального образования "Сейдж Гейтсхед", расположенный в одноименном городе на северо-востоке Англии, был построен в 2004 году по проекту легендарного британского архитектора, барона Нормана Фостера. Структура этого суперсовременного сооружения формируется при помощи двух главных элементов - гнутого стекла и нержавеющей стали. "Сейдж Гейтсхед" в основном состоит из 3 залов: большого (1700 мест), для основных концертов, малого (400 мест), для меньших по масштабу мероприятий, и холла. Остальную часть комплекса занимают бары, кафе и медиатека.





Большой театр, построенный в 1825 году на Театральной площади в Москве - одно из самых древнейших культурных сооружений среди ныне действующих. За период своего существования это потрясающее здание дважды горело и пережило около 7 реконструкций, что говорит о его значимости. В процессе проектирования первого здания Большого театра в 1821 году принимали участие сразу несколько известных архитекторов - Бове, Жилярди, Михайлов и Мельников. Именно им принадлежит общий структурный замысел Большого, который хоть и не в полной мере, но сохранился до наших дней. Тогда, как и сейчас, в плане театр представлял собой достаточно компактный прямоугольный объем с выдвинутым вперед портиком с колоннадой. Большой театр считается одним из главных достопримечательностей и гордостью не только Москвы, но и всей России.

16. Музыкальный театр "Метрополитен-Опера" в Нью-Йорке, США


Музыкальный театр "Метрополитен-Опера" в Нью-Йорке, США



Музыкальный театр "Метрополитен-Опера" в Нью-Йорке: интерьер зала


Один из самых престижных в мире, театр "Метрополитен-Опера" существовал еще с 1880 гг, однако свою нынешнюю прописку в центре исполнительных искусств Линкольна на Манхэттене получил лишь в сентябре 1966 года. В состав этого легендарного комплекса входят: большой зрительный зал, рассчитанный на 3900 зрительских мест, и три вспомогательных площадки. Важнейшими декоративными элементами в интерьере театра служат монументальные фрески знаменитого художника-эмигранта Марка Шагала.

17. Концертный зал "Арфа" в Рейкьявике, Исландия


Концертный зал "Арфа" в Рейкьявике, Исландия



Концертный зал "Арфа" в Рейкьявике: интерьер зала


Возведенный в 2011 году современный концертный зал с весьма оригинальным названием "Арфа" стал первым по-настоящему крупным культурным объектом в европейской стране, более других пострадавшей от экономического кризиса и суровых погодных условий. Безусловно, главной изюминкой проекта талантливого архитектора из Дании Олафура Элиассона стал восхитительный фасад из стеклянных блоков, переливающихся разными цветами. Помимо роскошного и современно оформленного зрительного зала, в "Арфе" расположены кафе, галереи и музей театра.





Центр искусств, построенный по проекту архитектора Роя Граундса в 1984 году в Мельбурне, представляет собой культурный комплекс, состоящий из театральных площадок и концертных залов. Всего в комплексе есть два театральных зала, главный из которых вмещает 600 человек, и два концертных (1200 и 400 человек). Также в Центре проходят различные выставки, приоритетной целью которых является современное направление в искусстве.

19. Концертный зал "Яйцо" в Олбани, США


Концертный зал "Яйцо" в Олбани, США



Концертный зал "Яйцо" в Олбани: интерьер зала


Строительство главного концертного зала столицы штата Нью-Йорк завершилось 1980 г. Необычное здание в форме яйца находится на центральной площади города Олбани Эмпайр-Стейт-Плаза, среди самых разных государственных учреждений. Столь необычная форма концертного зала в сочетании со строгостью объемов соседней застройки, сделали "Яйцо" главным символом и туристической достопримечательностью столичного города. В здании театра разместилось два зала. Один из них рассчитан на 450 посетителей, а другой - на 980.





Концертный зал в Берлине, выполненный в 1821 году по проекту Карла Фридриха Шинкеля в неоклассическом стиле, также, как и Большой театр в Москве, считается одним из самых древних культурных сооружений в мире. Как и его московскому собрату, Концертному залу в Берлине пришлось пережить многое - крупный пожар, поджоги, угрозы сноса и множество реконструкций. Фасад берлинского концертного зала представляет собой пример классической ордерной системы с колоннами, а интерьеры как фойе, так и самого зала поражают уровнем деталировки мельчайших художественных элементов. Акустика в берлинском зале - одна из самых лучших в мире.





Строительство новой сцены Мариинского театра в Санкт-Петербурге завершилось в 2011 году и обошлось государственной казне в рекордные 22 млрд. рублей. Проект канадского бюро Diamond & Schmitt Architects, по которому и был сооружен новый корпус Мариинки, был выбран лично директором театра, прославленным дирижером Валерием Гергиевым. Не так давно маэстро признался, что несмотря на продолжительность строительства (10 лет) и колоссальные финансовые затраты, он остался доволен своим выбором и проделанной работой, ведь Мариинка-2 – это "самое современное и соответствующее мировому уровню общественное здание в России."

22. Концертный зал "Рой Томсон-Холл" в Торонто, Канада


Концертный зал "Рой Томсон-Холл" в Торонто, Канада



Концертный зал "Рой Томсон-Холл" в Торонто: интерьер зала


Концертный зал "Рой Томсон-Холл" был построен в Торонто в 1982 году. До проведения реставрационных работ в 2002 году зал вмещал более 2800 зрителей, а после нее - 2630. Оригинальное сферическое помещение выгодно отличает аскетизм форм и «холодная» акустика, что связано с главенствующими в дизайне бетонными конструкциями. Центральное место в планировке зала принадлежит гигантскому органу на 5207 труб конструкции канадца Гэбриела Ни.

23. Театр "Эспланада" в Сингапуре


Театр "Эспланада" в Сингапуре



Театр "Эспланада" в Сингапуре: интерьер зала


Театр "Эспланада" был построен в бурно развивающемся Сингапуре в 2003 году и уже стал одним из его символов. Фактически, "Эспланада" - это комплекс из двух полусферических залов вместимостью 1600 и 2000 зрителей, двух дополнительных студий, крупного торгового центра и театра под открытым небом. Помимо своей главной функции, театральный ансамбль порой служит в качестве места для проведения переговоров, выставок и конференций. Любопытно, что театр и концертный зал объединены между собой единым вестибюлем, в котором располагается вход в торговый центр.





Сиднейский оперный театр, построенный в 1973 году по проекту датского архитектора Йорна Утцона в стиле экспрессионизм, считается одним из наиболее известных и легко узнаваемых зданий мира. Также сиднейская опера - это самая главная достопримечательность целого континента. Два крупнейших свода из раковин образуют потолки двух главных залов: Концертного и Театра Оперы. В других залах потолки образуются с помощью более мелких сводов. Парусообразные оболочки крыш придают театру уникальность. 28 июня 2007 года здание оперного театра в Сиднее обрело статус объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО.





Венская государственная опера была построена в 1869 году. К сожалению, в тяжелые годы оккупации Австрии (1938-45 гг.) театр переживал серьезный упадок интереса. В 1945 году при бомбардировке австрийской столицы здание театра было разрушено. На его полное восстановление ушло около 10 лет. Помимо оперных и балетных постановок, в этом комплексе ежегодно проводятся театрализованные балы-маскарады.

Как и вся архитектура вобщем, архитектура концертных залов и театров постоянно меняется, становясь все более свободной и необычной, в чем можно убедиться из наших материалов , и .

Ежегодно в мире проходит огромное количество самых разнообразных концертов рок-, поп-, рэп-исполнителей. Одни собирают маленькие клубы, другие - многотысячные стадионы. А кто собрал самый большой концерт в мире и каковы вообще наиболее масштабные концерты в истории музыки?

«Битлз», 1965 г.

Сейчас трудно представить, насколько масштабной в середине прошлого столетия была «Битлз». Молодые мальчишки из Ливерпуля были на пике славы, и именно им принадлежит первый в мире рекорд по посещаемости концерта.

В августе 1965 года они выступали на одном из нью-йоркских стадионов. Посмотреть и послушать своих кумиров в тот день пришли 55 000 человек. Таким образом, представление «битлов» (которое длилось, кстати, всего полчаса - тогда это считалось нормальным) стало первым из самых больших концертов в мире. Сам стадион, к слову, на котором проходило выступление, мог вместить только 50 000 человек, а пришло на пять с лишним тысяч больше! Тогда это было невероятно огромное количество людей. В целях безопасности артистов даже на площадку доставили на бронированных грузовиках, чтобы они не пострадали в этом скоплении народа.

«Лед Зеппелин», 1973 и 1977 гг.

Через восемь лет после легендарного выступления «Битлз» другие британцы смогли побить их рекорд. Группа «Лед Зеппелин» на концерте во Флориде выступила перед более чем 56 000 человек. И если «битлы» больше позиционируются как поп-исполнители, то «Лед Зеппелин» - роковый ансамбль. Мало того, именно они явились родоначальниками хард-рока. Так что их концерт стал не только масштабным сам по себе, но и первым крупным концертом в истории музыки подобного рода.

Через четыре года «Лед Зеппелин» повторили свой успех: в Мичигане их пришли послушать немногим более 76 000 человек. Тогда они также выступали на стадионе, и весьма интересным является факт, что только Папа смог собрать большее количество зрителей на том самом стадионе десятилетие спустя.

Жан-Мишель Жарр (1979, 1986, 1988, 1997 гг.)

Не только поп- и рок-исполнители могут собирать аншлаги. Человеку, ставшему первооткрывателем электронной музыки - Жану Жарру, это также удавалось с не меньшим успехом. И не раз! Впервые он выступил перед огромной аудиторией в 1979 году, это случилось в Париже. Тогда на его концерт пришел 1 000 000 человек, и Жарр даже попал в Книгу рекордов Гиннеса. Собственный успех он повторил через семь лет ровно на том же месте, и на сей раз количество зрителей несколько превысило 1 000 000.

Оба этих концерта, впрочем, были бесплатными. Но и за деньги посмотреть и послушать Жарра приходило достаточное количество человек: например, более 180 000 британцев в 1988 году в Лондоне. А почти через десять лет Жан Жарр посетил российскую столицу в честь ее 850-летия. Тогда на Воробьевых горах было организовано его выступление со свободным входом для всех желающих. И их оказалось совсем немало - по неофициальным подсчетам, около 3 500 000 человек.

«Квин» (1981, 1985, 1992 гг.)

Наверное, нет такого человека, котрый не слышал бы о группе «Квин» и ее фронтмене, легендарном Фредди Меркьюри. Тысячи фанатов по всему миру мечтали прийти на их выступление, и некоторым повезло. В 1981 году по Бразилии. В Сан-Пауло удача увидеть и услышать их живьем улыбнулась 131 000 человек. Кроме того, именно эти британцы стали первой рок-группой, приехавшей с концертами в страны Южной Америки.

Их популярность росла в геометрической прогрессии, и уже в 1985 году, выступая в Сиднее, они собрали на своем представлении 2 000 000 человек! Таким образом, то шоу вошло в как самый большой рок-концерт в мире. Гораздо менее масштабным, но также заслуживающим упоминания стал концерт «Квин», осуществленный через полгода после смерти Фредди, - в память о нем и ради открытия фонда по борьбе со СПИДом (именно от этой страшной болезни скончался Меркьюри). 72 000 человек - такова посещаемость этого выступления.

Пол Маккартни, 1990 г.

Эпоха «битлов» закончилась еще в семидесятых годах прошлого столетия, но Пол Маккартни никуда не ушел со сцены. Он стал выступать со своей супругой Линдой, ездил не только по Британии, но и по другим странам. И одно из выступлений стало для него рекордным: в 1990 году в Бразилии 184 000 человек смогли своими глазами увидеть и своими ушами услышать человека-легенду.

«А-Ха», 1991 г.

Ровно через год после выступления сэра Пола Маккартни тот же бразильский стадион принимал норвежскую рок-группу «А-Ха». По невероятному совпадению именно там артисты установили свой личный рекорд по посещаемости их концертов - 194 000 человек, на десятку больше, чем у Пола Маккартни.

Род Стюарт, 1994 г.

Самым большим по численности концертом в мире, рекорд которого не удалось побить никому и по сей день, единогласно считается выступление соул-исполнителя Рода Стюарта, прошедшее в последний день 1994 года в Рио-де-Жанейро.

Точных данных о количестве людей, пришедших послушать музыканта, нет, но, по разным сведениям, оно колеблется от 3 500 000 до 4 000 000 человек.

Майкл Джексон, 1996 г.

Имя короля поп-сцены Майкла Джексона известно каждому. Его любят и до сих пор, а уж при жизни популярность его и вовсе была огромна.

В середине девяностых он ездил с туром по пяти континентам, в рамках которого посетил тридцать пять разных стран. Тогда же состоялся и один из самых больших концертов в мире с его участием (в Праге) - увидеть и услышать его смогли 125 000 человек.

Гарт Брукс, 1997 г.

Бесплатный концерт кантри-исполнителя Гарта Брукса, состоявшийся в Нью-Йорке в 1997 году, также входит в число наиболее масштабных в истории. Он проводился в Центральном парке под открытым небом и собрал почти 1 000 000 человек (если быть точнее, 980 000).

«Ю2», 1997 г.

Великобритания богата на таланты, причем такие, которые собирают стадионы. Вот и ирландцы «Ю2» не стали исключением. В том же 1997 году они гастролировали по другим странам. Заехали и в Италию, и именно там, в маленьком городке Реджо-Эмилии, состоялось их самое масштабное выступление. Из 167 000 жителей послушать ирландскую рок-группу пришли 150 000 человек.

«Роллинг Стоунз», 2003 и 2006 гг.

«Роллинг Стоунз» в особом представлении не нуждается. До сих пор этот коллектив насчитывает тысячи поклонников по всему свету. Рекордные выступления они устраивали дважды, и оба раза в начале нового тысячелетия.

В 2003 году в Торонто послушать их пришло почти 500 000 человек, причем концерт был платным! А через три года в Рио-де-Жанейро уже более 1 000 000 зрителей собралось, чтобы увидеть и услышать живое выступление легенд мировой сцены. Впрочем, вход на данное шоу, состоявшееся на пляже, был свободным, но тем не менее представление это относится к самым большим концертам в мире.

«Токио Хотел», 2010 г.

Десять лет назад немецкая альтернативная группа «Токио Хотел», в состав которой входили совсем молодые мальчишки, била рекорды популярности и находилась на самых верхушках рейтингов. На их концерты приходило огромное количество человек. Вот и в 2010 году в Париже ровно 500 000 зрителей смогли воочию увидеть своих кумиров.

Самые большие рэп-концерты в мире

Поп, рок, альтернатива - не только эти направления способны собирать залы. Не нужно забывать и о хип-хоп культуре. В 2014 году концерт легенды мирового рэпа Эминема состоялся в Лондоне, на стадионе вместимостью 90 000 человек, и стал первым масштабным концертом для этого жанра.

А в России первым рэпером, собравшим большую аудиторию, стал Василий Вакуленко, более известный как Баста. Два года назад он собрал аншлаг в московском комплексе «Олимпийский» - послушать его пришли 35 000 поклонников. В нынешнем году «взять» стадион «Олимпийский» удалось еще двум артистам этого направления: Оксимирону (22 000 человек) и Тимати (28 000 зрителей).

Фестивали

Различные масштабные фестивали со свободным входом также относятся к самым большим концертам в мире. Конечно, точное количество зрителей установить проблематично, но хотя бы примерное - возможно. Например, в 1970 году в Эфтон Дауне на пришло 600 000 человек, а на подобное поп-мероприятие в Нью-Йорке тремя годами позже - 620 000.

А в сентябре 1991 года более 1 500 000 человек, по самым скромным подсчетам, собралось в Москве на фестивале «Монстры рока», который посетили такие звезды мировой сцены, как «Металлика», «ЭйСи/ДиСи» и многие другие.

На мировой эстраде то и дело появляются новые артисты в самых разных жанрах. Популярность многих из них весьма высока, а значит, есть довольно большая вероятность, что кто-нибудь из новых звезд сумеет повторить рекорд упомянутых выше исполнителей. Поживем - увидим!

Включайся в дискуссию
Читайте также
Пьер и мари кюри открыли радий
Сонник: к чему снится Утюг, видеть во сне Утюг что означает К чему снится утюг
Как умер ахилл. Ахиллес и другие. Последние подвиги Ахиллеса