Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Подобные документы

История и основные этапы становления национальной галереи старинного искусства в Риме, направления данного процесса и современное состояние. Структура: палаццо Барберини, Корсини. Описание экспозиции галереи и анализ известных представленных в ней работ.

реферат , добавлен 06.06.2013


Жизнь и творческий путь художника. Графика и мастерство И.К. Айвазовского, военно-морская тема. Основная экспозиция, история Феодосийской картинной галереи. Краткое описание и история нескольких картин художника. Наследие И.К. Айвазовского.

реферат , добавлен 13.03.2011


Художественная жизнь современной Вологды. Спасо-Прилукский монастырь - жемчужина Вологодской области. История Вологодской картинной галереи. Коллекция гравюры и рисунка отечественных и зарубежных мастеров в галерее. Редкости Дарвинского заповедника.

реферат , добавлен 16.01.2010


История создания Государственной Третьяковской галереи, а также биография её главного основателя Павла Михайловича Третьякова. Образ вечной молодости в картине "Девочка с персиками" В.А. Серова. Конный портрет "Жованин на лошади" К.П. Брюллова.

курсовая работа , добавлен 23.05.2012


Торжественное открытие Пинакотеки Брера 20 апреля 1810 г. Ценнейшие полотна итальянских мастеров прошлых веков и современных живописцев Италии в коллекции картинной галереи. Расположение картин в хронологическом порядке в залах музея. Отзывы о Пинакотеке.

реферат , добавлен 20.03.2013


Этапы становления Национальной галереи старинного искусства в Риме, размещение ее собраний в двух дворцах - Барберини и Корсини. История возведения дворцов. Работы известных художников. Характеристика экспозиции галереи - одной из самых молодых в Италии.

презентация , добавлен 27.02.2013


Особенности формирования современного искусства на рубеже 1960-70-х годов. Развитие концептуального искусства и минимализма. Музеи и частные картинные галереи Омска, их роль в современной художественной жизни и продвижении произведений искусства в городе.

контрольная работа , добавлен 27.08.2012

 

Координаты: N46 20.952 E48 3.114.

Картинная галерея Догадина (Астрахань) на сегодняшний день является одним из самых богатых и интересных музеев Поволжья. Здесь можно познакомиться с картинами практически всех знаменитых русских художников, начиная от иконописцев XVI столетия, портретистов XVIII века и заканчивая современным искусством.

Картинная галерея Догадина открыла свои двери для посетителей 15 декабря 1918 года. Инициатором и первым заведующим стал астраханский инженер Павел Михайлович Догадин, который после революции передал в дар своему городу коллекцию предметов искусства конца XIX–начала XX века. Собрание включало в себя не только уникальные произведения живописи и графики, но и автографы известных людей, обширную библиотеку семьи Догадиных, мебель и даже особняк по набережной реки Кутум (сегодня это Красная Набережная, 39). Именно там на первых порах размещалась картинная галерея.

Вскоре галерея Догадина (Астрахань) заметно расширилась. Со своими коллекциями решили расстаться сначала богатые астраханские рыбопромышленники Сапожниковы, а затем и австро-венгерский вице-консул Отто фон Виблингер. Дом Догадина на набережной реки Кутум стал слишком тесным для новых шедевров, и в 1921 году их переместили в более вместительный бывший дом купца И. Н. Плотникова. Этот особняк по ул. Свердлова, 81 сам по себе тоже представляет немалую ценность: красивейшее трехэтажное здание с флигелем и внутренним двором построено в начале XX века и является памятником архитектуры («Усадьба И.Н. Плотникова»). Дом построил сам Иван Николаевич Плотников, выходец из известной астраханской семьи. Его отец, например, знаменит сооружением Зимнего (сейчас это драматический) театра в Астрахани .

Усадьбу в 1925 году национализировали. Что случилось с семьей Плотниковых потом – неизвестно. Хотя есть версия, что после 25-го года они еще некоторое время жили на чердаке своего бывшего особняка и подрабатывали в догадинской галерее. Семья покинула город после того, как большевики расстреляли Ивана Плотникова.

Во время войны в здании был госпиталь для военнопленных, коллекция же находилась в консервации. Астраханская картинная галерея Догадина вновь открылась лишь в самом конце 43-го года.

За время своей работы музей называли по-разному. Это была сначала Астраханская картинная галерея, затем Астраханская государственная картинная галерея. Дальше государственная сменилась областной, а в 1958 году Совет Министров РСФСР решил дать ей имя Б. М. Кустодиева, хотя он к собранию самого музея отношения не имел. Справедливость восстановили не так давно, в 2006 году, вернув галерее исконное название по имени ее основателя П. Догадина. Официально музей называется так: областное государственное бюджетное учреждение культуры «Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина».

Фонды картинной галереи в Астрахани включают в себя ценности Русского музея, Третьяковской галереи, бывшего Императорского Румянцевского музея, известной Цветковской галереи, а также экспонаты из частных коллекций купца-мецената И. А. Репина, художника М. П. Митурича-Хлебникова, собирателя А. А. Перова, галериста Н. М. Краевской и др. Свои картины дарили и знаменитые астраханцы: Б. М. Кустодиев и И. С. Горюшкин-Сорокопудов.

Сегодня экспозиции Астраханской картинной галереи располагаются в 23-х залах купеческой усадьбы и включают более 19 тысяч редких предметов живописи, графики и скульптуры.

Искусство XIX–XX веков воплощено в картинах К. П. Брюллова, В. Г. Перова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, М. В. Нестерова, В. А. Серова, М. А. Врубеля, Н. К. Рериха и многих других знаменитых художников.

Гордостью Астраханской картинной галереи Догадина являются пейзажи А. И. Куинджи, А. П. Боголюбова, И. И. Шишкина и И. И. Левитана.

Подлинную ценность представляет собрание русского авангарда, включающее картины В. В. Кандинского, К. С. Малевича, А. В. Лентулова, Р. Р. Фалька, М. З. Шагала.

В коллекции отдела зарубежного искусства галереи Догадина множество графических произведений известных западноевропейских школ XVII–XIX веков и стран Азии и Востока XVIII–начала XXI веков. В инновационном выставочном зале «Гравюрный кабинет» есть действующая модель гравировального станка XVII века. Здесь можно посетить интерактивные занятия по классическому эстампу.

Приобщиться к прекрасному можно ежедневно с 10.00 до 18.00, кроме четверга и понедельника. В четверг картинная галерея Догадина (Астрахань) работает с 13.00 до 21.00. Понедельник и каждое последнее число месяца – выходной.

Астраханская картинная галерея является одним из самых значительных художественных собраний Поволжья. Ее фонды составляют более двадцати тысяч художественных предметов. Среди них собрание русской иконы XVII -начала XX века, парадные и камерные портреты XVIII века, пейзажная, жанровая и портретная живопись русских мастеров XIX века: К.П.Брюллова, В.А.Тропинина, В.Г.Перова, А.К.Саврасова, И.И.Шишкина, К.Е.Маковского, А.И.Куинджи, И.И.Левитана. Рубеж XIX-XX веков представляют произведения, принадлежащие кисти В.А.Серова, М.А.Врубеля, М.В.Нестерова, К.А.Сомова, К.А.Коровина, В.Э.Борисова-Мусатова, Н.К.Рериха, П.П.Кончаловского. Особой гордостью является собранная в галерее коллекция русского авангарда, представленная работами В.В.Кандинского, К.С.Малевича, А.В.Лентулова, Р.Р.Фалька, В.М.Ходасевич, О.В.Розановой, М.З.Шагала.
История создания Астраханской картинной галереи связана с деятельностью ее основателя Павла Михайловича Догадина, происходящего из астраханской купеческой семьи, инженера-механика, получившего образование в Москве. В начале XX-го века Догадин начал увлеченно собирать художественную коллекцию, в которую вошли произведения лучших русских художников рубежа XIX-XX веков: В.Д. Поленова, И.И. Левитана, М.В.Нестерова. Картины приобретались Павлом Михайловичем на выставках «Мира искусства», «Союза русских художников», в частных собраниях. В 1918 году Догадин принял решение передать в дар родному городу свое собрание: более ста произведений графики и живописи, коллекцию автографов, библиотеку, мебель и небольшой особняк на Красной Набережной. В этом же году 15 декабря состоялось открытие картинной галереи, где Павел Михайлович оставался хранителем и бескорыстным попечителем до своей скоропостижной кончины в декабре 1919 года.
В 1921 году галерея была переведена в одно из лучших зданий города – бывший купеческий особняк семьи Плотниковых по ул. Биржевая.
Вскоре имя Догадина уходит из официального названия музея. Постановлением Совета Министров РСФСР 1958 года Астраханской картинной галерее присвоено имя выдающегося русского художника, нашего земляка Бориса Михайловича Кустодиева. В 2007 году галерее возвращено имя её основателя.
В 1926 году в музей поступила коллекция западноевропейской гравюры из собрания библиофила и мецената, выходца из астраханской купеческой семьи Ивана Акимовича Репина. Коллекция послужила основой фонда зарубежного искусства в собрании галереи. В экспозиции отдела зарубежного искусства представлены произведения западноевропейской живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства XVII-XX-го столетий и художественные изделия мастеров Азии и Востока.
Картинная галерея и ее филиалы сегодня - это живая развивающаяся система. Музейные проекты, интерактивные занятия, семейные программы, мастер-классы, виртуальные экскурсии – все эти новые формы музейной педагогики в сочетании с традиционными лекциями и экскурсиями позволяют сделать музейное пространство открытым и привлекательным для детей, юношества и взрослых.

Астраханская областная картинная галерея имени П. М. Догадина

Астраханская картинная галерея является одним из наиболее ярких в России провинциальных собраний живописи. Как и многие музеи нашей страны, она начиналась с энтузиазма частного коллекционера, желавшего сделать искусство доступным народу.

Астраханская картинная галерея располагается в особняке, некогда принадлежавшем купцу И. И. Плотникову .

Астраханская картинная галерея - ровесница многим музеям в нашей стране. Ее история началась в 1918 году. Тогда она носила более длинное название, чем теперь, - Картинная галерея и музей Совета Профессиональных Союзов Астраханского края имени основателя П. М. Догадина. Некоторое время директором галереи был сам Догадин, подаривший свое собрание картин родному городу. Именно это собрание (более ста картин и графических листов русских художников) составило экспозиционное ядро галереи.

Одновременно с догадинским собранием в галерею поступили еще две частные коллекции - австрийского консула О. Я. Виблингера (фарфор, стекло, живопись, скульптура) и семьи Сапожниковых, богатых астраханских рыбопромышленников. Нужно сказать, что Сапожниковы, владея огромными капиталами, собрали просто уникальную коллекцию произведений искусства. В частности, владели они «Мадонной Бенуа» Леонардо да Винчи. Но у рыбопромышленников не было идеи, что их картины должны остаться в родном городе, поэтому они постепенно вывозили их из Астрахани и время от времени продавали различным музеям и частным лицам. «Мадонну Бенуа» приобрел у них Эрмитаж. К 1918 году в коллекции Сапожниковых остались почти одни только фамильные портреты, большинство из которых представляло скорее историческую, чем художественную ценность.

«Каминный зал» галереи .

Первое время музей располагался в особняке Догадина, на набережной реки Кутум. Но фонды его пополнялись столь стремительно (то и дело к крыльцу подъезжали возы, нагруженные реквизированными у бывших владельцев произведениями искусства), что скоро экспозиции стало тесно в стенах довольно скромного дома Догадина. В 1921 год) галерею перевели в более обширный особняк, до революции принадлежавший купцу И. Н. Плотникову. Здесь она находится и посейчас.
На нынешний день в собрании галереи насчитывается более десяти тысяч единиц хранения. Особенным богатством и своеобразием отличается, конечно же, отдел русского искусства. Экспозиция этого отдела способна познакомить посетителей практически со всеми направлениями, когда-либо существовавшими в русской живописи. Начинается она с небольшой, но весьма интересной коллекции древнерусского искусства (самые ценные экспонаты здесь - иконы XVI века). XVIII столетие представлено в галерее, главным образом, портретами - как неизвестных авторов, так и прославленных Рокотова, Левицкого, Боровиковского.

портрет И. Б. Кустодиевой, дочери художника Кустодиева, находится в Доме-музее мастера, филиале Астраханской галереи .

Следующие залы занимает экспозиция, посвященная искусству XIX века. Начинается она с работ Брюллова, Тропинина, Щедрина. Также очень много в собрании музея работ передвижников (почти все картины из «передвижнической» коллекции были приобретены самим Догадиным). При этом несомненный «конек» галереи - это русский пейзаж XIX столетия. Он представлен великолепными полотнами Куинджи, Саврасова, Шишкина, Поленова, Левитана (последний бы любимым пейзажистом Догадина).

Рубеж XIX-XX веков проиллюстрирован в галерее работами таких художников, как Нестеров, Серов,
Головин, Врубель, Борисов-Мусатов, Коровин и, конечно же, Сомов. В 1938 году в музее был торжественно открыт отдел советского искусства.

Несколько слов об «имени» галереи. С 1958 по 2007 год она носила имя Бориса Кустодиева, тоже уроженца Астрахани, - правда, к собранию музея не имевшего никакого отношения. Задавался вопрос: не лучше ли было бы вернуть ему имя Догадина? Наконец, решили, что такое переименование будет совершенно справедливым. А память о Кустодиеве в городе и так увековечена - здесь существует его дом-музей, являющийся филиалом Астраханской областной картинной галереи.

Помимо Дома-музея Кустодиева, у галереи есть и еще один интересный филиал - Дом-музей Велимира Хлебникова, который тоже родился в Астрахани. Музей этот открылся сравнительно недавно - в 1993 году, - а в основу его экспозиции легло фамильное хлебниковское собрание, подаренное городу племянником поэта - М. П. Митуричем-Хлебниковым. В это собрание входят прижизненные издания Хлебникова, его личные вещи (железный сундучок, где Хлебников хранил рукописи, галстук, подаренный ему Маяковским, самодельная ручка из сучка вербы и прочие не менее любопытные экспонаты), семейный альбом с фотографиями, а также живопись Веры Хлебниковой, графика Петра и Мая Митуричей. Одним словом, выставочные залы не пустуют.

Павел Михайлович Догадин

П. М. Догадин родился в семье астраханских купцов, получил инженерное образование. Идеей создать в Астрахани картинную галерею он увлекся в начале 1910-х годов и, не откладывая дела в долгий ящик, послал задаток московскому коллекционеру А. Г. Голикову на покупку трех картин. За пять лет, с 1912то по 1917 год, Догадин увеличил свою коллекцию до ста тридцати произведений искусства. Уже в 1916 году он вынашивал мысли о передаче этого собрания в дар городу, которыми делился с художником М. В. Нестеровым, Сохранился ответ живописца собирателю: «Можно только приветствовать прекрасное намерение Ваше со временем принести свое собрание в дар родному городу. Такое намерение Ваше мне столь понятно...» Но коллекция еще не была, по мнению Догадина, сформирована полностью, поэтому он медлил. Поторопиться его заставил октябрьский переворот. Опасаясь за судьбу собрания, Догадин передал его в собственность города, вместе со своим особняком и библиотекой. Умер коллекционер от тифа в 1919 году.

Астраханская картинная галерея началась с энтузиазма частного коллекционера, имя которого она сейчас и носит - Павла Михайловича Догадина, именно он вознамерился еще в 1916 году принести свою коллекцию в дар городу. Сегодня это одна из лучших галерей Поволжья, она размещается в бывшем доме-усадьбе купца И.Н. Плотникова, построенном в 1905-1909-х годах и являющимся памятником архитектуры.

История

Картинная галерея была основана 15 декабря 1918 года Павлом Михайловичем Догадиным, инженером из семьи астраханских купцов. Он коллекционировал предметы искусства конца 19 - начала 20 века и после революции подарил свою коллекцию городу. В коллекцию входило более 130 произведений русской живописи и графики, а также автографы исторических деятелей, писателей, музыкантов и семейная библиотека. Кроме коллекции был передан и собственный дом Павла Михайловича (ныне это дом по адресу: Красная Набережная, 39).

Культпросветотдел Астраханского губернского исполнительного комитета принял произведения искусства и занялся созданием рабочего художественного музея, который и был открыт 15 декабря под названием «Картинная галерея и музей Совета Профессиональных Союзов Астраханского края имени основателя П.М. Догадина». В числе организаторов музея, кроме Догадина, были астраханские художники Власов, Котов, Токарев, педагог Перов и другие.

Одновременно с коллекцией Догадина в галерею поступили еще две частные коллекции - австро-венгерского вице-консула в г. Астрахани Отто фон Виблингера (фарфор, стекло, живопись, скульптура) и семьи Сапожниковых, богатых астраханских рыбопромышленников.

С 1918 года галерея размещалась в доме Догадина, но дом уже не мог вмещать растущее собрание, и в 1921 году оно было перемещено в более обширный особняк, бывший дом купца И.Н. Плотникова, где и находится в наше время.

В 1993 году был открыт первый филиал галереи - Дом-музей поэта В. Хлебникова, а в 2002 году второй филиал - Художественно-мемориальный музей живописца Б.М. Кустодиева, где собрана коллекция произведений русского и советского изобразительного искусства.

За годы своего существования музей менял название - с 1922 по 1928 годы - Астраханская картинная галерея, с 1929 по 1948 годы - Астраханская государственная картинная галерея, с 1949 по 1957 годы - Астраханская областная картинная галерея, а в 1958 году постановлением Совета Министров РСФСР ей было присвоено имя Б.М. Кустодиева, который к собранию самого музея не имел отношения. И только в 2008 году было решено вернуть галерее имя П.М. Догадина.

Экспозиция

В галерее можно ознакомиться с коллекцией произведений живописи и графики представителей отечественного искусства с древнерусского периода (иконы 16 века) и до наших дней, а также с произведениями зарубежного искусства. Экспозиции размещаются в 23-х залах купеческого особняка на общей площади в 1200 кв. метров и разделены на три составляющие: русское искусство, современное искусство и зарубежное искусство. Собрание галереи составляет более 19 тысяч единиц хранения.

Отдел русского искусства располагает небольшой, но интересной коллекцией древнерусского искусства, в которую входят иконы 16-19 веков (здесь также хранятся створки входных врат Астраханского Успенского собора, являющиеся образцом русского прикладного искусства конца 17 - нач. 18 вв.). В отделе представлены работы замечательных портретистов Ф. Рокотова, Д. Левицкого, В. Боровиковского, картины А. Венецианова, И. Левитана, А. Саврасова, И. Репина, М. Нестерова, К. Коровина, Б.М. Кустодиева (22 живописных произведения и более 100 графических листов), И. Горюшкина-Сорокопудова, П. Власова и других. В экспозиции представлены и произведения русских скульпторов конца 18 – начала 20 веков: Ф. И. Шубина, Ф. Ф. Щедрина, М. И. Козловского, И. П. Витали, В. И. Демута-Малиновского и других.

Отдел современного искусства (до 1990-х годов отдел советского искусства) сформировался к 1939 году. Он включает в себя произведения искусства, выполненные начиная с 1910-х годов. Собрание разнообразно в жанровом и тематическом отношении и включает два этапа: искусство советского периода и современный период. В собрание входят работы художников «русского авангарда», произведения художников, входивших в творческие объединения начала 20 века «Бубновый валет» и «Голубая роза». Отдельное место в собрании занимают произведения астраханских мастеров.

Существующие экспозиции отдела зарубежного искусства были сформированы в 2009 году, они располагаются в 4 залах двухэтажного корпуса бывшего служебного флигеля усадьбы Плотникова. Здесь представлены произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства начиная с 17 века. Коллекция живописи в основном сложилась к 1980 годам, её первые экспонаты (работы французских художников второй половины 19 века) были подарены основателем картинной галереи Павлом Михайловичем Догадиным. В коллекции имеются произведения европейского искусства немецких, австрийских, итальянских мастеров 17-19 веков, принадлежавшие семье рыбопромышленников Сапожниковых и внештатному представителю австрийской торговой миссии в Астрахани Отто Яковлевичу Виблингеру. Экспозиция западноевропейского декоративно-прикладного искусства включает также изделия 18-19 веков, переданные в 1929 году из Государственного музейного фонда. В отделе также располагается Гравюрный кабинет (открытый в 2009 году). Кабинет посвящен Ивану Акимовичу Репину (1841-1908) - библиофилу, коллекционеру и меценату, подарившему в 1926 году свою библиотеку Астрахани. В составе подаренной коллекции находилось около 10 тысяч гравюр основных западноевропейских школ 16-19 веков. В том числе монументальный опус «Люксембургской галереи», награвированный по живописи П. П. Рубенса (1577-1640), знаменитые «виндзорские» портреты Ганса Гольбейна Младшего (1497-1543), произведения исполненные в технике цветного пунктира Франческо Бартолоцци (1727-1815), произведения знаменитых итальянских художников и граверов Федерико Бароччи (1535-1612) и Джованни Пиранези (1707-1778), гротесковый лист Петруса ван дер Хейдена (1530-1576) по рисунку П. Брейгеля старшего «Кухня тучных», эстампы ранних немецких литографов и другие работы.