Концертный зал крокус схема зала. Крокус Сити Холл. Афиша, билеты на концерты. Еженедельно здесь проходят разные мероприятия

⁰

КОНЦЕРТЫ В КРОКУС СИТИ ХОЛЛ В РАЗДЕЛЕ АФИША ДРУГИХ КОНЦЕРТОВ

Несмотря на то, что в Москве немало солидных и известных концертных площадок, Крокус Сити Холл уже давно считается воплощением идеальной концертной площадки. И это не преувеличение.

На сегодняшний день CROCUS CITY HALL – самая популярная площадка для проведения масштабных концертов. Вместительный и комфортный зал, первоклассное звуковое и световое оборудование, современный дизайн – все это делает концерты в Крокус Сити Холл поистине грандиозными.

Концертный зал CROCUS CITY HALL является частью МВЦ Крокус Экспо. Это двухуровневый концертный зал, который без преувеличения можно назвать уникальным. Здесь все продумано до мелочей – начиная от формы и отделки зала, и заканчивая расположением аппаратуры.

Начнем с зала. Он рассчитан на 6171 человек. Зрительный зал может трансформироваться – это одна из уникальных особенностей Крокус Сити Холл. Так, при необходимости, большой зал превращается в малый зал, на 2200 мест – путем отделения балкона специальным занавесом. Остается партер и амфитеатр.

Малый зал используется для проведения конференций, презентаций, и так далее. Второй вариант трансформации – удаление первых 12 рядов партера. Таким образом, освобождается солидное пространство для танцпола, фан-зоны, и так далее.

Трансформации подлежит и оркестровая яма, причем, ее можно менять тремя способами: обычное состояние (для размещения оркестра), подъем до уровня партера (наращивание зрительной зоны) и подъем до уровня сцены (наращивается сценическая площадь).

Отделка и форма зала. Форма зала – классический амфитеатр. При проектировании зала учитывались особенности больших концертных площадок подобной формы, например, в Мехико, Лас-Вегасе. Потолок Крокус Сити Холл имеет оригинальную волнообразную форму. Это не только украшение, но и улучшение акустических качеств зала. Кроме того, в потолок вмонтированы светодиоды, позволяющие легко менять цветовую гамму зала.

И потолок, и пол, и стены CROCUS CITY HALL отделаны современными материалами, обладающими хорошими звукопоглощающими свойствами.

Но главное в Крокус Сити Холл – это оборудование. Особенно, звуковое. На самом деле, инженерам пришлось немало попотеть, чтобы грамотно разместить все акустические системы. Самое сложное – распределение громкоговорителей низких частот, ведь именно басы определяют качество звука и «наполненность» музыки, но они же и портят все, если громкоговорители расставлены неправильно.

Решение было простым и сложным одновременно – подвес низкочастотных громкоговорителей. Поэтому в CROCUS CITY HALL басы равномерно распределяются по всему залу, поэтому звучание любой музыки здесь чистое, при любом исполнении. И низкие частоты воспринимаются комфортно, независимо от того, на каком месте вы сидите.

В этом концертном зале установлено звуковое оборудование Meyer Sound. Управление звуком доверили микшерным пультам MIDAS XL8 и MIDAS PRO6. Те, кто близок к миру музыки и шоу бизнеса, оценят этот выбор по достоинству. Те же, кто в этом не разбираются, просто оценят качество звука на каждом из концертов в Крокус Сити Холл.

Не менее тщательно проводился выбор и светового оборудования. Сканеры, стробоскопы, генераторы дыма, прожекторы, прожекторы с движущимся корпусом, современный пульт управления – все это позволяет создавать настоящую феерию цвета и света. Но лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать, поэтому просто посетите концерты в Крокус Сити Холл.

Что еще можно сказать об этом концертном зале? Можно сказать очень многое, перечислять достоинства не только концертного зала, но и фойе, баров, парковок…. Купить билеты в Крокус Сити Холл, и вы все увидите сами.

Добавить можно только одно. Если билеты в Крокус Сити Холл продавались на концерты таких знаменитостей, как Элтон Джон, Хосе Каррерас, Цезария Эвора, то, скорее всего, здесь действительно созданы лучшие условия.

Концертный зал Крокус Сити Холл по праву считается одной из самых популярных площадок в России. На его сцене выступали Элтон Джон, Стинг, Ринго Старр, Роберт Плант, Джо Кокер, Дженнифер Лопес, «Scorpions» и другие мировые звезды первой величины.

Большой зрительный зал, вмещающий почти 7000 зрителей, при необходимости превращается в камерное пространство с партером и амфитеатром или становится местом проведения боксерского поединка. Партер можно использовать как танц-пол на 1700 человек, либо установить на его месте столики для проведения корпоративных мероприятий. Москвичи и гости столицы покупают билеты в Крокус Сити Холл на музыкальные представления, ледовые шоу, цирковые представления и театрализованные постановки.

Купить билеты в Крокус Сити Холл

Впервые купить билеты в Крокус Сити Холл столичная публика смогла 25 октября 2009 года. Концертный зал открылся вечером памяти выдающегося певца Муслима Магомаева, в честь которого воздвиг этот уникальный концертный зал известный предприниматель Арас Агаларов. За первые три года Крокус Сити Холл посетили три миллиона зрителей, для которых было организовано 900 мероприятий в Крокусе. Билеты в кассах концертного зала каждый день приобретают зрители, стремящиеся попасть на выступления музыкантов, играющих в самых разнообразных музыкальных жанрах, развлекательные шоу, театральные постановки и даже спортивные соревнования.

Зрительный зал в Крокус Сити Холл имеет полукруглую форму, обеспечивающую прекрасный обзор со всех мест. В оформлении использовано натуральное дерево и мрамор. Потолок концертного зала имеет волнообразную форму, которая улучшает акустические характеристики. Зрителей встречает фойе, выполненное в стиле хай-тек с использованием стальных колонн, стекла и деревянной обшивки. Для удобства посетителей под концертным залом обустроена трехуровневая автостоянка на 6000 мест, из которой можно напрямую попасть в концертный зал.

Многих зрителей интересует цена билетов в Крокус Сити Холл . Стоимость конкретных мероприятий, проходящих в этом популярном концертном зале, зависит от многих факторов и ее надо уточнять при выборе билетов.

Комплекс Крокус Сити представлен на официальном сайте компании Crocus Group как город-спутник Москвы. Находится в московской области, город Красногорск (непосредственно на внешней стороне МКАД, 66-ой км, 1 км южнее Волоколамского шоссе).

Как добраться

Тем, кто едет на метро: Станция МЯКИНИНО.
В торговую часть Крокус Сити (за исключением ярмарки шуб в павильоне 3), лучше выходить из последнего вагона. Буквально через 30 метров после выхода на улицу вы попадаете в галерею, ведущую в ТРЦ Vegas.

Из первого вагона метро есть выход в крытый переход в помещение павильона №3 Крокус Экспо, откуда есть крытый переход в павильон №2.

Как добраться на автомобиле
- пересечение МКАД (внешняя сторона, 66 км) и Волоколамского шоссе.
Естественно, с МКАД есть указатели и съезд на большую бесплатную парковку комплекса, рассчитанную на 35 000 машиномест.

В Крокус Сити входят:

(основные элементы)

- Торговый комплекс класса люкс "Крокус Сити Молл"
Крокус Сити Молл - двухуровневый торговый центр площадью 62 000 кв. метров, официально открыт в ноябре 2002 года. На территории торгового центра находятся более 200 бутиков, отделения банков, рестораны, кафе, салоны красоты. Официальный сайт crocuscitymall.ru

- Торгово-развлекательный комплекс "VEGAS Крокус Сити": открыт в 2014 году, общая площадь составляет 285 000 кв.м, торговая - 116 713 кв.м. Официальный сайт www.vegas-city.ru

- Международный выставочный центр "Крокус Экспо": официальное открытие первого павильона Крокус Экспо состоялось 18 марта 2004 года.

Официальный сайт www.crocus-expo.ru

Слава группы «Brainstorm» начинается с успеха на «Евровидении-2000»: Латвия впервые приняла участие в песенном конкурсе и сразу удостоилась 3-го места благодаря пятерке парней, поющих в жанре альтернативной инди-музыки. Сегодня участники коллектива могут сказать, что сбылись их заветные творческие мечты: первые строчки чартов, «золотые» альбомы, полные стадионы зрителей, мировые туры. Но впереди по-прежнему много целей и новых горизонтов.

Молодая группа взяла курс на качественный европейский рок, вдохновляясь стилем гранж. Дебютный альбом «Vairāk nekā skaļi» вышел в 1993 году. Большого успеха он не принес, популярной, по сути, стала только одна песня - «Ziema» («Зима»). В это время творчество является лишь хобби музыкантов: у каждого была работа, которая позволяла выживать. Ренарс работал на радио, Янис и Марис - в судебных органах, Каспарс трудился оператором. Но свободное время посвящали мечте – писали песни, репетировали, не теряя веры в себя.

Второй альбом «Veronica» парни выпустили в 1996 году. Сюда вошли хиты «Dārznieks» («Садовник»), «Apelsīns» («Апельсин») и, конечно, «Самолеты».

После «Евровидения» ребята из «Brainstorm» стали звездами. Выступление талантливых латышей отметили издания «The Times», «Melody Maker» и «Smash Hits». Парням пришлось видоизменить имена на те, что более привычны для зарубежной аудитории: Ренарс стал Рейнардом, Марис – Майком, Янис – Джонни, Каспарс – Ником, а Гундарс – Петером.

Завоевание российской аудитории парни из Латвии начали в 2009 году, выпустив новую пластинку «Шаг», в которую вошли 6 песен на русском языке.

Сейчас в России почти каждый меломан знает группу «Brainstorm».

Папа будущего заслуженного артиста – музыкальный критик. Но раньше Николай Агутин работал с легендарными советскими группами: «Голубые гитары», «Песняры», «Поющие сердца», а также – со Стасом Наминым. Именно поэтому мальчик с самого детства был помешан на музыке и усердно трудился для достижения своих целей. В свободное время с удовольствием осваивал фортепиано.

Он мечтал быть знаменитым и учился в музыкальной школе, а еще – в джазовом училище. По окончании заведения – призыв, от которого парень решил не уклоняться. Там юноша участвовал в армейской самодеятельности – и стал солистом ансамбля песни и пляски.

После армии поступил в МГУКИ на режиссера-постановщика – там он ездил на гастроли в качестве поддержки популярных коллективов. В 24 года Леонид выиграл конкурс молодых исполнителей и записал первый альбом – а сейчас в его дискографии уже 26 релизов.

Победитель телешоу «Две звезды», лауреат Ордена Дружбы и девяти дипломов «Песня года», десятка «Золотых граммофонов» и других престижных наград. На данный момент певец активно развивает сольную карьеру и увлечен ролью наставника в проекте «Голос» – как оригинальной адаптации, так и в детской версии, и в «60+».

Романтичный Сосо Павлиашвили согревает своими стихами и музыкой душу каждого слушателя. Его умение говорить со сцены о самом главном искренне, страстно и без малейшего стеснения очаровывает раз и навсегда.

Сосо Павлиашвили не только исполняет, но и сам создает свои композиции. Кроме того, он связан давним творческим союзом с такими сильными авторами, как Симон Осиашвили и Михаил Танич, Илья Резник, Карен Кавалерян и др. Творчество Павлиашвили удостоено немалого количества наград: певец участвовал в трех международных конкурсах и во всех получал гран-при. Сосо Павлиашвили - настоящий певец-победитель! И он уже 30 лет радует нас своими творческими достижениями. Также артист известен не только на эстраде, но и в качестве киноактера: Сосо Павлиашвили принял участие в съемках таких фильмов, как «Новейшие приключения Буратино», «Папины дочки» (2007), «33 квадратных метра» (2004), «Ледниковый период», «Новогодние сваты» (2010).

Каждая пластинка Сосо Павлиашвили - в чем-то автобиографическое произведение, посвященное либо друзьям, либо истории любви: таковы «Музыка друзьям», «Я и ты», «Пой со мной», «Ждет тебя грузин», «О моей любви», «Вспоминайте грузина», «Лучшие песни для Вас» и «Восточные песни». Любители музыки наверняка знакомы с самыми известными хитами певца: «Пой со мной», «Небо на ладони», «Радовать», «Тост», «Арго», «Вспоминайте грузина», «Носите женщин на руках» и «Помолимся за родителей».

Когда в 1982 году познакомились студенты Вячеслав Бутусов и Дмитрий Умецкий, родился Nautilus Pompilius. Решив играть вместе, ребята в 1983 году выпустили дебютный альбом под названием «Поезда». Состав свердловского коллектива постоянно менялся, среди последних участников, помимо фронтмена - И.Кормильцев (автор текстов, скончался в 2007), ударник А.Потапкин, басист Г.Копылов, гитарист Н.Петров и клавишник А.Могилевский.

Сама команда неоднократно распадалась и вновь воссоединялась. Неизменным оставалось одно: бесценный вклад в культуру русского рока. В их дискографии двенадцать лонгплеев, шесть концертников, четыре сборника, три альбома-посвящения, пять совместных работ с другими музыкантами. Их песни звучали в обеих частях легендарного «Брата», фильму «Стиляги», «Зеркало для героя» и прочих.

Он учился в музыкальной школе и осваивал баян, а затем участвовал в коллективе «Крестьянские дети». С ним выступал на разных локальных праздниках и снискал некоторую популярность, но потом парень отправился в армию. Дослужив до дембеля, играл в «Шестеро молодых» вместе с Н. Расторгуевым, фронтменом . Потом были ВИА «Лейся песня» и «Поющие сердца». Появилась идея объединиться что-то более металлическое, где певец стал бы вокалистом. В итоге его голос прославил «Арию» и сделал ее легендарной.

Из-за разногласий между участниками, у всех не было денег, поэтому Валерий играл с группой «Мастер». Остальные члены состава подумали, что это конец его творчества в команде, поэтому продолжили деятельность без него. Фронтмен записал пластинку с Сергеем Мавриным и начал выступать сольно, создав проект, который назвал своей фамилией. На счету «Кипелова» – семь студийных лонгплеев, премии «MTV Russia Music Awards», «Чартова Дюжина», «Русский топ» и множества других престижных наград.

Они, как и многие, пытались подражать The Beatles, но в итоге выросли в самостоятельную самобытную группу. В первый состав вошел Андрей Макаревич, который стал фронтменом, Михаил Яшин, а также девушки - Нина и Лариса. Участники коллектива свободно владели иностранным языком, поэтому выступали в школах и клубах для молодежи.

Вскоре кое-что поменялось - кроме вокалиста, в ВИА играли Ю. Борзов, И. Мазаев, П. Рубин, А. Иванов и С. Кавагоэ, а название зазвучало по-английски, Time Machines. Благодаря столь редким электрогитарам и мини-усилителю родилось звучание, которое не было почти ни у кого на территории СССР.

Спустя некоторое время в репертуаре, помимо песен «ливерпульской четверки» появились и свои треки. Вышел дебютный альбом - а на данный момент в дискографии команды их тринадцать.

Машина времени удостоена множества премий и наград. Сейчас в составе, помимо все того же Макаревича, Александр Куликов на бас-гитаре и вокале, а также - Валерий Ефремов на ударных.

Официальным годом их рождения считается 1978, но сами участники коллектива иногда ведут отсчет от 1981 - именно тогда к составу присоединился Эдмунд Шклярский. Или 1982, тогда, когда был записан дебютный альбом. В общем, в тот период и появился Пикник, который так полюбился слушателям.

Их тексты и музыка притягивают к себе меломанов-романтиков: все дело к стихах, пропитанных иронической философией и магических мотивах. А может клавишных, симфонических и экзотических инструментах, уникальном стиле и живых перформансах, каждый из которых - шоу, которое долго не забывается.

Сейчас в группе, помимо бессменного фронтмена (а по совместительству гитариста и сонграйтера), его сын - клавишник и бэк-вокалист Станислав, ударник Леонид Карнос и басист Марат Корчемный. В их дискографии - более двух десятков релизов, трибьют, несколько сборников и совместных работ. Пикник часто выступают в обеих столицах и регионах, а также - на крупнейших опен-эйрах России, в том числе - на фестивале «Нашествие».

Они встретились в 1993, когда оба были молодыми, амбициозными и мечтали о собственной группе. Сергей всегда хотел быть музыкантом, поэтому стал вокалистом и фронтменом, своеобразным лицом нового коллектива – все внимание доставалось именно ему.

Алексей же никогда не стремился посвятить свою жизнь творчеству, но все изменилось, когда он начал работать диджеем. В совместном детище парней он выполнял роль клавишника.

Всего спустя год они вырвались из тесного для них Тольятти и покорили столицу, а также внезапно познакомились с Андреем Маликовым, который превратился в их первого продюсера. В то же время появилось и название. Вскоре состоялся релиз дебютного альбома, который добился оглушительного успеха. До 2006 выпустили двенадцать студийных работ.

Они решили создать сольные проекты, поэтому «Руки вверх» распались. Сейчас под этим именем выступает только Жуков, который в 2012 презентовал свежий лонгплей. В копилке группы семь «Золотых граммофонов», премии RU.TV, МУЗ-ТВ и большое количество других престижных наград.

Вокалист и основатель Сергей Чиграков с детства любил музыку: ходил в музыкальную школу, затем поступил в училище. Далее участвовал в нескольких коллективах, самые крупные из них – «Группа продленного дня» и «Разные люди».

Вскоре решил удариться в сольное творчество: презентовав альбом, он взял с собой для гастролей своих приятелей. Концерты прошли очень успешно – так появились «Чиж и Ко». В 1994 году парни выпустили дебютный релиз.

В составе сейчас, помимо фронтмена – А. Романюк в качестве басиста, М. Русин – гитариста, Е. Баринов – аккордеониста и перкуссиониста, на ударных – Д. Василевский, а также – Д. Чигракова и М. Шалагаева на бэк-вокале. В их дискографии – семь студийных лонгплеев, три концертные записи, пять совместных релизов и два сборника.

«Concord Orchestra» - это первый в мире танцующий симфонический оркестр. Профессиональные музыканты, воспитанники известных консерваторий, знаменитых музыкальных академий России и Европы, создали уникальный проект, объединив музыку и танец в единое пространство.

Оркестр выступает под руководством итальянского дирижера Fabio Pirola - представителя одной из самых известных в Милане музыкальных династий. Fabio блестяще окончил Государственную консерваторию Гаэтано Доницетти в Бергамо (Италия), международную музыкальную академию Клаудио Аббадо в Милане (Италия) и «Juilliard» в Нью-Йорке (США).

Концерты симфонического оркестра «Concord Orchestra» наполнены страстным итальянским темпераментом и эмоциональностью. В 2016 году Fabio возглавил команду из одаренных, креативных, открытых для экспериментов, ищущих новые формы творческой самореализации, высокопрофессиональных российских и европейских музыкантов симфонического оркестра «Concord Orchestra».

Музыканты играют ту музыку, которая их вдохновляет. Танцуя, они импровизируют, звуки музыки превращаются в пластический рисунок, и симфонические концерты становятся яркими оригинальными шоу. Виртуозное исполнение придает новое звучание шедеврам классической музыки, фолк-року, рок-хитам, музыке из популярных кинофильмов.

За три года оркестр выпустил три собственные авторские программы («Симфонические рок-хиты», «Белоснежный бал Иоганна Штрауса», «Танго страсти Астора Пьяццоллы»), дал более 300 концертов на культовых музыкальных площадках России, в том числе 15 концертов в Москве на сцене Государственного Кремлевского Дворца. Совместно с оркестром выступали «звезды» рок-музыки, знаменитые шансонье, известные оперные певцы. Среди них Francis Goya и Riccardo Fogli. В марте 2018 года на главных площадках России прошли совместные концерты с легендой музыки мирового кино, французским композитором Michel Legrand, а в апреле 2018-го - с британским музыкантом Ken Hensley, автором песен группы URIAH HEEP.

Название ЛЮБЭ появилось из родных вокалисту подмосковных Люберец и украинского термина «любе», что переводится как «всякий» – это обозначило смесь жанров. Первые гастроли прошли в 1989 году с пустыми залами, так как о них никто еще не знал. Но ситуация скоро исправилась – они молниеносно прославились после выступления на «Рождественских встречах» Аллы Пугачевой. Кстати, именно она придумала певцу сценический образ.

Сейчас в составе группы, помимо фронтмена, еще семь человек: на клавишах и баяне В. Локтев, на ударных – А. Ерохин, гитарист С.Перегуда, басист Д. Стрельцов, а также – бэк-вокал: П. Сучков, А. Кантура и А. Тарасов.

Будущий народный артист России родился в семье руководителя ВИА «Самоцветы» и солистки балета. Но к музыке он не стремился – когда в квартиру приходил учитель для занятий с ним, мальчик сбегал. Позже парень освоил фортепиано настолько хорошо, что владел им абсолютно свободно. Уже в четырнадцать он написал свою первую песню.

После восьмого класса юноша пошел в училище и играл на клавишных в коллективе отца. Вскоре состоялся его дебют на телевидении, верхние строчки хит-парадов, участие в «Новогоднем огоньке» и звание «Открытие года».

Окончив училище, поступил в консерваторию Чайковского, стал гостем на польском фестивале и собрал «Олимпийский». Получил красный диплом и презентовал авторский проект PIANOMANIЯ. На его счету – семнадцать студийных работ.

Кумир девяностых недавно снова появился в трендах – он объявил себя «императором твиттера», затролил , выпустил клип со скандальным блогером Хованским и сходил на съемки к Юрию Дудю.

Зал "Крокус Сити Холл" является гордостью России. Он многофункционален, уютен и удобен. Его облюбовали многие отечественные и зарубежные звезды. Это потому, что все сделано по последнему слову техники и отвечает самым высоким мировым стандартам.

История создания

Знаменитейший и наиболее востребованный концертный зал был построен в честь Муслима Магомаева одним из известных российских бизнесменов.

Основан холл 25 октября 2009 года. С тех пор раз в два года в его стенах проводится конкурс вокалистов, посвященный Муслиму Магомаеву.

Казалось, зачем Москве еще один концертный холл, когда есть "Олимпийский" и Большой Мало того, его расположение неудобно для большинства москвичей и гостей столицы, так как он находится за МКАДом. Тем не менее ему удалось за короткое время стать самым популярным и востребованным. Фото зала "Крокус Сити Холл" представлено ниже. Здесь любят организовывать свои сольные концерты российские исполнители, тут же выступают звезды с мировым именем.

Многофункциональность

Схема зала "Крокус Сити Холл" настолько хорошо продумана, что с общей вместимостью более 7 тысяч зрителей он может перетрансформироваться в помещения для концертов камерной музыки.

Но это еще не все. В особых случаях концертный зал может стать ареной ледового шоу или здесь проводятся корпоративы и светские рауты.

Схема зала

"Крокус Сити Холл" может максимально вместить 7233 зрителя. Он имеет конусовидную форму. Возле сцены располагается оркестровая яма, в непосредственной близости со сценой размещен гранд партер, глубже VIP партер, за ним следует партер, в центре которого располагается пульт (звуковая ложа). Партер граничит с VIP-ложами, которые, в свою очередь, разделяются на центральную, левую и правую. Бельэтаж располагается за партером, но его левая и правая ложи направлены в сторону сцены. Завершающей секцией является балкон, который разделен на балкон А и балкон Б.

Концертный зал имеет трехуровневую парковку: под землей, на земле и на крыше. Припарковавшись, зрителям не приходится обходить здание в поисках парадного входа, войти внутрь можно с парковки.

Если добираться на метро, нужно выйти на станции "Мякинино", там оборудован переход прямо в помещение зала.

Проект "Крокус Сити"

Данный проект включает в себе Всемирный выставочный центр, самую крупную в и "Крокус Сити Молл" - люксовый торговый центр.

Инвестиции в строительство "Крокус Сити Холл" составили порядка 80 миллионов долларов, ежегодно эта площадка принимает около 2 миллионов зрителей, здесь проходит до 300 мероприятий в год, включая сольные концерты звезд, конгрессы и форумы. Годовой оборот "Крокус Сити Холла" составляет примерно 30 миллионов долларов.

За время его существования на сцене успели выступить: Элтон Джон, Энрике Иглесиас, Стинг, Дженнифер Лопес, Лаура Паузини и многие другие.

Каждый концерт - шоу высочайшего уровня со спецэффектами и качественным звуком. Главная особенность - правильное инженерное решение концертной площадки-трансформера и умная "Крокус Сити Холл".

Все спецэффекты - это результат профессионализма и виртуозности технического персонала, который, как правило, находится в тени.

Над эксклюзивным интерьером трудились дизайнеры с мировым именем, а все материалы обладают звукопоглощающими свойствами. Потолок волнообразной формы обеспечивает правильное преломление звука. Пол в холле отделан двумя видами натурального мрамора, а правильное покрытие создает нужную акустику. В интерьере фойе в стиле хай-тек использованы стекло и древесина тикового дерева, эскалатор и лестницы сделаны из нержавеющей стали.

Является идеологом того, что строится на этой площадке, он разбирается во всем до самых мелких деталей: схема зала "Крокус Сити Холл" тоже разрабатывалась под его чутким руководством. Он даже вникал в то, с какой скоростью продвигается воздух по воздуховодам, чтобы не создавать шум для людей, которые сидят в зале.