Николай добронравов - биография, личная жизнь, фото, песни поэта. Николай Добронравов: биография, личная жизнь, дети, жена, семья Какая пенсия у александры пахмутовой

⁰

Николай Добронравов сумел плотно вплести в свою биографию и карьеру, и личную жизнь, объединившись в тандеме с Александрой Пахмутовой, но поэт так и не получил главного счастья – возможности воспитывать детей. Причины такого поворота событий навсегда останутся тайной. Единственное наследие артиста, которое останется в истории – его стихи, многие из которых прославились на весь СССР.

https://youtu.be/a1X0tDibb_g

Детство и становление в творчестве

Николай Николаевич Добронравов родился в Ленинграде – 22 ноября 1928. В начале Великой Отечественной войны, когда город был подвержен наступлению немцев, его вместе с остальными детьми отправили в Нижний Новгород. А затем вместе с родителями Николай переехал в Малаховку в 1942, где окончил среднюю школу с отличием, получив золотую медаль. Несмотря на то, что будущему поэту-песеннику пророчили другую жизнь, он не захотел сворачивать с пути, намеченного еще в школьные годы.

Первым учебным заведением, где Николай Николаевич получил высшее образование, стала школа-студия МХАТ при Московском государственном театре им. Горького. Но, желая быть не только артистом, выступающим на сцене с стихами и песнями собственного сочинения, но и педагогом, Добронравов решил получить второе высшее.

Николай Добронравов в молодости

Следующим местом, где обучался известный в будущем артист, стал Московский городской педагогический институт им. В. П. Потемкина, который он закончил за два года, в 1952.

Известность Добронравов получил еще в студенческие годы. Переживший страшную войну, унесшую жизни миллионов, Николай старался передать потомкам духовную атмосферу военных лет. В своих песнях он отображал не только чувства мужчин, ушедших на войну, но и боль матерей, не дождавшихся возвращения своих сыновей.

Он передавал отчаянную отвагу народа, жившего в осаде и терпящего лишения и голод ради свободы своей страны, тот невероятный героизм, который был проявлен не только мужчинами, но и женщинами, воспитывавших своих детей в городах, куда не дотянулись лапы немецко-фашистских захватчиков.

Театральная и литературная деятельность

Николай Добронравов – не только поэт, чья увлекательная биография, личная жизнь и дети постоянно на слуху у любителей музыки, но и известный в театральной среде артист. С начала 50-х годов известный поэт-песенник решил попробовать себя в новой роли. Поступив на службу при Московском театре юного зрителя (ТЮЗ), он начал принимать активное участие в театральной жизни. Николай Добронравов выступал в ведущих постановках известных сценаристов на протяжении десяти лет. Его талант привлекал внимание зрителей и критиков, которые по достоинству оценили многогранность выдающегося артиста.

Николай Добронравов: фото

Известный в современном мире деятель культуры, многократно награжденный за свои труды, он привлек внимание таких же известных в сфере музыки композиторов и поэтов. Долгое время Николай Добронравов, чья биография, личная жизнь и дети интересуют поклонников, работал в соавторстве с гениальным Сергеем Гребенниковым. Вместе они создали необыкновенно чувственные композиции.

Время, когда Добронравов работал в соавторстве с Гребенниковым – это период, посвященный литературному творчеству. Вместе артисты писали сказки на тематику нового года, создавали гениальные и увлекательные инсценировки. Огромным вложением в театральный мир союза двух талантливых людей было создание оригинальных пьес для детского и музыкального радиовещания.

С Муслимом Магомаевым

Немаловажную роль для развития культурной жизни подрастающего поколения два гения песен и литературы вложили в кукольный театр, написав ряд пьес, которые показывали не только в заведениях Москвы и советского Санкт-Петербурга, но и в других городах СССР.

В современных театрах Российской Федерации до сих пор идут спектакли, написанные в соавторском союзе Добронравова и Гребенникова.

Становление как поэта

В середине 60-х, Николай Николаевич решил уйти из театра, решив воплощать свои идеи в области литературы. В 1970 Добронравова приняли в Союз писателей СССР, где он смог реализовать свой творческий потенциал в полном объеме. Активно работая в области культуры и литературы, артист стал известным и узнаваемым автором.

Его поэтические сборники, воспевающие идеологию СССР и советской жизни, стали издаваться крупными тиражами в ведущих типографиях страны. Столичные издательства опубликовали несколько его поэтических сборников, таких как «Созвездие Гагарина», «Таежные костры», «Вечная тревога» и еще несколько книг.

М. Добронравов известный поэт

У поэта-песенника появилось множество поклонников на территории СССР, которые с нетерпением ждали новых сборников. Каждый тираж, выходящий под фамилией Добронравов, раскупался с невероятной скоростью. И даже теперь, в современной России, книги со стихотворениями Николая Николаевича пользуются большой популярностью. Литературный деятель продолжает публиковать новые сборники, высказывая широкой публики свои идеи и мысли, мечты и видение современной России.

Музыкальная семья

Биография Николая Добронравова неизменно переплетается с его музой, женой и соавтором его музыкальных произведений – Александрой Пахмутовой, которая подарила ему счастливую личную жизнь, но для которой под запретом слово «дети».

Они познакомились на радиостанции, где Николай Добронравов выступал в роли поэта-песенника, а талантливая композитор была приглашена, чтобы написать мелодию к его произведениям.

Николай Добронравов и Александра Пахмутова

Встретившись, молодые люди поняли, что живут на одной волне, которая зовется музыка. Вместе они создали около четырехсот музыкальных произведений, известны не только в РФ, но и в других странах мира.

Очень часто поклонники артиста интересуются, почему Николай Добронравов, чья удивительная биография и личная жизнь тесно переплетены друг с другом, так никогда и не стал отцом, а дети, которые были в планах у супругов, не родились. Артист улыбается, и в его глазах отображается грусть, и старается уйти от ответа, которого у него нет. А тот, который имеется, должен остаться тайной для обширной публики поклонников артиста.

Возможно, отсутствие в жизни артистов детей, стало причиной того, что они всецело погрузились в творчество. В своих песнях, написанных вместе с супругой, поэт-песенник Николай Добронравов отобразил все то хорошее и доброе, что дал ему советский союз. Он передал не только военный дух Великой Отечественной войны, но и атмосферу таких эпохальных событий в истории современной РФ, как полет Юрия Гагарина в космос и проведение олимпиады в Сочи.

Изменял жене с музыкой

За свои таланты и умение чувствовать Родину, облекая любовь в слова, поэт-песенник Николай Добронравов был удостоен звания «Лауреат государственной премии» в 1982. При советском союзе артист получил множество наград и достойных званий, став известным на всю могущую и огромную СССР.

Немаловажную роль в творчестве Добронравова сыграл композитор Микаэл Леонович Таривердиев, вместе с которым артист создал множество песен и романсов.

У Добронравова и Пахмутовой нет своих детей

Также Николай Николаевич работал с такими мэтрами музыки, как композитор Аркадий Островский, азербайджанский эстрадный певец и композитор Полад Бюльбюль-оглы и многими другими известными деятелями музыкального искусства.

«Надежда» впервые была исполнена артистом ТЮЗа Юрием Пузыревым. Спустя месяц песня зазвучала на всех радиостанциях СССР гениальным Иосифом Кобзоном. «Надежда», в исполнении Анны Герман транслировалась на всех радиостанциях СССР с 1973 и приобрела огромную популярность среди советской молодежи. Позже ее стала исполнять Эдита Пьеха, вышедшая на сцену с песней-талисманом космонавтов. Ведь каждый раз, отправляясь в космос, его исследователи слушали «Надежду», веря, что это принесет им удачу и поспособствует благополучному возвращению домой.
«Беловежская пуща» осуществила мечты директора заповедника в Белоруссии в 1975. Он давно мечтал о том, что какой-нибудь восторженный красотой природы поэт, напишет про известный на весь СССР заповедник песню. В дальнейшем она появилась в репертуаре Бэллы , а также ансамбля «Песняры», став одной из популярных песен в Белоруссии.
«Трус не играет в хоккей» не единственная спортивная песня. Впервые ее исполнил Эдуард Хиль в 1968. Затем она появилась в репертуаре многих известных в музыкальной среде исполнителей. Популярный в те времена вид спорта привлек внимание к песне поклонников хоккея. Когда СССР выигрывала матч с другими странами мира, она обязательно звучала на трибунах огромного зала.
«До свидания, Москва», вышедшая в 1980, была заказана для Олимпиады за несколько месяцев до открытия Игр при подготовке к их проведению в Лос-Анджелесе. Но к тому моменту, как песня была практически закончена под названием «До свидания, Москва – здравствуй, Лос-Анджелес!», во внешнем мире разразилось страшное событие, перечеркнувшее все планы СССР. Началась война на территории Афганистана и поездка спортсменов советского союза в Америку отменилась. Поэтому Добронравов и Пахмутова написали песню-прощание с Олимпиадой, которая звучала в дни открытия и закрытия олимпийских игр.
«Орлята учатся летать» была написана для лагеря «Орленок», где побывало множество счастливых ребятишек. С 1965 песня стала гимном детей, отдыхающих в прекрасном месте. Она отображала мечты и надежды подрастающего поколения. Под нее в лагере поднимали флаг и проводили традиционные марши. Вместе с этой песней в «Орленке» звучала песня «Звездопад», которую Пахмутова и Добронравов подарили лагерю.

Николай Добронравов сегодня

Дети в биографии Николая Добронравова и Александры Пахмутовой всегда стояли на первом месте, и были непрерывно связаны с их личной жизнью и биографией. Но своих, родных и любимых детей у семейной пары так и не появилось.

Поклонники творчества музыкальной пары предполагают, что причиной этому послужило бесплодие одного из супругов.

https://youtu.be/cUXFejJk5Lk

Легенда советской популярной музыки, композитор Александра Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в посёлке Бекетовка, который сегодня является частью Волгограда. Музыкальные способности девочки были настолько очевидны, что уже в 3 года родители стали учить ее игре на фортепиано.

Александра Пахмутова, 1930 годы. Фото: Commons.wikimedia.org

Именно музыка помогла Пахмутовой найти своего «принца» и главного партнёра в творчестве. С молодым поэтом Николаем Добронравовым они познакомились в студии детского вещания на Всесоюзном радио. Пахмутова писала музыку для программ «Пионерская зорька», «Внимание, на старт!», а Добронравов читал в этих программах стихи собственного сочинения. Практически сразу они написали свой первый дуэт, — «Лодочка моторная» — ещё через три месяца расписались в ЗАГСе.

Пышного торжества не устраивали: на это попросту не было денег. На невесте был скромный розовый костюмчик, сшитый мамой. Когда Пахмутова и Добронравов расписывались, в жаркий августовский день вдруг хлынул ливень. Влюблённые сочли это хорошим знаком. В свадебное путешествие уехали к родственникам в Абхазию и провели первую брачную ночь в лунных дорожках Чёрного моря. Как рассказывают в своих интервью Пахмутова и Добронравов, этот отпуск, несмотря на всю его скромность, они считают самым счастливым в жизни. Тётя Александры Николаевны готовила им вкуснейшие кавказские блюда, молодожёны целыми днями купались в море, обсуждали совместные творческие планы… С тех пор были написаны десятки совместных произведений, не устаревающие многие годы хиты («Нежность», «Старый клён», «Беловежская пуща», «Как молоды мы были»), спортивные гимны («Команда молодости нашей» и «Трус не играет в хоккей»), задорные песни («Главное, ребята, сердцем не стареть!»).

Слева направо: композитор Оскар Фельцман, монгольская певица Цэцэгээ Дашцэвэгийн, поэт Николай Добронравов, певица Галина Ненашева, певец Иосиф Кобзон, председатель жюри, композитор Александра Пахмутова, кубинская певица Лурдес Гиль и поэт Роберт Рождественский. III Международный фестиваль молодежной политической песни в Сочи. 1969 г. Фото: РИА Новости / Б. Елин

Пахмутову и Добронравова считают неразлучным творческим дуэтом и едва ли не самой гостеприимной в советском искусстве парой. В их дом всегда приходили пить чай и музицировать знаменитые артисты, музыканты.

Как рассказывает в своих интервью Лев Лещенко, в доме Пахмутовой и Добронравова всегда удивительно теплая атмосфера, называют композитор и поэт друг друга не иначе, как Колечка и Алечка. Александра Николаевна признаётся, что каких-то особенных рецептов семейного счастья у них с Николаем Николаевичем нет.

Они просто стараются не придираться друг к другу по мелочам и не «принципиальничать». А Добронравов, рассказывая о том, на чём основана их семья, любит цитировать Антуана де Сент-Экзюпери : «Любить — это не смотреть друг на друга, а смотреть в одном направлении». Это на самом деле так в их случае. Пахмутова и Добронравов перенесли немало трудностей, но никогда не разобщались и вместе боролись за свое место в искусстве. Однажды они признались в интервью «АиФ», что у них «полно песен, которые запрещали». Не могла пробиться к публике песня, посвящённая ветеранам Первого Белорусского фронта. Цензуре не понравились слова: «Любимцем нашим был маршал Рокоссовский , и лично маршал Жуков повёл нас на Берлин». Как так, как можно называть и воспевать этих военачальников, если у нас есть один герой: Леонид Ильич Брежнев ?! Пахмутова звонила «наверх», ругалась, кричала. Придирались не только к словам, но и к музыке. В песне «И Ленин такой молодой» звучали барабаны, был задан бешеный ритм. Чиновники сочли песню «сумасшедшей» и положили на полку на полтора года. Пахмутова отказалась менять даже ноту. И всегда во всех решениях её поддерживал любимый человек, лучший друг и партнёр по творчеству Николай Николаевич Добронравов.

Интересно, что творчество Пахмутовой и Добронравова не только стало основой их собственного семейного счастья, но и вершило личную жизнь других знаменитых артистов. Однажды романтические отношения Муслима Магомаева и Тамары Синявской дали трещину. Тамара Ильинична тогда была замужем за другим человеком и в какой-то момент решила ради Магомаева не разводиться. Тогда Пахмутова с Добронравовым, узнав, что звёзды поссорились, написали две песни. Одну — «Мелодию» — для Муслима Магометовича: «Ты моя мелодия, я твой преданный Орфей». Вторую — «Прощай, любимый» — для дивы Большого театра Синявской: «Весь мир наполнен песней лебединой, прощай, любимый, мой неповторимый». Как рассказывали потом в своих интервью Тамара Ильинична и Муслим Магометович, эти потрясающие мелодии и щемящие душу стихи произвели на них настолько большое впечатление, что Синявская развелась и они с Магомаевым расписались в 1974 году. Всю жизнь легендарная пара считала две эти песни, написанные к их несостоявшемуся расставанию, своими музыкальными талисманами любви.

Глядя сегодня на Пахмутову и Добронравова, трудно поверить, что они женаты более полувека. Они смотрят друг на друга влюблёнными глазами, часами разговаривают, полны творческих планов. Своих детей у знаменитой пары нет, но они считают своими талантливых ребятишек из необеспеченных семей, которым помогают пробиться в жизни.

В России на сегодняшний день является Александра Пахмутова. Ее биография будет приведена в настоящей статье.

Детские годы

О самых примечательных фактах своей биографии Александра Пахмутова (год рождения - 1929-й) часто охотно рассказывает в своих интервью. Появилась на свет она в конце двадцатых годов в пригороде Сталинграда, в маленьком населенном пункте, который ныне является частью областного центра. Отец и мать будущего композитора принадлежали к интеллигенции. Папа работал инженером на электростанции. Круг его интересов не ограничивался профессиональными занятиями.

Глава семьи, по словам Александры Николаевны, играл на множестве музыкальных инструментов и был настолько талантливым человеком, что дочь была бы рада перенять хотя бы малую частицу этой одаренности. Детей в семье было четверо. Родители старались привить своим чадам любовь к искусству. Поэтому будущая артистка начала играть на фортепиано уже в трехлетнем возрасте. Об этом примечательном факте говорится почти во всех изданных биографиях Александры Пахмутовой.

Начало творческого пути

Уже в возрасте 5 лет девочка написала первую свою фортепианную пьесу, которая называлась «Петухи поют».

Еще через два года родители отдали ее учиться в местную музыкальную школу. Годы освоения азов фортепианного искусства пришлись для Александры Пахмутовой на нелегкое военное время. Через несколько месяцев после начала боевых действий учебное заведение было закрыто. Однако любовь к искусству у некоторых детей была настолько велика, что они не хотели прекращать осваивать игру на инструменте даже в этот тяжелый для страны период. Некоторые преподаватели пошли им навстречу и проводили занятия то у себя дома, а то у кого-то из воспитанников.

Ранние страницы биографии Александры Николаевны Пахмутовой связаны с воспоминаниями о непростом военном детстве. Мать с детьми была эвакуирована в Караганду. Отец, как и многие мужчины трудоспособного возраста, остался работать на электрической станции.

Семья совершила переезд в далекий степной город на поезде. Композитор вспоминает, что в один из дней над открытой равниной, где пролегала железная дорога, появился немецкий бомбардировщик.

Людям в вагонах ничего другого не оставалось делать, как обреченно смотреть на воздушные маневры врага и ждать. Рассказывая об этом моменте в своей биографии, Александра Пахмутова говорит, что твердо убеждена, что тогда их семье помог Господь. Через некоторое время после появления немецкой авиации раздался рев советских истребителей. Александра Николаевна видела, как недалеко от железнодорожных путей упал подбитый бомбардировщик.

Биография Александры Пахмутовой. Дети войны

После возвращения из эвакуации Александра Николаевна и ее семья застали родной город погруженным в развалины. Вокруг населенного пункта находилось множество выведенной из строя вражеской военной техники. Иногда на таких свалках удавалось найти немецкий аккордеон. Этот инструмент девочка освоила, так как достать пианино в это время было практически невозможно.

Однако даже в столь юном возрасте Александра Пахмутова уже начала задумываться о своем будущем предназначении. Она хотела посвятить свою жизнь музыке. Поэтому девочка часто в шутку говорила родителям, что ей нужно ехать учиться в Москву или в Ленинград, и что если родители не отправят туда, то она улетит вместе со знакомыми летчиками, с которыми якобы уже договорилась об этом.

Столица родины

В конце концов мама и папа поддались на ее уговоры и отправили дочь в Москву. Самым главным учебным заведением страны, где дети школьного возраста вместе с общеобразовательными предметами проходили также цикл музыкально-теоретических дисциплин и игру на инструменте, была центральная детская музыкальная школа города Москвы. Но чтобы поступить туда, надо было пройти вступительные испытания, по сложности не уступавшие конкурсам для абитуриентов ведущих вузов. Зачисление в это учебное заведение было поворотным моментом в биографии Александры Пахмутовой.

Комиссия, состоявшая из видных деятелей искусств, вынесла решение о том, что одаренной девочке непременно нужно профессионально заниматься музыкой. Она была зачислена. Помимо основного курса, Пахмутова также посещала факультативные занятия по композиции, которые вел прославленный композитор и педагог Виссарион Яковлевич Шебалин. Этот деятель искусств, хотя не имел такого громкого, известного широкой публике имени, как Прокофьев, Шостакович и Хачатурян, однако именно ему должны быть благодарными многие отечественные музыкальные деятели 20 века за потрясающие уроки инструментовки и композиции, которые он дал им, будучи преподавателем в московской государственной консерватории.

Вклад в будущее

Занятие в классе Виссариона Яковлевича Шебалина, где он дает урок композиции юной ученице Александре Пахмутовой, запечатлено в одном из сюжетов кинохроники тех лет. Тот период биографии Александры Пахмутовой навсегда остался в памяти композитора.

Несмотря на нелегкое военное положение в стране, когда все лучшее отдавалось фронту, государство все же находило возможность обеспечивать более или менее достойное питание для учеников Центральной детской музыкальной школы. Они получали такие же продовольственные карточки, как рабочие, которые трудились в оборонной промышленности.

Выбор между композицией и исполнительством

Окончив музыкальную школу, Александра Николаевна Пахмутова имела в своем исполнительском репертуаре достаточное количество концертных фортепианных произведений, что их хватило бы на полноценное большое выступление.

Однако вместо исполнительской карьеры она избрала для себя творческий путь композитора. Именно поэтому девушка поступила в Московскую государственную консерваторию. Ее преподавателем по классу композиции по-прежнему оставался Виссарион Яковлевич Шебалин.

Этот деятель искусств, помимо всего прочего, знаменит тем, что он дописывал многие произведения, которые остались незаконченными после смерти великих русских композиторов. Свое прекрасное знание музыкального наследия отечественных классиков он передал своим студентам, в том числе и Александре Николаевне Пахмутовой. Неслучайно, учась в аспирантуре, темой своей диссертации она выбрала «Особенности партитуры оперы «Руслан и Людмила» Михаила Ивановича Глинки».

Потомок великого русского композитора

У русских музыкантов есть традиция составлять свое генеалогическое древо в искусстве.

Например, Александра Николаевна Пахмутова в шутку называет себя внучкой Римского-Корсакова. Виссарион Яковлевич Шебалин являлся учеником преподавателя, который, в свою очередь, посещал класс Николая Андреевича Римского-Корсакова. Поэтому Пахмутова по праву может именовать себя наследницей традиций великого композитора.

После окончания учебного заведения молодая артистка была принята в Союз композиторов.

Личная жизнь

Биография композитора включает в себя и страницы счастливой семейной жизни, которая длится в течение долгих десятилетий. Со своим будущим мужем Пахмутова познакомилась, так сказать, не отрываясь от творческого процесса. В те времена на радио выходили многочисленные передачи для детей и юношества. Во время работы над одной из них Александре Николаевне довелось писать песни на стихи молодого поэта Николая Добронравова.

Судьба распорядилась так, что через три месяца творческий дуэт превратился в семейную пару. Медовый месяц молодые провели в Абхазии, купаясь в Черном море и наслаждаясь прогулками при луне. Этот отпуск семейная пара считает лучшим в своей жизни.

Комсомольские стройки и космос

Творческая биография и личная жизнь Александры Николаевны Пахмутовой содержат много интересных и запоминающихся моментов.

В советское время члены союзов писателей, композиторов, какими являлись Пахмутова и Добронравов, много гастролировали по стране. Наряду с обыкновенными концертами, артистам приходилось проводить много шефских мероприятий для космонавтов, моряков-подводников, строителей гидроэлектростанций. Поэтому супруги часто общались с разными интересными людьми. Однажды они участвовали в одном из погружений подводной лодки. В таком плавании супруги пробыли ровно сутки под водой.

О моряках этого судна Александра Николаевна вспоминает как о людях высокой культуры, очень начитанных и интеллигентных. Один из офицеров, будучи после этого в гостях в квартире Пахмутовой и Добронравова, сел за пианино и безукоризненно сыграл одно из произведений Людвига ван Бетховена. Когда он закончил исполнение, то сказал, что если композитор когда-либо соберется продать этот музыкальный инструмент, то он с радостью готов купить его, так как пианино ему очень понравилось.

На различные комсомольские стройки тогда приезжало множество молодых специалистов, которые работали в тайге, на целине и в других местах с довольно суровым климатом не только ради материальной выгоды. Многие из них говорили, что делают это по зову сердца и что в обычной городской жизни им не хватает романтики. С такими энтузиастами тоже часто приходилось общаться супругам.

Семья, дети

В биографии Александры Пахмутовой нельзя обойти стороной тот факт, что композитор писала музыку не только для взрослой аудитории. Множество ее произведений посвящено подрастающему поколению.

У Александры Пахмутовой и Николая Добронравова нет детей. Фото семьи Александры Пахмутовой о биографии композитора могут сказать много интересного. На большом количестве этих снимков присутствуют их юные друзья. Это, как правило, участники детских хоров. В творческой и личной биографии Александры Николаевны Пахмутовой было много счастливых моментов, связанных с детьми.

Как уже было сказано, познакомились будущие супруги именно во время работы над радиопередачей для юных слушателей. Концертный состав Центрального детского хора также часто включал в свой репертуар произведения, написанные семейным дуэтом. Руководитель этого коллектива Попов был в течение многих лет близким другом супругов. Поэтому в биографии и личной жизни Александры Пахмутовой дети сыграли большое значение.

Особенности творческого стиля

Александра Николаевна Пахмутова создала за свою жизнь несколько сотен песен, некоторые из которых были написаны для различных кинофильмов, таких как «Девчата»,"Семья Ульяновых" и других.

Лучшие исполнители, такие как Муслим Магомаев и Анна Герман, пели ее песни. Однако, кроме произведений малой формы, композитор также создала большое количество музыки для симфонического оркестра. Одним из самых популярных творений в академическом стиле в творчестве Александры Пахмутовой является концерт для трубы с оркестром. Он востребован не только среди музыкантов нашей страны, но и часто исполняется за рубежом, в том числе и в Соединенных Штатах Америки. Композитор говорит, что изначально задумывала этот концерт как часть большого цикла, в который должны были входить произведения для каждого из инструментов симфонического оркестра. Она признается в том, что сожалеет, что ей не удалось осуществить этот творческий план. Цикл завершить не удалось потому, что, кроме творческой деятельности, Пахмутовой приходилось занимать различные должности в Союзе композиторов и в других общественных организациях.

Новые произведения

И сегодня, пройдя долгий творческий путь, Александра Николаевна не расстается с любимым занятием, с делом всей ее жизни. За последние несколько лет свет увидели ряд новых песен Пахмутовой, таких как «Влюбленная весна» в исполнение Тамары Гвердцители и Рената Ибрагимова. Композитор не перестает работать и над созданием академической музыки. Так, в феврале 2018 года состоялась премьера концертино «Победитель» для трубы с оркестром.

ДОЧЬ СССР АЛЕКСАНДРА ПАХМУТОВА

Композитором столетия назвал Александру Пахмутову . Думаем, что с этим согласятся не только люди советского поколения, но и те, кто за последнюю четверть века смог осознать все могущество творчества Александры Николаевны . Всего семь нот понадобилось этой великой женщине-композитору, чтобы создать выдающееся музыкальное сопровождение целой эпохи.

Сквозь войну – в музыку

С виду маленькая и невероятно хрупкая женщина смогла занять большое место в жизни огромной страны. Она стала символом советского творчества, пережила как счастливые, так и трудные годы, но служила исключительно своему таланту. Музыканты говорят, что счастливая судьба песни исчисляется пятью годами, а песни Пахмутовой поют десятилетиями. Всего же их было написано более 400. Аналога этому феноменальному рекорду, наверное, не сыскать во всем мире. Ее песням не суждено состариться, они обречены на вечную жизнь и популярность, несмотря на смену поколений, стран и эпох.

Первые звуки музыки Александра услышала от отца, который играл на аккордеоне, фортепиано, скрипке и других инструментах. Аля, как ее называют самые близкие люди, родилась в поселке Бекетовка в пригороде Сталинграда 1929 года. Мама поощряла влечение ребенка к творчеству и возила на поезде в Сталинград на занятия в музыкальной школе. Там в первые военные годы девочка услышала и грозные звуки разрывающихся снарядов. Семья год жила в эвакуации в Караганде. Александра продолжила обучение музыке, сочиняла мелодии и песенки, а потом попросила родителей отправить ее в Москву продолжать образование. В 1943 году отец поддался на уговоры и отвез дочь в столичную музыкальную школу при консерватории имени . Через пять лет талантливая девушка стала студенткой композиторского отделения и позже закончила аспирантуру.

Молодой композитор Александра Пахмутова

В архивах консерватории сохранилась кинопленка 1944 года с записью одного из занятий Али Пахмутовой в классе композитора Виссариона Шебалина. За кадром диктор говорит о том, что исполняется вторая часть сонаты Пахмутовой самим же автором. Виссарион Яковлевич внимательно слушает и дает кое-какие рекомендации. Эти уникальные кадры демонстрируют, каким дарованием уже в ранней юности обладала . Диктор отметил, что это пока еще никому не известный композитор – Аля Пахмутова. Вряд ли диктор тогда мог предположить, сколь мало времени остается до того, как имя этого молодого композитора прогремит на весь Советский Союз.

После консерватории посвятила себя классической музыке, а со временем стала создавать маленькие шедевры под названием песни, которые и сделали ее всемирно известным композитором. Никто не сомневается, что ее гений проявился бы в любом музыкальном жанре, но судьба на всю жизнь связала ее нитью именно с песенным творчеством.

Женщина, которую поют

Каждая ее песня имеет свою неповторимую судьбу, и каждая – как новый ребенок – выношенная, рожденная, взращенная и отпущенная в свободное плавание. Возможно, именно поэтому у нее нет детей. Говоря об Александре Пахмутовой , невозможно отделить ее от мужа – выдающегося поэта-песенника . Их встреча произошла во времена «оттепели» в радиостудии, где обоим нужно было записать детскую песню «Лодочка моторная». На ней они поплыли по волнам жизни и вот уже больше полувека вместе переживают радости и горести, сочиняют стихи и песни. Николай Николаевич и Александра Николаевна исколесили вдоль и поперек весь Советский Союз, написали сотни знаменитейших песен о строительстве ГЭС и БАМа, геологах и космонавтах, комсомольцах и спортсменах, аккомпанируя эпохе вместе. Целые циклы песен были посвящены детям и молодежи. Даже песни, созданные «по заказу», Пахмутова наполняла такой искренностью и нежностью, вкладывала в них всю глубину своей души.

Целый арсенал песен был написан для детей. всегда цитирует композитора Дмитрия Кабалевского, который сказал, что каждый композитор должен в год создавать хотя бы по одному произведению для детей. Александра Николаевна неуклонно следовала этому правилу.

Как молоды мы были

Создавая ту или иную песню, четко представляла, кто должен ее исполнить – Муслим Магомаев или Иосиф Кобзон, Лев Лещенко или Юрий Гуляев, Майя Кристалинская или , или , или . Ее песни мечтали и сейчас мечтают петь самые именитые исполнители. Не хватит и целой страницы, чтобы перечислить лишь фамилии тех, для кого она написала свои звездные творения.

Конечно, не все песни худсовет понимал и принимал с первого раза, некоторые и вовсе клали под сукно, но никогда не впадала в отчаяние, не копила обид и продолжала работать, посвящая время только творению еще более интересных песен. Это вовсе не значит, что она сдавалась без боя. К примеру, так было с песней «Как молоды мы были» в исполнении Александра Градского. Худсовет прослушал запись и запретил ее трансляцию в такой версии. Александра Николаевна даже не стала выяснять, кому конкретно песня пришлась не по душе, а просто перестала появляться в профильном комитете, демонстрируя свою принципиальную позицию. Спустя какое-то время ей перезвонили с извинениями, ссылаясь на то, что сразу якобы не поняли задумки композитора и исполнителя. Эта песня актуальна вот уже без малого 40 лет.

Если можешь, прилетай скорей

Музыка для кинофильмов занимает особое место в жизни и творчестве Александры Николаевны . Первый документальный фильм, в котором прозвучала ее музыка, написанная совместно с Андреем Эшпаем, назывался «Экран жизни» 1955 года. Потом была работа над фильмами «По ту сторону», «Девчата», «Три тополя на Плющихе» и многие другие. Кстати, когда режиссер Татьяна Лиознова попросила у Александры Пахмутовой разрешения использовать песню «Нежность» в исполнении в фильме «Три тополя на Плющихе», композитор поначалу категорически отказалась. Пьеса, по которой снимали киноленту, ей не понравилась. Режиссер поступила мудро – попросила посмотреть фрагменты отснятого материала. После увиденного ушла с мыслью о том, что никому из композиторов не отдаст этот фильм. Он стал для нее одним из самых любимых на всю жизнь, а песня после выхода фильма на экраны получила ошеломительную популярность.

Отдельного рассказа заслуживают песни, написанные Александрой Николаевной и Николаем Николаевичем о первом отряде летчиков-космонавтов. Искренняя дружба связывала их с семьей Юрия Гагарина, они часто встречались, пели у фортепиано, вместе ездили отдыхать. Именно Александру Пахмутову одну из немногих композиторов в обстановке строжайшей секретности посвятили в планы первого полета человека в космос и попросили написать песню на эту тему. Потрясению от такой новости не было предела, тем интереснее было создавать новые песни во славу покорения человеком космоса.

Олимпийское звонкое эхо Александры Пахмутовой

Великий талант и умение сочинять массовые, всенародно любимые песни использовали и накануне Олимпиады-1980 в Москве. Так на свет родились «До свиданья, Москва» в исполнении Льва Лещенко и «Птица счастья», под которую «зажигали» все гости Олимпиады на танцевальных вечерах. Пахмутову и Добронравова даже внесли в Книгу рекордов Гиннесса, как авторов лучшей песни «До свиданья, Москва», посвященной Олимпиаде.

с Тихоном Хренниковым и Майей Кристалинской

А за год до Игр ее пригласили поработать над официальным фильмом об Олимпиаде и написать для картины музыку. В документальный фильм «Баллада о спорте» вошли песни «Мне с детства снилась высота», «Темп», «Марафон» и «Да разве сердце позабудет». Для него же записала «Команду молодости нашей», которая в окончательный вариант фильма не поместилась, но обрела самостоятельную жизнь и любовь зрителей. Песню «Богатырская наша сила» в документальной ленте исполнял оперный певец , а вторую жизнь дал ей со своей группой .

Тебе судьбу мою вершить, тебе одной меня судить

Признается, что знает «формулу успеха» песни – музыкальные приемы, которые побуждают человека многократно прослушивать песню или вызывают желание прихлопывать и подпевать, но она никогда ими не пользуется. По мнению композитора, это можно сравнить с намерением соблазнить девушку, к которой не испытываешь никаких чувств.

Точно так же Александру Николаевну еще никому и никогда не удалось упрекнуть даже в малейшем плагиате. Добросовестное, честное и искреннее служение творчеству – главный залог многолетнего успеха композитора.

с и Иосифом Кобзоном

Шли годы, пролетали десятилетия, сменялись поколения, правители и режимы, а талант и душа Александры Пахмутовой помогали ей в любые времена оставаться достойным человеком. При этом ни она, ни Николай Добронравов никогда не состояли в КПСС, не пользовались государственными благами и даже в трудные времена ни в чем не изменили себе и своим принципам, оставаясь символами всего ушедшего столетия и визитной карточкой современной России.

Сейчас и Николай Добронравов проводят в Москве лишь несколько месяцев. Остальное время у них занимают поездки, творческие встречи, конкурсы и просто путешествия. Это стало их хобби. Семейная пара побывала на всех континентах кроме Антарктиды.

ФАКТЫ

Песню Александры Пахмутовой и Николая Добронравова «Надежда» поначалу исполняли и Иосиф Кобзон, и . Но однажды Анна Герман попросила редактора фирмы «Мелодия» Анну Качалину прислать ей несколько песен советских композиторов, которые она могла бы взять в свой репертуар. Так появилась «Надежда» в исполнении Анны Герман и стала настоящим шлягером своего времени.

с мужем Николаем Добронравовым

Немного незаслуженно остаются неизвестными массовому слушателю классические произведения Александры Пахмутовой , хотя они звучат в лучших концертных залах мира. Прославленные маэстро считают большой удачей возможность исполнить музыку великой Александры Николаевны .

Наотрез отказывалась вступать в КПСС, хоть и стала автором огромного количества песен на ленинско-комсомольскую тематику. Она объясняла свою позицию тем, что в любой идеологии есть настоящие последователи, идущие в огонь за идею, и те, кто прячется за их спинами. Александра Николаевна писала песни о первых, а как раз те, кто относился к коммунистической идее цинично и звали композитора в партию. Она отлично понимала, вступив в партию, она будет вынуждена на них работать. «Я бы ничего не написала, эти псевдокоммунисты стали бы отвлекать меня своими поручениями».

Обновлено: Апрель 9, 2019 автором: Елена

Александра Николаевна Пахмутова - легенда советского и российского композиторского искусства. Она считается одним из самых востребованных композиторов Советского Союза, за что в 1984 году была удостоена звания Народной артистки СССР. Музыкальная биография Александры Пахмутовой насчитывает свыше 400 авторских популярных композиций, а также немалое число произведений для симфонического оркестра.

Александра Пахмутова, биография которой берет начало в 1929 году, родилась в маленьком поселке Бекетовка, расположившемся рядом со Сталинградом. На сегодняшний день такого населенного пункта уже не существует, а родная улица Александры Николаевны входит в состав города Волгограда и носит название Омской. Родители Пахмутовой, Николай Андрианович и Мария Амплеевна, рано заметили, что их дочь отличается исключительной музыкальной одаренностью. С их одобрения девочка в три года стала учиться игре на фортепиано, а через несколько месяцев уже делала первые попытки сочинять собственные мелодии.

В пять лет маленькая Пахмутова написала первую полноценную пьесу для фортепиано под названием «Петухи поют», причем в музыкальную школу девочка отправилась только спустя два года. В родном поселке Александра совершенствовала игру на клавишных инструментах вплоть до начала Великой Отечественной войны. Затем, после эвакуации, она продолжала развиваться как пианистка в Караганде.

Как только театр военных действий вышел за границу Советского Союза, Александра самостоятельно отправляется в Москву и в 14 лет поступает в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени . Там девушка учится в специализированном классе фортепиано, а также посещает кружок юных композиторов, который организовали Виссарион Шебалин и Николай Пейко.

Александра Пахмутова в молодости

Эта знаменитая «Школа одаренных детей», как ее тогда называли, дала путевку в жизнь многим музыкантам и композиторам, ставшим впоследствии всемирно известными. Окончила ее и Александра Николаевна Пахмутова, а затем оказалась студенткой композиторского факультета Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Диплом о высшем образовании будущая звезда получила в 1953 году, но еще около трех лет училась в аспирантуре, защитив впоследствии диссертацию на тему «Партитура оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки».

Музыка

Примечательно, что Александра Николаевна пишет музыку в разных жанрах, включая и серьезные произведения для симфонических оркестров. Например, она сочинила «Русскую сюиту», «Концерт для трубы с оркестром», «Увертюру «Юность», «Оду на зажжение огня» и другие композиции. Кстати, первые два произведения из вышеназванных довольно часто исполняют зарубежные симфонические оркестры. А талантливые хореографы одесского Театра оперы и балета и московского Большого театра поставили на музыку Александры Николаевны Пахмутовой балет «Озаренность».

Писала композитор и мелодии для кинематографа. Популярными становились саундтреки из картин , «Три тополя на Плющихе», «Битва за Москву» и многих других. В 1980 году по специальному заказу Международного Олимпийского комитета Пахмутова сочинила музыку к официальному олимпийскому фильму «О спорт, ты - мир!». Но особое, пожалуй, даже ключевое значение в ее творчестве занимал жанр эстрады. Популярные песни Александры Николаевны имеют собственную индивидуальность, они вдохновляют слушателя, несут позитивную составляющую и надолго остаются в памяти.

Сквозь десятилетия прошли и не утратили актуальности лирические композиции «Нежность» (любимая песня ), «Старый клен», «Беловежская пуща», «Как молоды мы были», задорные песни «Главное, ребята, сердцем не стареть!» и «Хорошие девчата», патриотические песни «Орлята учатся летать» и «Созвездие Гагарина».

Песня «Мелодия» сразу попала в репертуар , который исполнил ее особенно проникновенно, так как в то время переживал период временного расставания с молодой женой . Супруга находилась в Италии на стажировке в оперном театре «Ла Скала».

Поучаствовала Пахмутова и в создании спортивных гимнов «Команда молодости нашей» и «Трус не играет в хоккей». Последняя песня стала хитом во время победного шествия сборной СССР по хоккею в 80-х годах. Слушатели и болельщики были уверены, что слова о великолепной пятерке относятся к , и . Но на самом деле музыкальная композиция создавалась в 1968 году, когда будущим звездам спорта было по 8-10 лет.

Среди любимых хитов Пахмутовой и – прощальная песня московской Олимпиады-80 «До свиданья, Москва!». Первоначально текст должен был содержать в обязательном порядке строчку «До свиданья, Москва, здравствуй, Лос-Анджелес!». Но отношения СССР и США резко ухудшились за несколько месяцев до спортивного мероприятия, поэтому поменялась и концепция музыкальной композиции.

Были среди песен Пахмутовой и такие, которые одно время находились под запретом. Так произошло с музыкальной композицией «И вновь продолжается бой», где в звучании барабанной дроби представители худсовета услышали оскорбление памяти вождя. Но позднее песня вошла в репертуар и .

Песни Александры Пахмутовой входили в репертуар таких звезд, как и , Муслим Магомаев и , и , и , а также нескольких десятков других. Стоит отметить, что в свой репертуар произведения Пахмутовой включали не только советские, но и западные артисты. Например, бывший вокалист группы «Modern Talking» Томас Андерс, британский коллектив «Living Sound» и восточногерманская группа «Kreis».

Сотрудничала Александра Николаевна с видными поэтами, в том числе и с , но самый прочный и плодотворный творческий союз составляли Александра Пахмутова и Николай Добронравов. Огромное количество песен поклонники музыки услышали и полюбили благодаря этому дуэту. Одна их совместная песня, «Магнитка», в 2011 году даже была утверждена в качестве официального гимна города Магнитогорск. Такое решение приняло собрание депутатов городского Совета.

Александра Пахмутова заслужила своим творчеством множество орденов, званий и наград. На счету композитора три ордена «За заслуги перед Отечеством», государственные премии СССР и России, звание Народного артиста СССР и РСФСР.

Личная жизнь

Николай Добронравов и Александра Пахмутова создали не только творческий союз, но и семью. Будущие супруги познакомились еще в дни молодости, в 1956 году. Тогда Добронравов работал на Всесоюзном радио, где читал стихотворения в детской программе «Пионерская зорька». А Пахмутову пригласили написать музыку для этих стихов, чтобы получились детские песенки. Первой совместной композицией стала песня «Лодочка моторная», после которой появились более сотни великолепных шлягеров.

В тот же год изменилась и личная жизнь Александры Пахмутовой: они с Николаем Николаевичем полюбили друг друга с первого взгляда. Через три месяца Добронравов ведет Александру в ЗАГС, и они официально становятся мужем и женой. Композитор решила не надевать белого платья с фатой. Ее мама пошила элегантный розовый костюм, и в нем невеста предстала на собственной свадьбе. Медовый месяц молодые супруги провели у родственников в Абхазии, а по возвращении в Москву с головой окунулись в работу.

Собственных детей Александра Пахмутова и ее муж не имели. Но нерастраченную любовь они реализовали в творчестве: их дуэт создал огромное количество молодежных и детских хитов, так что детьми Пахмутовой были ребята всей страны. Кроме того, супруги внимательно следили за молодыми дарованиями и опекали талантливых исполнителей, поэтому сегодня многие музыканты и певцы называют Александру Николаевну и Владимира Владимировича вторыми родителями.

Мало кто знает, что эта миниатюрная женщина (рост Пахмутовой – 149 см) серьезно увлечена футболом и считает себя поклонницей этой игры. Вместе с мужем они поддерживают сборную России, а сама Пахмутова – преданная болельщица команды «Ротор» из ее родного Волгограда. В дуэте с мужем они даже написали футбольную песню «Это наша игра», посвященную российским спортсменам. Остается добавить, что еще в 1968 году имя Александры Николаевны Пахмутовой было увековечено, причем во вселенских масштабах: крымские ученые назвали новый астероид именем «Пахмутова».

Александра Пахмутова сейчас

Сейчас Александра Пахмутова остается активным участником культурной жизни страны. Композитор ежегодно посещает музыкальные фестивали, где предстает в качестве гостьи или члена жюри. В Нижнем Новгороде проходит конкурс-фестиваль песен композитора «Надежда», в финале которого судейскую коллегию возглавляет сама автор. Пахмутова также курирует музыкальный проект «Белый пароход», который проходит в городах Дальнего Востока. Помимо Пахмутовой, этот конкурс для детей из неблагополучных семей и инвалидов поддерживают Николай Добронравов, оперная певица , актер .

С участием Пахмутовой и Добронравова на телеэкране выходят передачи, посвященные их творчеству. В конце 2017 года на «Первом канале» супруги выступили в программе «Сегодня вечером», а годом ранее стали гостями ток-шоу «Наедине со всеми».

Не остается в стороне и авторская деятельность композитора. В феврале состоялась премьера новой песни Пахмутовой и Добронравова «Курская дуга», которая была написана специально для военного телефильма «Крепкая броня». Работа длилась полтора месяца, а потом готовый материал был записан на киностудии «Мосфильм» при участии симфонического оркестра под управлением С. И. Скрипки, хора Сретенского монастыря и солиста . Сам фильм, для которого создавалась эта музыкальная композиция, транслировалась в эфире «Первого канала» во время майских праздников 2018 года.

Дискография

1960 – «Песни Александры Пахмутовой»
1963 – «Таежные звезды»
1975 – «Дарите радость людям»
1980 – «Любовь моя - спорт»
1981 – «Птица счастья»
1985 – «Битва за Москву»
1995 – «Симфонические произведения»
1996 – «Зарево любви»
2003 – «Нам не жить друг без друга»
2011 – «Волшебный Новый год»