Подпишись и читай
самые интересные
статьи первым!

Группа цветы репертуар. Стас намин. «цветы» на клумбе рок-музыки

Группа Стаса Намина ("Цветы")

Вокально-инструментальный ансамбль "Цветы" организовался в 1971 году при Московском государственном институте имени Мориса Тореза. Его создателем и художественным руководителем был Стас Намин. В состав ансамбля вошли: исполнитель на бас-гитаре Александр Лосев и барабанщик Юрий Фокин, позже к ним примкнул пианист и композитор Сергей Дьячков - автор популярный молодежных песен. В ряду идейных вдохновителей нового коллектива был и другой не менее популярный композитор и аранжировщик Владимир Семенов (именно его песня "Звездочка моя ясная" на стихи Ольги Фокиной открыла первую пластинку ансамбля). Среди прочих самодеятельных коллективов группа выделялась "живым" звучанием, интересными аранжировками, поисками выразительных средств из арсенала биг-бита, пригодных для синтеза с традициями русского мелоса. Стас Намин определил стиль "Цветов" как "лирический рок". В 1973 году ансамбль выходит победителем на конкурсе молодежных групп столицы, где завоевывает личные призы и право на запись грампластинки. На том "любительском" диске были записаны песни "Есть глаза у цветов", "Не надо" и "Звездочка моя ясная". В записи этого диска принимали участие симфонический оркестр п/у Ю.Силантьева и оркестр ГАБТ. Успех был полный, пластинка буквально не сходила с проигрывателей, песни эти распевались на улицах и в квартирах. Появление второй пластинки с песнями "Честно говоря", "Колыбельная" и другими еще более четко очертила лирический план творческого почерка ансамбля. Секрет такого успеха - в кропотливом труде, высоком индивидуальном мастерстве исполнителей и, конечно же, в искренности их творчества. Песни ансамбля отличаются оригинальными аранжировками, выразительными инструментальными соло и своеобразным, проникновенным вокалом. В репертуаре ансамбля немало песен гражданской тематики. После поездки весной этого года на КАМаз ребята написали несколько песен о молодых рабочих этой ударной комсомольской стройки. Сейчас "Цветы" работают над песнями о молодогвардейцах.
Арно Бабаджанян . 1974 год.
Молодые музыканты очутились перед проблемой: то ли пойти в общем-то проторенной и довольно ясной дорогой - закончить институт и стать молодым специалистом, то ли пуститься в неизвестный и опасный путь - выйти на тропу профессиональных музыкантов. Они предпочли последнее, и с 1974 года "Цветы" - профессиональный гастрольный коллектив.Начались трудные, но радостные дни, отданные любимому делу. На молодых артистов навалилось громадное количество забот: худсоветы, режиссерские коллегии, поиски аппаратуры, разучивание нового репертуара, репетиции, концерты, прогоны, гастроли: Нагрузка колоссальная, дома почти не бывали. Хотя мастерство росло, росли и требования к игре, все больше ощущалось отсутствие необходимой аппаратуры. Все это привело к кризису. И, несмотря на то, что у "Цветов" признание успеха было на лицо: I место на Всесоюзном конкурсе "Серебряные струны" в Горьком, I место в Таллине на Всесоюзном конкурсе советской песни - в 1975 году ребята прекратили профессиональную работу. На 1975-76 годы у нас случился перерыв, что тоже, как известно, породило слухи о распаде группы, на самом же деле это было связано с тем, что нам с Сашей надо было завершить свою учебу в вузах (Саша по специальности радиоэлектроник, я - филолог).
Стас Намин. 1983 год.
Да, в 1974 году мы стали профессиональным коллективом, и Стас Намин не смог работать с нами: он студент-филолог МГУ.
Александр Лосев. 1975 год. Ребята разошлись, возобновили свои занятия в институтах, которые все-таки окончили. Но время шло, советская эстрада развивалась, появились новые имена. И бывшие "Цветы", ревниво наблюдая расцвет популярной музыки, с радость убеждались, что их место не занято, а в их стиле не работает никто, лирический рок - белое пятно на эстраде. Новый этап творчества начался в 1977 году. Стас Намин, придя к осознанию необходимости новой, более современной и выразительной стилистики в творчестве, возвращается на профессиональную эстраду. Его новая группа начинает сразу с записи, т.к. в это время от фирмы "Мелодия" поступает предложение записать пластинку. Работа над новым диском стала как бы составлением дальнейшей программы ансамбля, во время репетиций ребята стремились осуществить новые идеи, стремились сформулировать свое отношение к новому в популярной музыке. Попытка С.Намина, А.Слизунова и К.Никольского возродить коллектив оказалась как нельзя более удачной. Студийная запись композиции В.Семенова и В.Дюнина "Красные маки" - на пластинку ее напел Александр Заболотный - не только "реставрировала" все достоинства "Цветов", но и обнаружила новые горизонты творчества. В шуточной песенке-притче "Старый рояль" ансамбль в мягком юмористическом ключе, как бы ненароком напоминает слушателю о значении непреходящих человеческих ценностей, и в этом особом климате искренности и узнаваемости, в приближении к человеческому бытию, во внимании к нему креп и множился главный потенциал группы. Первый миньон - и "Старый рояль" имеет успех: фирма "Балкантон" отбирает песню для пластинки "10 лучших песен года" наряду с композициями таких звезд эстрады, как ансамбль "Иглз", Донна Саммер, А.Челентано. Итак, второе рождение ансамбля опять состоялось не без помощи грампластинки. Но так как к этому времени появилось много коллективов, названия которых были связаны с цветами, ансамбль решил назваться просто "Группой Стаса Намина".В день открытия XVIII съезда ВЛКСМ в концерте, посвященном этому событию "Группа Стаса Намина" участвовала с концертным номером "Солидарность", посвященным Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Гаване. В период подготовки к фестивалю ребята подготовили кубинские песни, молодежные песни протеста на языках народов мира, песни советских композитов. В это время Стас Намин начинает активно сотрудничать с поэтом В.Харитоновым - на его стихи написана песня "Дружба", которую в 1978 году на фестивале молодежи и студентов в Гаване впервые исполнил Ренат Ибрагимов . В 1979 году был записан еще один миньон с песнями Стаса Намина "Рано прощаться" и "Если тебя нет"; ансамбль участвовал в записи диска В.Харитонова "Белые крылья".

Группа становится одной из ведущих в жанре популярной музыки. В ансамбль влились новые силы: гитарист Игорь Саруханов , басист Владимир Васильев ("Добры молодцы" , "Поющие гитары"), барабанщик Михаил Файзильберг, певцы Валерий Живетьев и Александр Федоров ("Поющие гитары"). Для ансамбля становятся тесными рамки "лирического рока", ибо диапазон возможностей группы неизмеримо вырос. Участники ансамбля с успехом популяризируют песни советских композиторов А.Пахмутовой , О.Фельцмана , Д.Тухманова , пишут музыку и снимаются в музыкальном фильме Аиды Манасаровой "Фантазия на тему любви", в котором в полной мере проявил свой мелодический талант Стас Намин. В 1980 году группа записывает свой первый сольный диск-гигант "Гимн Солнцу", который становится одним из самых популярных в стране, еще более закрепляя популярность группы. "Гимн солнцу для ансамбля диск программный. Первая сторона гиганта - своеобразная рок-сюита, где выделяется сложная, богатая нюансами композиция "Ты только слушай", появившаяся у Намина под впечатлением от музыки Баха. Обратная сторона диска более легкая. для восприятия, однако и здесь немало находок. И если записи на гиганте группы Намина можно поставить в один ряд с лучшими работами фирмы "Мелодия", то концерты группы того времени не шли в сравнение с глубокими, искренними песенными спектаклями "Песняров", "Машины
времени", "Аракса"... Вместо "программных" произведений группа в первом отделении на концертах за редким исключением исполняла дежурные шлягеры, а во втором - обработки модных боевиков зарубежных групп.

Далее ребята записывают вместе с Яаком Йоалой диск-гиган "Фотографии любимых", где представлены композиции Давида Тухманова и Стаса Намина, созданные на стихи Владимира Харитонова.

Вообще для "Группы Стаса Намина" этот год был очень плодотворным и удачным - ансамбль стал гостем фестивалей в Ереване, Тбилиси, "Киевской весны", "Московских звезд", участвовал в культурной программе "Олимпиады-80", с двумя песнями стал лауреатом телевизионного конкурса "Песня-80".Восьмидесятые годы на советской эстраде характерны появлением рок-групп. Были найдены новые формы, раскрыт секрет успеха у нового слушателя. А "Группа Стаса Намина" оставалась современной и популярной. Для "Группы Стаса Намина" восьмидесятые годы стали еще и временем качественного скачка. Выросло мастерство участников ансамбля, наступила пора зрелости. "Песня борется за мир" - так, пожалуй, можно охарактеризовать идейную направленность "Группы Стаса Намина" в этот период. Современной молодежной музыке необходима четкая политическая позиция, и, как нам кажется, ее основной настрой должен быть антивоенным. Наш жанр имеет неограниченные возможности для пропаганды идей мира. Конечно, это не исключает и исполнение лирических песен, ведь из жизнеутверждающее начало не протеворечит нашей главной теме.
Стас Намин. 1985 год.
К 40-летию Победы ансамбль подготовил концертный цикл "Песня против войны", в который вошло более 20 баллад и песен на стихи А.Вознесенского, Е.Долматовского, Е.Евтушенко, Ю.Кузнецова. Ансамбль выступал на антивоенных митингах и тематических вечерах, часто передавая сборы от концертов в Фонд мира.
В 1984 году коллектив стал лауреатом фестиваля "Рок за мир", который проходи в Берлине. В 1985 году музыканты получили специальный приз за участие во внеконкурсной программе международного фестиваля "Золотой Орфей". Они были награждены медалями и почетными грамотами Советского и Болгарского комитетов защиты мира. "Группа Стаса Намина" просуществовала до 1992 года.

В 1987 году Намин создает Центр Стаса Намина (SNC) - российскую "некоммерческая" организация, основной задачей которой ставит "сохранение культурных традиций и продвижение современных направлений российских искусства и культуры в мире". В 1991 Центр преобразуется в многопрофильную корпорацию шоу-бизнеса.В рамках Корпорации действуют негосударственная телекомпания и радиостанция, студия звукозаписи, художественная галерея, дизайн-студия, журнал, симфонический оркестр.

С распадом СССР возможности Намина по продвижению в мире "российских искусства и культуры" значительно ослабли. Сейчас Намин известен как деятель шоу-бизнеса. Время от времени он предлагает на суд публики различные музыкальные проекты - от проведения грандиозных рок-фестивалей до постановки русскоязычной версии рок-оперы "Волосы". В 2002 году выступил с молодыми музыкантами вновь собраной группы "Цветы" на ностальгическом концерте "Любимые ВИА" в Кремлевском Дворце съездов. Чуть позже Александр Лосев в составе ансамбля "Старые Цветы" выступил в Олимпийском на "Хит-параде 80х".

Имя: Стас Намин (Анастас Микоян)

Возраст: 67 лет

Деятельность: музыкант, композитор, продюсер, художник, режиссёр

Семейное положение: женат

Стас Намин: биография

Стас Намин – советский и российский певец, основоположник рок-движения, композитор, кинорежиссер, продюсер, фотограф, художник, организатор рок-фестивалей. Лидер музыкальных групп «Цветы», «Группа Стаса Намина», «Парк Горького».


Будущий музыкант родился 8 ноября 1951 года в Москве в семье летчика-испытателя, Героя Великой Отечественной войны Алексея Анастасовича Микояна и музыковеда и писательницы Нами Артемьевны Микоян, которая окончила Московскую консерваторию по специальности фортепиано и теория музыки. При рождении мальчик получил имя Анастас Микоян.


Семья переезжала из гарнизона в гарнизон, поэтому Стас вместе с родителями побывал в Беларуси, Мурманске, Германии. После развода родителей воспитанием сына занималась в основном мать. В 6-летнем возрасте мальчик пошел в московскую школу N°74, при этом начал заниматься музыкой с композитором . В доме часто гостили известные музыканты , Мстислав Ростропович, Альфред Шнитке. Отчим мальчика Василий Феодосьевич Кухарский, замминистра культуры СССР, близко дружил с и .


Стас Намин в Суворовском училище

В 10 лет для продолжения военной династии по настоянию отца Стаса определили в Суворовское военное училище, находившееся в Москве. Дед по отцу – Анастас Иванович Микоян - работал в Политбюро ЦК КПСС и воспитал пятерых сыновей, четверо из которых стали военными.

Музыка

В 13 лет Стас под влиянием музыки групп The Beatles и The Rolling Stones вместе с одногруппниками создал группу «Чародеи», которая просуществовала в течение года. В 1967 году юноша продолжил творческие опыты в компании двоюродного брата Алика Микояна и друга детства Григория Орджоникидзе. Новый музыкальный коллектив получил название «Политбюро» в честь бюста и красного знамени, присутствовавших в комнате, где репетировали подростки.


После окончания училища Стас поступил в Московский государственный институт иностранных языков им. Мориса Тореза, но проучился там лишь до 2-го курса. За год Стас успел поучаствовать в творчестве студенческого ВИА «Блики», но, познакомившись с движением хиппи, молодой человек решил организовать собственный музыкальный коллектив «Цветы».

В 1971 году юноша переводится в МГУ на филологический факультет, где расширяет круг знакомств среди творческой молодежи. Друзьями музыканта становятся Анатолий Зверев, Олег Целков, Анатолий Брусиловский, Алена Басилова, Генрих Сапгир, Юз Алешковский. Учась в МГУ, Стас увлекается индийской культурой и примыкает к движению Харей Кришна.


Стас Намин и группа "Цветы"

В 1972 году группа «Цветы» получает первую премию на Московском студенческом фестивале в ДС «Лужники» и записывает на студии «Мелодия» гибкий диск с композициями «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов» и «Не надо». Тираж пластинок составляет 7 млн экземпляров. Через год рекорд повторился со вторым диском, в который вошли песни «Честно говоря», «Колыбельная» и «Больше жизни». На волне успеха группа отправляется во всесоюзный гастрольный тур. Но, так как творчество музыкантов не было одобрено правящими кругами, коллектив расформировывают по обвинению в пропаганде западной идеологии.

В 1977 году Стас Намин получает диплом учителя литературы и русского языка, но работать в школу не идет, а создает новый музыкальный коллектив «Группа Стаса Намина». За несколько лет рок-группа выпускает альбомы «Гимн солнцу», «Регги-Диско-Рок», «Сюрприз для мсье Леграна», «Мы желаем счастья вам» с хитами «Рано прощаться», «Летний вечер», «Юрмала», «Ностальгия по настоящему», которые распространяются по Советскому Союзу 40-миллионным тиражом.

В 1981 году на волне смягчения цензуры в связи с прошедшей в Москве Олимпиадой Стас Намин организовывает в Ереване крупнейший в СССР на тот момент поп- и рок-фестиваль. Местом проведения выбирается велотрек, который вмещает 70 тысяч зрителей. Американское издание Time и немецкий журнал Stern положительно отозвались о мероприятии, назвав его «Ереванским Вудстоком». После фестиваля контролирующие органы узнают биографию музыканта и запрещают Стасу Намину концертировать по большим городам страны.


Не имея возможности работать с рок-группой, Стас поступает на Высшие курсы режиссеров в надежде получить свободу самовыражения средствами кинематографа. Педагогами опального музыканта становятся , . В 1982 году Стас снимает первый в СССР видеоклип «Старый Новый Год» на стихи , но работу в СССР сразу же запрещают. Показ клипа состоялся только в 1986 году на канале MTV. В начале 80-х Стас Намин пишет музыку к картинам «Фантазия на тему любви» и «Песочные часы».


В 1983 году после окончания режиссерских курсов Стас возвращается к музыкальной деятельности и уже в 1984 году вместе с собственной группой выступает на телеконкурсе «Песня года». Через год коллектив нелегально участвует в международной программе Московского фестиваля студентов, за что музыканты подвергаются обвинению в поддержке американского правительства.

С наступлением перестройки ситуация меняется. В 1986 году «Группа Стаса Намина» первой из советских рок-коллективов выезжает в США с гастролями. Вскоре музыканты отправляются с концертами по всему миру. В 1987 году Намин создает на базе Зеленого Театра Парка Горького первый продюсерский центр в СССР для помощи молодым музыкантам, художникам, поэтам – «Центр Стаса Намина» (SNS).

Поначалу организация носила некоммерческий характер и оказывала поддержку музыкальным группам «Парк Горького», «Моральный кодекс», «Калинов мост», «Сплин». В это же время Намин организует первый негосударственный Московский симфонический оркестр под руководством дирижера Константина Кримеца.

В 1989 году Стас проводит в Лужниках первый Международный музыкальный фестиваль в России, на котором выступают Bon Jovi, Motley Crue, Scorpions, Cinderella, а также детище Намина – рок-группа «Парк Горького». Трансляция мероприятия состоялась в 59 странах мира. Все сборы от концертов пошли на борьбу с наркоманией.


Группа "Парк Горького"

В начале 90-х в СК «Олимпийский» Намин организует гастрольный концерт зарубежной звезды Iron Maden в обход «Госконцерта». По стране SNS проводит серию фестивалей под названием «Единый мир», в Москве организуется фестиваль «Рок из Кремля». В 1992 году по приглашению Стаса Намина в Москву для встречи с единственным президентом СССР прибывает рок-группа Scorpions, после чего рождается песня «Ветер перемен».

За 20 лет состав группы постоянно менялся, в команде Намина в разные периоды работали А. Слизунов, Ю. Фокин, А. Сапунов. С падением СССР из-за идейных разногласий «Группа Стаса Намина» распадается.


Музыкант переключается на другие виды деятельности. Стас отправляется в кругосветное путешествие с и , после чего создает серию документальных картин «International Geographic». В рамках авторского проекта в 90-е годы выходят фильмы об Иерусалиме, Таиланде, Нью-Йорке, Новой Мексике, островах Пасхи, Таити и Бора-Бора. В 2000-е годы появляются циклы «Страны Африки и Южной Америки» и «Амазония».

В начале 90-х Стас начинает заниматься воздухоплаванием и конструирует проект воздушного шара «Желтая подводная лодка», который вошел в число лучших воздушных шаров мира. Под руководством Намина в 1991 году на Красной площади проходит первый в СССР фестиваль шаров.


В конце 90-х в Большом Манеже, Центральном доме художника и в петербургском Русском музее стартуют персональные выставки художественных фото Стаса Намина. Позднее музыкант займется живописью и графикой и впервые выставит работы в Театральном музее имени Бахрушина в 2006 году.

В 1999 году группа «Цветы» собирается для того, чтобы провести концерт, посвященный тридцатилетию со дня создания. В 2001 прозвучавшие на выступлении песни – «После дождя», «Рано прощаться», «Богатырская сила» – выходят отдельным диском «Ностальгия по настоящему». Не вернувшись окончательно в шоу-бизнес, музыкальный коллектив начинает сотрудничать с «Театром Стаса Намина».

В начале 2000-х Стас Намин пробует силы в написании симфонической музыки. Появляется сюита «Осень в Петербурге», премьера которой состоялась на концерте в Московском доме музыки в 2007 году.

В 2009 году на студии Abbey Road, на которой раньше работали The Beatles, Duran Duran, Pink Floyd, U2, группа «Цветы» записывает ретро-альбом «Назад в СССР». В альбом входят композиции «Свет и радость», «Скажи мне да», «Белые льдины», «Пусть будет так». В это же время в рамках авторского проекта One World Freedom Стас Намин вместе с Дживаном Гаспаряном, Сергеем Старостиным, Владимиром Волковым, этническими музыкантами Африки, Восточной Европы, Средней Азии и Ближнего Востока выпускает диск этномузыки.


Через год после юбилейного концерта в «Крокус Сити Холле» «Цветы» записывают диск «Распахни свое окно», в который входят треки из неизданного репертуара 80-х. В 2013 году появляются две концертных пластинки – «Человек разумный» и «Власть цветов». Через год группа выезжает на большие гастроли по России и странам Ближнего зарубежья «Цветы - 45». Весь фото- и видеоматериал коллектива можно найти на официальном сайте группы «Цветы».

Театр

В 1999 году Стас Намин собирает первую в России театральную труппу под названием «Театр музыки и драмы Стаса Намина», которая специализируется на исполнении мюзиклов. В начале 2000-х в репертуар коллектива входят спектакли «Волосы», комедия В. Войновича «Иван Чонкин», трагедия по «Четыре истории», драма Ф. Г. Лорки «Дом Бернарды Альбы», мюзиклы Рэнди Баузера «Портрет Дориана Грэя» и «Пенелопа, или 2+2», детские мюзиклы «Бременские музыканты», «Три мушкетера», «Алиса в Стране чудес», «Битломания», «Снежная королева» и «Маленький принц». В рок-опере Э. Веббера «Иисус Христос Суперзвезда», которая впервые была поставлена в России в Театре музыки и драмы, участвует «Группа Стаса Намина».


В 2014 году на сцене театра стартовали два спектакля: постановка «Космос» по рассказам и реконструкция авангардной оперы «Победа над Солнцем». Позднее коллектив начал работу над оперой «Женитьба Фигаро», над оперой-балетом А. Хвостенко на стихи В. Хлебникова «Жилец вершин» и над спектаклем «В горах мое сердце» по У. Сарояну.


В 2008 году Стаса Намина приглашают преподавать актерское мастерство на кафедру факультета культурологи и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного университета им. . Через два года музыкант получает звание профессора кафедры музыкального театра и мюзикла ГИТИСа.

Личная жизнь

Стас Намин в середине 70-х годов женился на Анне Исаевой, от которой у него в 1977 году родилась дочь Мария. Когда девочке исполнилось 2 года, семья распалась, но Стас и Анна сохранили дружеские отношения. Сейчас бывшая супруга работает коммерческим директором в «Центре Стаса Намина». Второй женой рокера стала певица .


Но, так как супруга жила в Санкт-Петербурге и переезжать в Москву не собиралась, союз долго не продлился. В середине 80-х годов Стас Намин познакомился с Галиной, у которой на тот момент подрастал сын Роман. После долгих ухаживаний девушка ответила согласием на предложение Намина стать его женой.


С тех пор личная жизнь певца не менялась. В 1993 году супруга подарила Стасу сына Артема, который сейчас серьезно занимается живописью. Роман окончил медицинский институт, но по специальности работать не стал. От старшей дочери Марии у Стаса Намина есть внучка Ася.

Стас Намин сейчас

В настоящее время Стас Намин полностью отошел от публичной жизни и посвятил себя творчеству. В конце 2016 года музыкант завершил работу над одночастной симфонией Centuria S-Quark.


Дискография

  • «Гимн солнцу» - 1980
  • «Регги-Диско-Рок» - 1982
  • «Сюрприз для мсье Леграна» - 1983
  • «Мы желаем счастья вам» - 1985
  • «Ностальгия по настоящему» - 2001
  • «Назад в СССР» - 2009
  • «Распахни свое окно» - 2011
  • «Старинные русские деревенские песни» - 2012
  • «Человек разумный» - 2013
  • «Власть цветов» - 2013
С целым миром спорить я готов.
Я готов поклясться головой
В том, что есть глаза у всех цветов.
И они глядят на нас с тобою.

Популярная легендарная московская поп – рок - группа «Цветы» была создана молодым музыкантом Стасом Намином в октябре 1969 года. Стас Намин /Анастас Алексеевич Микоян/ родился 8 ноября 1951 года в городе Москве – гитарист, композитор, продюсер, менеджер. В юности, когда нашу страну потряс бум «битломании», Стас учился в Суворовском училище /1961 – 1969 г.г./, брал уроки игры на классической гитаре и фортепиано. До создания своего детища - ВИА «Цветы», он играл в молодёжных любительских коллективах: рок - трио «Чародей» /1964 г/, группе «Политбюро» /1967 г/ и студенческой группе «Блики» /1969 г/. В конце 1969 года Стас собирает новую группу музыкантов в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал,
Владимир Чугреев – ударные инструменты, Елена Ковалевская – солистка группы. Ранее в группе работал музыкант А.Малашенков – бас-гитара. Параллельно с этим, Стас учится в Московском институте иностранных языков имени Мориса Тореза, позднее в МГУ имени М.Ломоносова на филологическом факультете. Музыканты работают над своим репертуаром, активно репетируют, играют на танцплощадках на профессиональных инструментах одного из первых московских ансамблей – ВИА «Москвичи». 29 декабря 1969 года музыканты дают свой первый концерт. В начале 1970 года группу пополняет музыкант экс-группы «Красные Дьяволята» Александр Соловьёв – клавишные инструменты. Фактически с этого времени закладывается основа для создания и созидания профессионального коллектива на отечественной эстраде. Музыканты, играют гитарные импровизации из репертуара Джими Хендрикса и других зарубежных авторов, после работают в стиле джаз – рок. Осенью 1971 года группа, вместо ушедших музыкантов, временно, пополняется музыкантами: Игорь Саульский – клавишные инструменты, Алексей Козлов – альт-саксофон, Владимир Окольздаев – тенор-саксофон, Александр Чиненков – труба, перкуссия, Владимир Нилов – тромбон, Владимир Заседателев – ударные инструменты. База и многочисленные репетиции группы проходили в ДК Энергетиков. Легендарная группа, со своим репертуаром, много выступает перед московской молодёжью на вечерах отдыха в учебных заведениях и Дворцах культуры. Со временем почти все музыканты уходят из группы и создают джаз – ансамбль «Арсенал». В это время группа состоит из музыкантов: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Юрий Фокин – /экс-группа «Скоморохи»/ - ударные инструменты. В 1972 году музыканты успешно выступают от МГУ имени М.Ломоносова на фестивале студенческой самодеятельности на сцене московского Дворца Спорта «Лужники». В это время Стас Намин знакомится с популярным московским композитором Сергеем Дьячковым, песни, которого: «Алёшкину любовь», «Школьный бал», «Слова» поёт вся наша страна и предлагает ему написать ряд песен для своей группы. Для осуществления этого проекта Сергей Дьячков приглашает своего друга, одного из первых лидер - гитаристов нашей страны, участника ВИА «Коробейники» Владимира Семёнова. Сергей Дьячков вспоминал: «Сели с Володей, что-то писали, старались. Вроде получилось. Хотя половина из того, что мы написали в партитурах, на записи не слышно. Во-первых, аппаратуры тогда не было такой хорошей, как сейчас, а, во-вторых, не всё сыграли. Время для записи было ограничено». Так, благодаря их сотрудничеству и организаторской деятельности Стаса Намина, весной 1972 года появляются песни – шлягеры, как на отечественной эстраде, так и в истории вокально-инструментального движения в нашей стране. Два музыканта – композитора Сергей Дьячков и Владимир Семёнов, совместно с музыкантами группы «Цветы», создали поистине гениальные шедевры советской эстрады! Участие в записи этих песен также принимали артисты: Владимир Сахаров – бас-гитара, Александр Слизунов – клавесин, певец Анатолий Алёшин – бэк-вокал, в последующем солист ВИА «Весёлые Ребята», рок-группы «Аракс» и других, а также вокальная группа Миры Коробковой певицы: Ольга Данилович, Татьяна Воронцова и Нина Палицына. В записи этих песен принимал участие также симфонический оркестр под управлением Юрия Силантьева и оркестр ГАБТ. Сергей Дьячков вспоминал о сотрудничестве с Владимиром Семёновым при записи песен на студии Всесоюзной фирмы грамзаписи «Мелодия»: «С ним мы много песен делали. Сидели, искали какой – то образ. Мы не ради денег это делали. Деньги всё равно пришли. А мы это делали от души. Чисто творчески работали». Эти песни, сохраняя традиции городского романса, включали в себя элементы лирического рока, что было новшеством на нашей эстраде. Поистине букет всех этих песен стал визитной карточкой на все времена группы Стаса Намина «Цветы». В конце 1972 года на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия» выходят первые гибкие грампластинки - миньоны с этими песнями и расходятся многомиллионными тиражами. На миньонах были записаны песни: «Не надо» /С.Дьячков – О.Гаджикасимов/, «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/, «Звёздочка моя ясная» /В.Семёнов – О.Фокина/. Эту пластиночку я приобрёл летом 1973 года в ларьке «Союзпечати» в городе Попасная Ворошиловградской, ныне Луганской области на Украине, вместе с пластиночкой уже широко известного московского ВИА. После прослушивания песен, я отдал, конечно, предпочтение ВИА «Цветы», как и мои друзья детства. Очень поразили нас слова песен с философским смыслом и аранжировкой песен, такого ещё в нашей стране не было. ВИА «Цветы» стал одним из моих любимых ансамблей и на все времена. И я был очень счастлив и рад, через много лет получить в подарок автографы мэтров советской эстрады, композиторов Сергея Дьячкова и Владимира Семёнова! В 1974 году выходит очередной звёздный миньон с песнями: «Честно говоря» /С.Дьячков – М.Ножкин/, «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/, «Больше жизни» /В.Семёнов – Л.Дербенёв/, «Колыбельная» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/. В основном все песни записал певец Александр Лосев, а песню «Честно говоря» исполнил Сергей Дьячков. Очень красиво звучит классический женский вокализ на фоне рок – музыки в песне «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/. В записи этих песен также принимал участие львовский музыкант - альтист Юрий Башмет, в последующем - музыкант с мировым именем. Эту пластиночку мне также повезло приобрести в магазине в городе Коммунарске, ныне Алчевск. Песни с этого миньона только закрепили моё хорошее отношение к творчеству ансамбля «Цветы». Только вот накануне их приезда с концертом в город Кадиевку, ныне Стаханов, мне не удалось попасть на их концерт по причине моего призыва на воинскую службу в ВС СССР. Песни ансамбля «Цветы» поёт вся наша страна, они звучат повсюду из окон домов, а также на вечерах отдыха. Многие музыкальные коллективы и исполнители берут эти песни в свой репертуар. В нашу страну приходит эпоха ВИА «Цветы». Многочисленные филармонии дают заявки – приглашения на концерты популярного ансамбля «Цветы». Фактически данные песни были записаны в студийных условиях фирмы «Мелодия» многими музыкантами других коллективов, поэтому Владимир Семёнов и Сергей Дьячков собирают группу профессиональных музыкантов и начинают свой успешный тур по нашей стране от Московской областной филармонии. ВИА «Цветы» гастролируют в составе: Владимир Семёнов – соло – гитара, 12-струнная гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Сергей Дьячков – клавишные инструменты, вокал, Юрий Фокин – ударные инструменты. В это время композитор Народный артист СССР Арно Бабаджанян отметил о творчестве ВИА «Цветы»: «Пока рано говорить о большой популярности ансамбля, так как он, по словам самих участников, лишь начинает «находить себя». Но самое главное, по – моему, то, что ребята хорошо понимают: секрет любого успеха – в кропотливом и вдумчивом труде. Частые и долгие репетиции, повышение индивидуального мастерства и, конечно, искренность творчества – вот что двигает ансамбль. Песни «Цветов» оригинально аранжированы, выразительно инструментальное исполнение, трогает своей лиричностью вокал». В 1974 году в гастрольных турне Стаса Намина принимали участие также музыканты: гитарист Константин Никольский, Владимир Полисский – бас-гитара, клавишник Александр Слизунов, певец Сергей Грачёв и женское вокальное трио Миры Коробковой. Позднее в ансамбль приходят музыканты: Владимир Сахаров – бас-гитара, вокал, Сергей Дюжиков – гитара, вокал, Владислав Петровский – клавишные инструменты. Они выступают в совместных концертах с Владимиром Высоцким, ансамблями «Фестиваль», «Магистраль», работая на сцене более 60-ти концертов в месяц. В каждом городе ансамбль «Цветы» собирал целые стадионы и Дворцы спорта. За ним закрепилось имя «Советские Битлз». За 1974 – 1975 года ВИА «Цветы» объездил фактически всю нашу страну, побывал и во многих городах моей родной Ворошиловградской, ныне Луганской области. Стас Намин в это время также уделяет своё внимание учёбе в МГУ имени М.Ломоносова. В 1975 году группа Стаса Намина принимает участие и получает 1 место на Всесоюзном рок-фестивале «Серебряные струны» в городе Горький, также музыкантам присуждается 1 место на Всесоюзном конкурсе советской песни в городе Таллинне. В 1975 году основной солист ансамбля Александр Лосев покидает коллектив и работает в ВИА «Красные Маки» от Тульской филармонии. В это время Стас проходит курс обучения композиции и игре на фортепиано у популярного композитора, мэтра советской эстрады Арно Бабаджаняна. В 1976 году в группе Стаса Намина работают музыканты: Сергей Дюжиков – соло-гитара, вокал, Владимир Сахаров – бас-гитара, вокал, Александр Микоян – ритм-гитара, губная гармошка, вокал, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Юрий Фокин – ударные инструменты. В группу со временем, вместо Сергея Дюжикова и Владислава Петровского, приходят Константин Никольский – гитара, вокал и Александр Слизунов – клавишные инструменты, вокал. В этом же году Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» выпускает очередной миньон «Группы Стаса Намина» с песнями: «Красные Маки» /В.Семёнов – В.Дюнин/, «Ах, мама» /В.Сахаров, С.Дьячков – С.Намин/, «Старый рояль» /А.Слизунов, К.Никольский – В.Солдатов/, «Вечером» /С.Намин – И.Кохановский/. В записи песен вместе с основным составом группы принимали участие также: Александр Подболотов, Владимир Солдатов, Юлия Большакова и другие. Болгарская фирма грамзаписи «Балкантон» включает песню «Старый рояль», в исполнении группы Стаса Намина «Цветы», на свой диск – гигант, наряду с песнями в исполнении зарубежных артистов: Донны Саммер, Андриано Челентано, групп «Иглс», «Ирапшн» и других. После окончания МГУ Стас Намин плотно уделяет внимание своему детищу. Дополнительно к основному составу, Стас Намин всегда имеет дублирующий состав группы. В группу приходят работать новые музыканты: Андрей Сапунов, Валерий Живетьев - солисты, Владимир Васильков – ударные инструменты. В это время группа начинает работать в стиле «лирический рок». На фирме «Мелодия» группа в данном ключе выпускает два очередных миньона. Для сравнения, как это по-новому зазвучало в их исполнении, можно прослушать песню «Рано прощаться» /С.Намин – В.Харитонов/, которую они перепели и перезаписали на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия». С 1977 года группа Стаса Намина сотрудничает и записывает песни на фирме «Мелодия» с эстрадными исполнителями: Софией Ротару, Ларисой Долиной, Галиной Улетовой, Людмилой Сенчиной, Татьяной Анциферовой, сёстрами Татьяной и Еленой Зайцевыми, мэтром советской эстрады Валерием Ободзинским, Яаком Йоалой, Арой Бабаджаняном и другими. В этом же году при Москонцерте ВИА «Цветы» реформируются в «Группу Стаса Намина». С 1978 года группа плотно сотрудничает с поэтом Владимиром Харитоновым, записывает песни на его авторские диск – гиганты: «Белые крылья» /1978/ - «Сквозь сон», «Рано прощаться» музыка Стаса Намина, «Фотографии любимых» /1980 г/ - «Что-то есть в тебе такое» музыка Давида Тухманова, «Ты подожди ответа» солист Валерий Ободзинский, «Стучат колёса», «Летний вечер», «Если нет тебя» музыка Стаса Намина. В 1979 году группа Стаса Намина принимает участие в Международном фестивале в польском городе Сопоте, как аккомпанирующий состав рижской певице Мирдзе Зивере. В группу приходят сильные вокалисты, прошедшие школу эстрадного мастерства в ансамбле Анатолия Васильева «Поющие Гитары» - Владимир Васильев, не много позднее Александр Фёдоров и Ольга Левицкая. В это время после службы в ВС СССР с Александром Слизуновым, в группу вместо Константина Никольского приходит Игорь Саруханов, ранее работавший в популярном ВИА «Синяя Птица». В это время группа начинает работать над записью своего первого альбома «Гимн Солнцу» и к 1980 году, фактически выхода альбома на диске – гиганте, состав группы состоит из музыкантов: Игорь Саруханов – соло-гитара, 12-струнная гитара, вокал, Владимир Васильев – бас-гитара, вокал, Александр Пищиков – саксофон-тенор, струнная группа, Александр Слизунов – клавишные инструменты, вокал, Александр Фёдоров, Валерий Живетьев, Вадим Маликов – вокал, Михаил Файнзильберг – ударные инструменты. Свою новую концертную программу «Гимн Солнцу» музыканты успешно показали в ДК имени Ленсовета в городе Ленинграде, где в первом отделении прозвучали песни с альбома «Гимн Солнцу», а во втором отделении звучали песни зарубежных авторов и попурри на ранние песни - шлягеры группы. Александр Фёдоров в своём интервью о роли руководителя группы отметил: «Стас творческий человек. Он всегда искал варианты построения концерта, чувствуя потребность публики». Группа Стаса Намина успешно выступает на молодёжных фестивалях в городе Тбилиси, «Киевская Весна», «Московские звёзды», в культурно - музыкальной программе «Олимпиада – 80», исполнив песню «Богатырская сила» /А.Пахмутова – Н.Добронравов/. Стас Намин и Александр Слизунов пишут музыку к фильмам Аиды Манасаровой «Фантазия на тему любви» и С.Воронского «Песочные часы». Группа Стаса Намина становится лауреатом телевизионного конкурса «Песня года – 80», исполнив песню «После дождя» /О.Фельцман – М.Рябинин/ и песню «Богатырская сила» /А.Пахмутова – Н.Добронравов/ из кинофильма «Баллада о спорте». В это время Стас Намин делает ставку своих программ на ленинградских певцов – Валерия Живетьева, который в основном исполнял песни – шлягеры 70-х, вместо Александра Лосева, Александра Фёдорова и Владимира Васильева, чьи голоса в основном звучат в песнях в альбоме «Гимну Солнцу» и в кинофильме «Фантазия на тему любви». В этом году группа сотрудничает с композитором Александром Двоскиным и записывают на его авторский диск – гигант песни: «О любви я не скажу» на слова В.Малкова – солист Игорь Саруханов, «Всё перемелется» на слова В.Татаринова, «Лирическое танго» на слова Б.Рахманина – солистка Галина Улетова. В это время Стас Намин начинает работать над своим новым сольным проектом в «Арм – Концерте». В 1981 году группа принимает участие в поп-рок-фестивале в городе Ереване, где успешно выступила перед зрителями, исполнив «на бис» песню Стаса Намина «Юрмала» на слова поэта Владимира Харитонова. Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия», ежегодно, вплоть до 1982 года, выпускает миньоны с новыми песнями группы. В 1982 году, после ухода из группы многих музыкантов, которые организовали рок – группу «Круг», со Стасом Наминым работают музыканты: Сергей Дюжиков – соло-гитара, вокал, Юрий Горьков – бас-гитара, вокал, Никита Зайцев – гитара, скрипка, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – вокал.
Александр Фёдоров и Ольга Левицкая возвращаются в город Ленинград. В конце 90-х годов прошедшего столетия они приглашаются Григорием Клеймицем возродить творчество легендарного ВИА «Поющие Гитары», где они успешно вновь работали. Как приятное воспоминание о тех годах работы в группе Стаса Намина, Александр Фёдоров, до своего отъезда в Канаду, включал в свой репертуар песню «Ты только слушай» /А.Слизунов – С.Намин/ с диска «Гимн Солнцу». В 1982 году Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» записывает очередной диск – гигант группы Стаса Намина – «Регги-Диско-Рок» или «Дискоклуб – 7». “Этот диск, - говорит Стас Намин, - создан специально для серии «Дискоклуб». В него вошли восемь песен, написанных в разных танцевальных ритмах, отражающие направления современной танцевальной музыки. Так, стиль «регги» представлен песней «Я найду». Тремя видами представлен стиль «диско»: в стиле «современного диско» написана песня «Прозрачная стена», в стиле «классического диско» - «Но ты не знаешь», а в стиле «диско – фанки» - песня «Карусель». В эту программу вошли также четыре песни в стиле «рок». «Современный рок-н-ролл» представлен песней «Ах, эти танцы», «классический рок» /рокабилли/ - песней «Наша тайна», здесь же звучит рок – баллада «Всё, как прежде», исполненная в стиле «соул». Завершается диск песней «Дай знать», созданной в стиле «лирического рока»”. Группа также записывает миньон с песнями в исполнении супруги Стаса популярной певицы Людмилы Сенчиной: «Радость моя» /Л.Квинт – И.Резник/, «Я сегодня весна» /О.Фельцман – В.Харитонов/, «Монолог» /Л.Квинт – Н.Денисов/. Со временем в группе работают музыканты: Александр Миньков – бас – гитара, Тимур Мардалейшвили – соло – гитара, Владимир Белоусов – клавишные инструменты, Анатолий Абрамов – ударные инструменты. Параллельно с работой в группе, Стас Намин создаёт свой проект – группу «Джаз – Атака» играющую классический джаз, джаз – рок, авангардную музыку в составе:
Борис Андреасян – гитара, Александр Пищиков – тенор – саксофон, Арзу Гусейнов – труба, Давид Азарян – клавишные инструменты, аранжировщик, Владимир Васильков – ударные инструменты. Иногда Стас Намин практиковал слияние двух своих групп для активизации развития отечественных рок и джаз – групп. В 1983 году на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия» выходит очередной диск – гигант группы под названием «Сюрприз для мсье Леграна» на музыку композитора Мишеля Леграна. Все песни альбома звучат на французском языке. Ранее на фестивале «МИДЕМ – 81» в Каннах музыкантами группы был показан фрагмент будущей пластинки группы. Как отметили в то время критики: «Если бы фильм «Шербурские зонтики» снимался сейчас, лучшего исполнения Леграна вряд ли можно было желать». Интерпретации известных всему миру песен Леграна в исполнении группы Стаса Намина оказались настолько неожиданны, свежи и современны, что эта работа советских музыкантов явилась приятным сюрпризом для многих любителей музыки и, прежде всего, для самого композитора. В это время Стас Намин записывает свой шлягер «Мы желаем счастья Вам» на слова поэта Игоря Шаферана, которая стала очередной визитной карточкой группы Стаса Намина «Цветы» на все времена. Группа сотрудничает с композитором Поладом Бюль – Бюль оглы в записи его песен «Урок борьбы», «Баллада о детстве» на слова А.Дидурова к кинофильму «Не бойся, я с тобой», которые также выходят на грампластинках фирмы «Мелодия».
Стас Намин снимает первый в нашей стране видеоклип песни «Старый Новый Год»
в исполнении своей группы на слова поэта Андрея Вознесенского. В 1984 году, как почётный гость, группа Стаса Намина принимает участие в фестивале эстрадной песни «Золотой Орфей» в Болгарии. В 1985 году группа Стаса Намина принимает участие во Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве, где кульминационно прозвучала в исполнении американского хора «Дитя Мира» песня «Мы желаем счастья Вам». В 1986 году на фирме «Мелодия» группа Стаса Намина записывает свой двойной диск – гигант под названием «Мы желаем счастья Вам!» с участием многих зарубежных исполнителей и осенью уезжает на 45-дневный тур по США и Канаде. В США группа принимает участие в музыкальном спектакле совместно с американским детским хором, где в главной роли выступила советская певица Людмила Сенчина. Также в совместных концертах с группой Стаса Намина выступают многие популярные рок – исполнители разных стран мира. В это время в группе работают музыканты: Сергей Воронов – гитара, вокал, Юрий Горьков – бас – гитара, вокал, Александр Солич – гитара, бас – гитара, клавишные инструменты, Александр Малинин – акустическая гитара, вокал, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – солист – вокалист группы. После гастролей по Америки, группа принимает участие в рок - фестивале «Арена ураганов» в Японии. В январе 1986 года Стас Намин создаёт Музыкальный центр «Эс – Эн – Си», в который входят многие начинающие музыканты. С 1987 года группа Стаса Намина, помимо выступления на отечественной эстраде, начинает свой многолетний кругосветный гастрольный тур за рубежом в рамках движения «Рок за мир». В 1988 году параллельно своей группе, Стас Намин организовывает группу «Парк Горького», которая играла американизированный хард – рок, пела на английском языке в составе: Алексей Белов – гитара, Александр Яненков – гитара, Александр Миньков /Маршалл/ – бас – гитара, Александр Львов – ударные инструменты, Николай Носков – солист группы. Через музыкальный центр Стаса Намина прошли и получили поддержку многие молодые музыканты и группы, такие как «Бригада С», «Рондо», «Кросс», «Центр», «Александр Невский», «Ночной проспект», «Николай Коперник» и другие. В 1989 году после своих успешных мировых гастрольных туров, группа Стаса Намина, временно, прекращает свою деятельность. Музыканты группы работают над своими сольными проектами. В 1990 году в составе группы работают музыканты: Игорь Прокофьев, Сергей Григорян, Владислав Петровский, Сергей Маркин, Александр Лосев и другие. В 1992 году группа Стаса Намина возобновляет свою творческую деятельность в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Долгов – гитара, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Владимир Роздин – ударные инструменты, Александр Лукьянов – звукорежиссёр. Участники многих составов группы приходили, уходили, меняя друг друга, но никогда не менялось художественное кредо создателя и руководителя Стаса Намина. В 1993 году, как большой подарок поклонникам ВИА «Цветы», на прилавках магазинов по продаже грампластинок появился диск – гигант с лучшими песнями участников коллектива, которые были ранее выпущенные на миньонах фирмы «Мелодия» в 1973 – 1977 г.г. и воистину вошли в Золотой фонд песен советской эстрады. С 1994 года в нашей стране выходят альбомы группы с лучшими песнями прошлых лет, «Мы желаем счастья Вам», «Летний вечер» - песни на слова поэта Владимира Харитонова записанные на компакт - дисках. В 1996 году группа Стаса Намина «Цветы» выступает в двухнедельном туре «За будущее свободной России». В 1997 году певец и гитарист Александр Лосев создаёт свой проект «Экс – вокалист группы «Цветы» - Александр Лосев», много гастролирует. В 1999 году группа Стаса Намина «Цветы» вновь собирается, и в 2001 году выступила с юбилейным концертом в ГЦКЗ «Россия», посвященным 30-летию группы, на который были приглашены почти все участники группы разных лет творчества. Отмечу, что благодаря этой дате в Россию из эмиграции возвратился легендарный композитор и участник первого звёздного состава Сергей Дьячков. Этот концерт «Ностальгия по настоящему» был выпущен на CD и DVD только в 2005 году! В 2003 году группа Стаса Намина «Цветы» создала свою новую программу на основе русских народных песен - «Формула Этно», многолетнюю мечту руководителя группы Стаса Намина. 1 февраля 2004 года, после многочисленных гастрольных поездок, из жизни уходит неповторимый легендарный лидер – вокалист Александр Лосев, голос которого принёс неповторимый успех и популярность ВИА «Цветы», во все времена звучание коллектива ассоциировалось с его голосом. В настоящее время группа Стаса Намина «Цветы» в основном работает в Театре Музыки и Драмы Стаса Намина, эпизодически выступает с концертами. В репертуаре театра были поставлены мюзиклы: «Волосы» Голта Макдэрмота, Джеймса Радо и Джерома Рагни с участием отечественных и американских актёров, легендарная рок – опера «Иисус Христос – Суперзвезда» Эндрю Ллойд Вебера и Тима Райса на английском языке, «драматическая сюита» - «Маленькие трагедии» Александра Пушкина, комедия «Сотворение мира и другие дела» Артура Миллера, для детей «Училка XX1 века» Виктора Ольшанского и многие другие. В составе группы Стаса Намина «Цветы» работают музыканты: Юрий Вильнин – соло-гитара, Александр Грецинин – бас-гитара, вокал, Олег Предтеченский – гитара, вокал, Алан Сосиев – клавишные инструменты, вокал, Олег Лужецкий – ударные инструменты, Олег Лицкевич и Наталья Шатеева – солисты – вокалисты. Не много ранее в группе работали музыканты: Валерий Диордица – клавишные инструменты, вокал и Игорь Иванькович – ударные инструменты и многие – многие другие. «Ансамбль «Цветы» работает, ищет, пробует, и это говорит о его участниках как о людях пытливых и увлечённых», - эти слова, сказанные много лет назад композитором Арно Бабаджаняном в адрес музыкантов группы 70-х годов, актуальны и сейчас. Музыканты группы Стаса Намина «Цветы» активно работают над новым концертным репертуаром, выступают в сборных концертах со многими группами и ансамблями. Пожелаем им продолжать наследие всех участников легендарного ансамбля «Цветы», группы Стаса Намина, новых песен и успехов во всех их творческих начинаниях!

Мы желаем счастья Вам,
Счастья в этом мире большом!
Как солнце по утрам,
Пусть оно заходит в дом.

Мы желаем счастья Вам,
И оно должно быть таким -
Когда ты счастлив сам,
Счастьем поделись с другим!

Вокально-инструментальный ансамбль "Цветы" появился в 1969 году, но лишь с 1972 года стал суперпопулярным ВИА в СССР, благодаря первой пластинке, выпущенной фирмой грамзаписи "Мелодия". Миньон разошелся многомиллионным тиражом, буквально перевернув представление о советской эстраде 1970-х... В состав ансамбля вошли: исполнитель на бас-гитаре Александр Лосев и барабанщик Юрий Фокин, позже к ним примкнул пианист и композитор Сергей Дьячков - автор популярный молодежных песен. В ряду идейных вдохновителей нового коллектива был и другой не менее популярный композитор и аранжировщик Владимир Семенов (именно его песня "Звездочка моя ясная" на стихи Ольги Фокиной и открыла первую пластинку ансамбля). На том "любительском" диске были записаны песни "Есть глаза у цветов", "Не надо" и "Звездочка моя ясная". В записи этого диска принимали участие симфонический оркестр п/у Ю.Силантьева и оркестр ГАБТ. Успех был полный, пластинка буквально не сходила с проигрывателей, песни эти распевались на улицах и в квартирах.

Среди прочих самодеятельных коллективов группа выделялась "живым" звучанием, интересными аранжировками, поисками выразительных средств из арсенала биг-бита, пригодных для синтеза с традициями русского мелоса. Стас Намин определил стиль "Цветов" как "лирический рок".

В 1973 году ансамбль выходит победителем на конкурсе молодежных групп столицы, где завоевывает личные призы и право на запись грампластинки. Появление второй пластинки с песнями "Честно говоря", "Колыбельная" и другими еще более четко очертила лирический план творческого почерка ансамбля. Секрет такого успеха - в кропотливом труде, высоком индивидуальном мастерстве исполнителей и, конечно же, в искренности их творчества. Песни ансамбля отличаются оригинальными аранжировками, выразительными инструментальными соло и своеобразным, проникновенным вокалом.

Молодые музыканты очутились перед проблемой: то ли пойти в общем-то проторенной и довольно ясной дорогой - закончить институт и стать молодым специалистом, то ли пуститься в неизвестный и опасный путь - выйти на тропу профессиональных музыкантов. Они предпочли последнее, и с 1974 года "Цветы" - профессиональный гастрольный коллектив. Начались трудные, но радостные дни, отданные любимому делу. На молодых артистов навалилось громадное количество забот: худсоветы, режиссерские коллегии, поиски аппаратуры, разучивание нового репертуара, репетиции, концерты, прогоны, гастроли: Нагрузка колоссальная, дома почти не бывали. Хотя мастерство росло, росли и требования к игре, все больше ощущалось отсутствие необходимой аппаратуры. Все это привело к кризису. И, несмотря на то, что у "Цветов" признание успеха было на лицо: I место на Всесоюзном конкурсе "Серебряные струны" в Горьком, I место в Таллине на Всесоюзном конкурсе советской песни - в 1975 году ребята прекратили профессиональную работу.

"На 1975-76 годы у нас случился перерыв, что тоже, как известно, породило слухи о распаде группы, на самом же деле это было связано с тем, что нам с Сашей надо было завершить свою учебу в вузах (Саша по специальности радиоэлектроник, я - филолог)" - Стас Намин (1983г.)

"Да, в 1974 году мы стали профессиональным коллективом, и Стас Намин не смог работать с нами: он студент-филолог МГУ" - Александр Лосев (1975г.)

Ребята разошлись, возобновили свои занятия в институтах, которые все-таки окончили. Но время шло, советская эстрада развивалась, появились новые имена. И бывшие "Цветы", ревниво наблюдая расцвет популярной музыки, с радость убеждались, что их место не занято, а в их стиле не работает никто, лирический рок - белое пятно на эстраде.

Новый этап творчества начался в 1977 году. Стас Намин, придя к осознанию необходимости новой, более современной и выразительной стилистики в творчестве, возвращается на профессиональную эстраду. Его новая группа начинает сразу с записи, т.к. в это время от фирмы "Мелодия" поступает предложение записать пластинку. Работа над новым диском стала как бы составлением дальнейшей программы ансамбля, во время репетиций ребята стремились осуществить новые идеи, стремились сформулировать свое отношение к новому в популярной музыке. Попытка С.Намина, А.Слизунова и К.Никольского возродить коллектив оказалась как нельзя более удачной. Студийная запись композиции В.Семенова и В.Дюнина "Красные маки" - на пластинку ее напел Александр Подболотов, не только "реставрировала" все достоинства "Цветов", но и обнаружила новые горизонты творчества. В шуточной песенке-притче "Старый рояль" ансамбль в мягком юмористическом ключе, как бы ненароком напоминает слушателю о значении непреходящих человеческих ценностей, и в этом особом климате искренности и узнаваемости, в приближении к человеческому бытию, во внимании к нему креп и множился главный потенциал группы.

В день открытия XVIII съезда ВЛКСМ в концерте, посвященном этому событию "Группа Стаса Намина" участвовала с концертным номером "Солидарность", посвященным Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Гаване. В период подготовки к фестивалю ребята подготовили кубинские песни, молодежные песни протеста на языках народов мира, песни советских композитов. В это же время Стас Намин начинает активно сотрудничать с поэтом В.Харитоновым - на его стихи написана песня "Дружба", которую в 1978 году на фестивале молодежи и студентов в Гаване впервые исполнил Ренат Ибрагимов.

В 1979 году был записан еще один миньон с песнями Стаса Намина "Рано прощаться" и "Если тебя нет"; ансамбль участвовал в записи диска В.Харитонова "Белые крылья".

Включайся в дискуссию
Читайте также
Пьер и мари кюри открыли радий
Сонник: к чему снится Утюг, видеть во сне Утюг что означает К чему снится утюг
Как умер ахилл. Ахиллес и другие. Последние подвиги Ахиллеса