Граффити: портреты известных людей. Бэнкси — самый таинственный и скандальный мастер граффити

⁰

Искусство способно изменять жизнь. В особенности это касается работ легендарного художника граффити Banksy . На счет Бэнкси можно сказать, что нам повезло жить в эпоху, когда он творил и творит по сей день. Бэнкси культовая фигура в среде ценителей современного искусства становится известен широкой публике.

Banksy человек-загадка, арт мистификация. Сейчас его популярность растет с каждым днем, но до сих пор никто не видел Banksy . И это при том, что его творчество самым кощунственным образом нарушает строгие британские законы касающиеся защиты частной собственности. Бэнкси с невероятной ловкостью всегда удавалось уходить от полиции и обходить камеры видеонаблюдения. Обычно рядом с именем Бэнкси ставят такие эпитеты, как «арт-террорист », «арт-анархист », «самый разыскиваемый человек в мире искусства ».

Предположительно Бэнкси родился в 1974 году в Бристоле. Наиболее достоверным именем художника считается Роберт Бэнкс. В 90-е годы он занимается граффити. Вскоре его полотна на стенах и заборах становятся все масштабнее и занимают много времени, уходить от полиции стало все труднее. Но Бэнкси нашел выход, он стал использовать трафареты и довел это искусство до совершенства.

Картины Бэнкси провокационны, наполнены вызовом власти, чванству, ханжеству и проникшей во все общества лжи. В graffity Banksy раскрываются парадоксы и противоречия современного мира. Свои трафареты Бэнкси швыряет в прогнившее от лжи лицо международной политики. Его рисунки вопят о несправедливости высокомерных чинуш, политиков, глобализации. Бэнкси в своих рисунках сметает все культурные авторитеты, и не гнушается едкой иронии на шедевры мировой культуры. Объектами его сатиры становятся полицейские, военные, и даже сама английская королева получила подарок к своему юбилею от Бэнкси портрет изображающий ее шимпанзе.

Становится известным. Его легендарные крысы наверно уже известны всем. Его работы мелькают в кино. Появился официальный сайт Бэнкси www.banksy.co.uk . Творчество Бэнкси можно обсудить на посвященном ему форуме banksyforum.proboards.com, здесь же можно посмотреть граффити работы его почитателей. Устраиваются выставки работ Бэнкси, фотографий его граффити, инсталляций, скульптур, картин. В августе прошла персональная выставка Бэнкси в Бристольском музее. А недавно в сети открылась виртуальная выставка работ Бэнкси . Но сам Бэнкси не в восторге от своей популярности. Одну из его последних работ продали за 950 000 фунтов стерлингов. Одно дело говорить в своих граффити о несправедливости мира, а другое получать за это миллионы. Арт-анархисту становится тошно от этой ситуации. Но это судьба каждого талантливого художника, в борьбе с этим жестоким и несправедливым миром, зачастую побеждает последний.

Тем не менее творчество художника-граффитиста Бэнкси оказало и продолжает оказывать значительное влияние на развитие современного искусства и даже может изменить суровые английские законы. Городской совет Бристоля решил пересмотреть свою позицию относительно граффити Бэнкси на частной собственности горожан после того как в его бюджет поступила солидная сумма от проведения выставки художника. На суд бристольцев выставлен вопрос, что делать с работами Бэнкси. В ближайшее время голосованием они решат оставлять граффити и тем самым признать их культурную ценность, или позволить владельцам недвижимости «привести свои здания в порядок». Решается судьба британского сообщества художников граффитчиков и самого стрит-арта в целом.

У Бэнкси есть любимые персонажи это дети и крысы. Дети потому, что они чисты и наивны, а крысы потому, что способны выжить в нечистотах, в том числе и нравственных, современной цивилизации.

Крысы в натуральную величину карабкаются по стене с надписью "Покрыто скользким составом", играют в мяч на стене с надписью "Игры с мячом запрещены", выливают токсичные отходы прямо на улицу, фотографируют компромат из за угла, и вообще нахально себя ведут.

https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

https://img1..jpg" alt="Бэнкси">
https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

Нарисовал это граффити "Куда ты пялишься?" прямо напротив камеры видеонаблюдения.

https://img1..jpg" width="600" height="450 alt=">

https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

https://img1..jpg" width="600" height="450 alt=">

https://img1..jpg" width="500" height="450alt=">
https://img1..jpg" alt="Бэнкси">

Граффити с изображением поэтессы появилось на Ордынке в 2013 году. Местонахождение портрета не случайно: здесь, в доме №17 по Большой Ордынке, в гостях у писателя Виктора Ардова, Ахматова неоднократно останавливалась по приезду в Москву. Именно в этой квартире состоялось знаменательное знакомство поэтессы с Мариной Цветаевой. Граффити выполнено по мотивам прижизненного портрета Ахматовой, написанного Юрием Анненковым в 1921 году.

 ул. Большая Ордынка, д. 17 (во дворе)

Портрет всенародно любимого исполнителя появился на стене технического здания в Нижнем Таганском Тупике в честь 77-ой годовщины со дня его рождения. Автор граффити, уличный художник под псевдонимом SO2ART, сопроводил портрет строками из песни Владимира Семеновича «О кораблях». К слову, в ближайшее время планируется объединить Верхний и Нижний Казанский Тупики, превратив их в «улицу Высоцкого».

 ул. Высоцкого (Нижний Таганский тупик)

Еще один портрет от райтера SO2ART. Узнаваемый образ легендарного поэта смотрит на Москву с кирпичной стены завода «Красный Октябрь». Граффити появилось здесь в 2014 году в рамках проекта «Музей под открытым небом» фестиваля Artside.

 Болотная наб., д. 6/4, фабрика «Красный Октябрь»

В рамках проекта «Наследие», поддержанного департаментом культуры Москвы, в городе появилось несколько гигантских портретов выдающихся деятелей культуры XX века. Первый из них - портрет Михаила Булгакова - выполнен художниками команды «ZukClub». Стена шестиэтажного дома на Большом Афанасьевском переулке теперь выглядит совершенно иначе. Автор «Мастера и Маргариты», «Собачьего сердца», «Белой гвардии» и многих других произведений внимательно присматривается к москвичам, кот Бегемот тоже здесь.

 Большой Афанасьевский пер., д. 33

Вторая работа художников из объединения «ZukClub» - это изображение Сергея Эйзенштейна. Портрет величайшего автора и теоретика кино украсил стену четырёхэтажного дома в Большом Ватином переулке. Красноватый фон напоминает о кумачовом флаге броненосца «Потёмкина», который был вручную подкрашен на пленке знаменитого фильма и произвел настоящий фурор на премьере.

 Большой Ватин пер., 4, стр. 1

Третья работа в рамках проекта «Наследие», также авторства команды «ZukClub», представляет собой разноцветный портрет Александра Скрябина, самобытного композитора и пианиста, который, кроме всего прочего, впервые использовал цвет в музыке. Когда-то Скрябин пытался создать Вселенскую Мистерию, соединить Дух с Материей, и подбирал цвета к тональностям. В память о новаторстве композитора яркие краски росписи теперь радуют глаз прохожих.

 пр-д Гиляровского, д. 19

На брандмауэре на Большой Полянке разместилось лицо композитора, пианиста и дирижера Игоря Стравинского. Сочинитель балетов «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная» - жемчужин дягилевских «Русских сезонов» в Париже - также создан художниками «ZukClub».

 ул. Большая Полянка, д. 34/41, стр. 2

Еще совсем недавно красочные работы художников из объединения «Zuk Club» можно было увидеть и на улице Фонвизина. Стены трех пятиэтажек украшали портреты Василия Кандинского, Александра Родченко и Владимира Татлина - художников, заложивших основы русского авангарда. Однако в скором времени после создания граффити два дома были снесены, и Василий Васильевич Кандинский остался следить за районом в одиночестве.

 ул. Фонвизина, д. 11

Еще одно крупногабаритное лицо на стене дома на Сретенке нарисовал Jem из объединения «Картина Репина». Архитектор Иван Леонидов - заметная фигура авангарда, конструктивист, представитель «бумажной архитектуры». Его необычные проекты редко бывали воплощены в реальность из-за сложностей, связанных с техническими решениями, или же цензурой.

 ул. Сретенка, д. 5

Портрет Константина Станиславского - это еще одно творение объединения «Картина Репина». Великий режиссер и реформатор театра хитро щурится со стены дома 33/2 на Бауманской улице. Одна из самых растиражированных фотографий основателя МХАТа - та, что с пенсне и бабочкой, - творчески перенесена на глухую стену многоэтажного дома.

 Бауманская ул., д. 33/2

Фасад Детской музыкальной школы в Измайлово украшает большое изображение Сергея Васильевича Рахманинова, именем которого и названа эта школа. Художники из группы «НОВАТЕК АРТ», работавшие над портретом, сделали особый акцент на кистях рук композитора.

 5-я Парковая ул., д. 21

Еще один проект, призванный обратить внимание москвичей и гостей столицы на знаменитых соотечественников, под названием «Наша Великая Победа», был запущен в честь 70-летия знаменательной даты. Здания сразу в нескольких городах-героях были украшены патриотическими граффити. В Москве появился гигантский портрет Георгия Жукова, покрывший более 250 квадратных метров стены дома № 17 на Старом Арбате.

 ул. Арбат, д. 17

Изображение еще одного советского героя, легендарного голкипера Льва Яшина, украсило стену дома на Таганской площади. Первая работа из серии «Великие футболисты» занимает площадь около 400 квадратных метров и целиком покрывает торец 5-этажного здания. В рамках проекта в Москве должна появиться целая серия граффити с изображением великих советских футболистов.

 Народная ул., д. 4

Строго говоря, отнести портрет знаменитого немецкого писателя к стилю граффити можно лишь с натяжкой. Дело в том, что при его создании не использовались привычные изобразительные средства. Автор работы - португальский художник Alexandre Farto, также известный под псевдонимом Vhils, выбил изображение на стене с помощью дрели, молотка и зубила. Эту технику он успешно применяет, преображая здания во многих других городах мира. Примечательно, что портрет Гессе был высечен на фасаде дома № 27 по Саввинской набережной еще в 2009 году, однако из-за бюрократических проволочек оставался завешенным строительной сеткой целых 4 года. Публика смогла наконец увидеть картину лишь в 2013 году в рамках фестиваля «Лучший город Земли». Тем, кто до сих пор не познакомился с этим удивительным произведением уличного искусства, следует поспешить: дом № 27 сегодня находится под угрозой сноса.

 Саввинская наб., д. 27

Кто же такой Роберт Бэнкс, более известный как Бэнкси? Художник? Арт-террорист? Противник условностей? Или просто уже взрослый, но все-таки хулиган? Похоже, что Бэнкси сочетает в себе все вышеперечисленное. Только теперь это не просто граффитчик, который творит в родном Лондоне и даже не просто известный во всем мире граффити-художник, а загадочный персонаж, который продает свои работы за огромные деньги, но все-таки инкогнито.

Родился Роберт Бэнкс предположительно в 1974 году в Бристоле. А рисовать стал в 90-е годы. Начинал свой путь он в составе DryBreadZ Crew. Рисовать приходилось, естественно, нелегально. Часто его первые работы были антивоенными и антикапиталистическими. Начинал рисовать Бэнкси от руки. И каждый раз, как любой граффитчик, который рисует нелегально, рисковал попасть в руки полиции. Сам художник в одном из редких интервью сказал, что решил использовать трафарет , когда прятался от полиции под вагоном. Сейчас ему удалось превратить эту технику в собственный узнаваемый и высокопрофессиональный стиль.

В родном Лондоне Бэнкси стал популярным довольно быстро после своего появления на граффити-арене. А мировую известность Роберт Бэнкс получил после ряда своих скандальных работ на военную тематику. На западном берегу реки Иордан, не обращая внимания на угрозы, он все- таки умудрился нарисовать задуманное. Что и вызвало широкий общественный резонанс.

Работы Бэнкси в основном касаются острых социальных тематик, но не только. Часть его произведений весьма иронична и касается даже самых известных личностей.

2006-2007 годы стали для Роберта Бэнкса прорывом в мир искусства. В 2006 году голливудские знаменитости приобрели его работы на кругленькие суммы. Так, например, Анжелина Джоли потратила 400 тысяч долларов на его творчество. Другими знаменитыми поклонниками Бэнкси стали Джуд Лоу, Бред Пит и Киану Ривз. Общаться со своими покупателями художник предпочитает через своего агента.

За популярность приходится платить. Работы Бэнкси воруют из музеев и городских ландшафтов, а потом перепродают. Бесплатно же творения художника можно получить на его официальном сайте.

Работы Бэнкси в 2007 году стали самыми дорогими лотами на аукционе современного искусства Sotheby’s. Их оценили на сумму 317 тысяч долларов. Знаменитый аукцион уже продавал работы Бэнкси и намерен продолжать с ним сотрудничать. Последняя его работа ушла с молотка за рекордную сумму 62400 фунтов стерлингов. Другая работа - «Девочка с шаром» («Balloon Girl») была продана за 37200 фунтов (около 74 тысяч долларов), а картина «Обнимающий бомбу» («Bomb Hugger») - за 31200 фунтов (62500 долларов).

Бэнкси уже признанная фигура в мире искусства, он был удостоен престижной премии GreatestBritonsAward (премии «Величайшие Великобританцы») в номинации «Искусство». Но своего лица Бэнкси так и не открыл. С одной стороны, анонимность стала его козырной картой, с другой- бомбинг Бэнкси, хотя и искусство, а все же нелегальное.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

«Стрит-арт не расправится с мировой нищетой, но он может заставить вас думать и улыбаться».

Уличные рисунки давно уже перешагнули ту грань, когда они считались только вандализмом и не несли в себе ничего разумного, доброго, вечного. Нет, конечно, бессмысленные и чаще всего бесталанные «теги» есть и никуда не денутся. Но современный стрит-арт уже куда глубже и шире, чем просто теги, выражение протеста или своей позиции. Он разросся и принял в себя, помимо всего прочего, социальную функцию.

сайт подготовил список художников, работы которых делают города красивее, а людей немножко лучше и счастливее.

Его проект «Живые стены» известен далеко за пределами страны, работы регулярно попадают в мировые подборки лучшего стрит-арта. Добрые глазастые создания Никиты, органично вписанные в пространство, обыгрывающие форму стен, существуют уже во многих городах России: в его родном Нижнем Новгороде, Екатеринбурге, Перми, Казани и так далее.

Алексей Меньшиков

Художник из Пензы Алексей Меньшиков украшает улицы своего города забавными рисунками, удачно вписывая их в окружающий пейзаж. Его позитивные герои не оставят равнодушным никого и заряжают позитивом на весь день.

Этот талантливый уличный художник из России является приверженцем сюрреалистического стиля, который тонкой нитью пронизывает все его работы. Тематика работ весьма разнообразна – начиная с рисования представителей героев субкультур и различных явлений и заканчивая сюрреалистическими и сказочными мотивами.

Художник из Екатеринбурга Слава PTRK - настоящий экспериментатор, нередко выбирающий для своих работ странные и непривычные объекты. Все его рисунки и инсталляции - это зашифрованное послание, призыв включить воображение и задуматься о проблемах современности.

Еще один художник из Екатеринбурга, знаменит благодаря своим необычным и злободневным работам, часто связанным с политическими событиями.

Московский уличный художник Женя 0331С (Оззик) привык сравнивать то, что рисуют в его родном городе и на улицах мира. Это помогает ему осознать, для чего он создает свои работы. Для Оззика стрит-арт - это полноценное искусство, возможность передать чувства или эмоции через то, что ты умеешь делать.

Молодой, продуктивный и чертовски талантливый граффити-художник из Питера. Работает в технике фотореализм и создает ярких, незабываемых персонажей.

Андрей Адно (Adno) родился в 1986-м году и сейчас живет в Калининграде. Художник утверждает, что граффити никогда не было его основным источником вдохновения. Ему близка старая школа графического дизайна, советский плакат и все то, что балансирует на грани граффити и общепринятого искусства.

Уличное искусство - та область, которая развивается по своим собственным законам. К граффити можно относиться по-разному, но это в любом случае красочно, оригинально и самобытно. Прогуляемся по столицам стрит-арта прямо сейчас?

Лос-Анджелес

Граффити и стрит-арт были всемирно признаны искусством именно после того, как в 2011 году в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе прошла первая в США музейная выставка Art in the Streets. Сейчас галереи города принимают выставку за выставкой, появляются новые объекты и в естественной среде. Наибольшая концентрация изображений наблюдается в районах Артс-Дистрикт в Даунтауне и Венис-Бич.

Бристоль

Лавры Бэнкси не дают покоя креативной молодежи, которая со всего мира съезжается в родной город художника. Летом в Бристоле проводится крупнейший в Европе фестиваль граффити и стрит-арта. На откуп участникам отдают районы Бедминстер и Саутвилл - там можно посмотреть, как из-под шипящих баллончиков с краской создаются новые произведения.

Берлин

Точка притяжения поклонников стрит-арта, город добровольно предоставляет художникам площадки для самовыражения. Главным объектом является Берлинская стена - ее фрагменты покрыты многочисленными слоями краски. В 2009 стену отреставрировали, и власти города попросили отдельных художников восстановить свои муральные картины. Так на стене снова появилось творение Дмитрия Врубеля - исторический поцелуй Брежнева и Хонеккера.

Мехико

Склонность к монументальной живописи у мексиканцев в крови - они занимались этим еще во времена древних цивилизаций. Из недавней истории надо вспомнить десятилетия Мексиканского мурализма. В наши дни столица стала истинным раем для уличных художников - сотни изображений, от суперреалистичных до экспериментальных абстракций. Фестиваль All City Canvas 2012 года обогатил эту коллекцию девятью огромными арт-объектами: в кои веки это было сделано абсолютно легально, правда, на согласование организаторы потратили почти год.

Лондон

Граффити подчас подобны бабочке, их век недолог: популярные места то и дело норовят закрасить новыми работами, а несогласованные арт-объекты могут быть уничтожены администрацией. Существуют специальные гиды по стрит-арту: они помогут найти лучшие из эфемерных творений, сфотографировать раскиданные по городу трафареты Бэнкси и познакомиться со самыми свежими картинами в экс-маргинальном, а ныне богемном районе Шордич.

Сан-Паулу

Культовое место, где краской покрыто практически все. В богатый район Вила-Мадалена можно ходить и вечером, а вот в Бон-Ретиру и Барра-Фунда после заката лучше не соваться. Не пропустите длиннющую стену на Проспекте 23-де-Майо и зашифрованные послания «пишасао» (Pixação) - этот стиль надписей, наносимых в труднодоступных местах, родился именно здесь. А в декабре в Сан-Паулу пройдет второй фестиваль O.bra - на прошлом за две недели потратили 4000 баллонов краски.

Вальпараисо, Чили

Главные очаги вибрирующей стрит-арт культуры Вальпараисо - это Серро-Алегро-и-Консепсьон, менее туристические районы Пуэрто и Серро-Карсель, а также довольно опасный для гринго Ван-Бурен. В последнем можно посмотреть граффити вандального стиля и изображения, работающие в сочетании с потрясающей архитектурой. И, наконец, есть Серро-Поланко, который после недавнего фестиваля стал настоящим граффити-музеем под открытым небом.

Кейптаун

Самовыражение через рисунки в публичных местах настолько привычно для местных жителей, что власти города уже несколько лет пытаются обуздать эти проявления. Но не через запреты, а через довольно охотно выдаваемые разрешения. Их должны получить художники, которые собираются расположить свои творения на стенах, просматриваемых с дороги. В официальных галереях тоже проходит много выставок стрит-арта.

Париж

В центре города граффити можно найти только на строящихся объектах и у Центра Жоржа Помпиду. Обязательно загляните в дом 59 на улице Риволи, обитель свободных художников. Затем надо держаться подальше от центра: вас ждут галереи улицы Денуае, грузовики и здания на бульваре Менильмонтан. На закуску - прогулка по 19-му округу Парижа вдоль канала Сен-Мартен в сторону парка Вилет.